Костанцо Порта

редактировать
Missa Ducalis, 1565 ок.

Констанцо Порта (1528 или 1529-19 мая 1601) был итальянцем композитор эпохи Возрождения и представитель того, что сегодня известно как венецианская школа. На протяжении всей своей жизни его высоко ценили как композитора и учителя. и имел репутацию эксперта контрапунтиста.

Содержание
  • 1 Биография
  • 2 Стиль
  • 3 Примечания
  • 4 Источники
  • 5 Внешние ссылки
Биография

Порта родился в Кремоне. Подробности его ранней жизни скудны, но он, вероятно, получил образование в монастыре Порта Сан Лука в Кремоне. Около 1550 года он, как полагают, учился у Адриана Вилларта, который был маэстро ди капелла в St. Марка в Венеции; находясь там, он встретил Клаудио Меруло, который также был студентом; они оставались близкими друзьями на протяжении всей своей жизни. В 1552 году Порта стал маэстро ди капелла в Осимо соборе; в 1565 году он ненадолго занял должность в Падуе, но в следующем году занял более важную должность в Равенне, где его наняли для создания совершенно новой музыкальной практики в соборе. К 1580 году его услуги были очень востребованы, и за него возникла конкуренция; он отклонил предложение Милана, вместо этого перемещаясь между должностями в нескольких городах. Вдобавок к этому времени он стал известным учителем, и многие композиторы следующего поколения переняли у Порта свои контрапунктовые навыки. Его последние годы прошли в Падуе, и они были явно трудными. Музыкальные стандарты там начали снижаться, и вдобавок он столкнулся с бременем плохого здоровья и завистью человека, который в конечном итоге заменил его. Он умер в Падуе. Он похоронен в Базилике Святого Антония Падуанского.

Стиль

Большая часть произведений Порты - духовная музыка, особенно мотеты. Он опубликовал по меньшей мере восемь сборников песнопений, одна из которых утеряна, а также книги месс, вступления и огромный цикл гимнов для Вечерня.

Музыка Порты даже более полифоническая, чем музыка Гомберта, и он проявил симпатию к академическим, даже серьезным контрапунктам, хотя они используются настолько умело, что текст всегда можно четко понять. Часто в его музыке используются строгие каноны ; один мотет из его книги из 52 мотетов 1580 года, состоящий из семи голосов, имеет не менее четырех голосов, полностью полученных канонически. Другой мотив из той же книги - канон измерения, который труднее всего унести из всех контрапунктурных форм. В то время как многие композиторы реагировали на резкую критику Трентского собора против чрезмерной полифонической практики, Порта, очевидно, не чувствовал себя обязанным следовать им; возможно, он был достаточно уверен в своем умении передать текст. Его музыка так же тщательно контролируется, как и музыка Палестрины, с осторожным использованием диссонанса и хроматизма, при этом демонстрируя полифоническую виртуозность до степени, необычной для других композиторов духовной музыки. музыка конца 16 века.

Некоторые из более поздних мотетов широко используют полихоральное письмо. Хотя Порта не был в Венеции в конце века, где этот стиль стал известен (см. венецианский полихоральный стиль ), он провел там годы в качестве студента, обучаясь у Уилларта, и его влияние явно продолжалось. на протяжении всей своей жизни. Скорее всего, он был знаком с нынешней практикой в ​​Венеции и перенял некоторые нововведения, которые лучше всего работали с его высокообразованным стилем.

Порта также написал мадригалы. Многие из них явно предназначались для особых случаев, таких как свадьбы и большие светские мероприятия в семьях его работодателей; они написаны в гораздо более простом стиле, чем его священные произведения, что во многом соответствует современной практике.

Примечания
  1. ^Лилиан П. Прутт, Grove online
Источники
Внешние ссылки

.

Последняя правка сделана 2021-05-15 13:42:17
Содержание доступно по лицензии CC BY-SA 3.0 (если не указано иное).
Обратная связь: support@alphapedia.ru
Соглашение
О проекте