Войти
| Димитрис Льякос | |
|---|---|
 | |
| Родился | (1966-10-19) октябрь 19, 1966 (возраст 54). Афины, Греция |
| Род занятий | Поэт, драматург |
| Национальность | грек / Итальянский |
| Период | Современность |
| Жанр | Кросс-жанр |
| Литературное движение | Мировая литература, Постмодернистская литература |
| Известные произведения | Z213: Exit (2009) |
| Веб-сайт | |
| www.lyacos.net | |
Димитрис Льякос (греч. : Δημήτρης Λυάκος; рожд. 19 октября 1966 г.) - современный греческий поэт и драматург. Он является автором трилогии Поэна Дамни . Для творчества Лякоса характерны бросающая вызов жанру форма и авангардное сочетание тем из литературной традиции с элементами ритуала, религии, философии и антропологии.
Трилогия меняет местами прозу, драма и поэзия в разрозненном повествовании, которое отражает некоторые из основных мотивов западного канона. Несмотря на свой объем - общий текст насчитывает не более двухсот страниц - работа заняла более тридцати лет, при этом отдельные книги были пересмотрены и переизданы в разных изданиях в течение этого периода и организованы вокруг группы концепций, включая козла отпущения, поиски, возвращение мертвых, искупление, физические страдания, душевные болезни. Персонажи Льякоса всегда находятся на расстоянии от общества как такового, беглецы, как рассказчик Z213: Exit, изгои в антиутопической глубинке, как персонажи из С людьми с моста, или брошенный, как главный герой Первая смерть, чья борьба за выживание разворачивается на похожем на пустыню острове. Поэна Дамни была истолкована как «аллегория несчастья» вместе с работами таких авторов, как Габриэль Гарсиа Маркес и Томас Пинчон, и была признана представителем постмодерна. возвышенное, а также одно из выдающихся анти- утопических произведений 21 века.
Льякос родился и вырос в Афины, где он изучал право. С 1988-1991 года жил в Венеции. В 1992 году переехал в Лондон. Он изучал философию в Университетском колледже Лондона у философов-аналитиков Теда Хондерича и Тима Крейна, уделяя особое внимание эпистемологии и метафизике, Древнегреческая философия и Витгенштейн. В 2005 году переехал в Берлин. В настоящее время он живет в Берлине и Афинах.
В 1992 году Льякос приступил к написанию трилогии под общим названием, относящейся к самому тяжелому испытанию, в котором находились осужденные души. Ад придется вытерпеть, т.е. потерю видения Бога. Трилогия развивалась постепенно, в течение тридцати лет. Третья часть (Первая смерть ) появилась сначала на греческом (Ο πρώτος θάνατος), а затем была переведена на английский, испанский и немецкий языки. Вторая часть под названием «Nyctivoe» была первоначально опубликована в 2001 году на греческом и немецком языках и вышла на английском языке в 2005 году. В 2014 году эта работа была заменена новой версией под названием With the People from the Bridge.
Димитрис Льякос - Уолтер Мельчер Различные художники представили работы Ляко в различных художественных средах. Австрийская художница Сильви Пройдл представила серию картин в 2002 году в Вене. В 2004 году звуковая и скульптурная инсталляция скульптора Фрица Унегга и продюсера BBC Пирса Бертон-Пейджа отправилась в тур по Европе. В 2005 году австрийская художница Гудрун Бильц представила видео-арт, вдохновленный Nyctivoe. Танцевальная компания Myia исполнила современную танцевальную версию Nyctivoe в Греции с 2006 по 2009 год. Музыкально-театральная версия Z213: Exit греческих композиторов Марии Алоупи и Андреаса Диктиопулоса в исполнении ансамбля Das Neue и греческого актера. Димитрис Лигнадис был представлен в 2013 году.
Димитрис Льякос был приглашенным международным поэтом с Les Murray на Международном фестивале поэзии Poetryfest 1998 года, Аберистуит, Уэльс. С тех пор он проводил чтения и читал лекции о своей работе в различных университетах по всему миру, включая Оксфорд, Триест, Гонконг и Ноттингем. В 2012 году он был писателем-резидентом в Международной программе письма Университета Айовы. Он является одним из самых последних греческих авторов, получивших международное признание. «Поэна Дамни» является наиболее широко обсуждаемым греческим литературным произведением последних десятилетий и Z213: Exit, возможно, самой продаваемой книгой современного греческого языка. стихи в английском переводе. Льякос был приглашенным автором на Международном литературном фестивале Тбилиси в 2017 году. В 2018 году он представлял Грецию на фестивале Transpoesie Festival, Брюссель. и является приглашенным автором на Международном литературном фестивале 2020 года Приштина.
Трилогия, по-видимому, принадлежит контексту трагической поэзии и эпической драмы., хотя и отчетливо постмодернистский в то же время. В нем исследуется глубинная структура трагедии, а не ее формальные характеристики, поэтому ее называют посттрагическим произведением. Гомер, Эсхил и Данте, а также более темные аспекты романтической поэзии вместе с символизмом, экспрессионизмом и интенсивным религиозным и философским интересом пронизывают работу. Таким образом, Поэна Дамни была связана, несмотря на ее постмодернистские черты, больше с традициями высокого модернизма Джеймса Джойса и Вирджинии Вулф Первая из трех пьес, Z213: Exit (Z213: ΕΞΟΔΟΣ), описывает побег человека из охраняемого города и его путешествие по сказочным, иногда кошмарным, землям. Во второй книге, С людьми с моста (Με τους ανθρωπους απο τη γεφυρα) главный герой Z213: Exit становится рассказчиком первой степени, появляющимся как один из зрителей в импровизированном виде. спектакль под сводами заброшенного вокзала. Третья книга, Первая смерть (Ο Πρώτος Θάνατος) начинается с брошенного человека на скалистом острове и подробно описывает его борьбу за выживание, а также распад его тела и развертывание банков памяти. 95>
ПОЭНА ДАМНИ ТРИЛОГИЯ (3-книжный бокс-сет, английское издание) Эту работу сложно классифицировать, поскольку она выходит за обычные жанровые границы. Z213: Exit повторно контекстуализирует элементы из большего греческого канона, включая сбежавшего героя и преданного странника. Часто он принимает повествовательную форму, смешивая поэзию и прозу. Трилогия переходит к драматическому изображению персонажа и ситуации в С людьми с моста, а затем к жесткой лирической поэзии, используемой для изображения распада и возможного апофеоза тела в Первая смерть. Используются возможности расхождения между воспринимаемым и объективным внешним миром; читатель следует за нерегулярным потоком внутренних монологов, проистекающих из событий во внешнем мире, но в конечном итоге рассматриваемых как отраженные на мыслящих и чувственных поверхностях разума главного героя. С другой стороны, инопланетная обстановка и разворачивающиеся сказочные явления представлены с впечатляющей достоверностью, указывая на альтернативную реальность или открывая скрытое измерение мира. С этой точки зрения работа была интерпретирована как своего рода мир, изображенный в трилогии, позволяющий читателю внести свой вклад в его собственную внутреннюю версию.
Z213: Exit использует устройство палимпсеста, чтобы представить вымышленную ткань, сочетающую элементы как древних, так и современных источников, а также «диалог» двух его главных героев. Он состоит из серии фрагментированных записей в вымышленном дневнике, в котором записаны переживания безымянного главного героя во время путешествия на поезде в неизвестную страну. Этот человек был освобожден - или сбежал - из заключения, которое эллиптически описано в его дневнике и напоминает больницу, тюрьму, гетто или анклав в каком-то роде. Его последующие блуждания среди пустынных пейзажей на грани реальности происходят в тщательно детализированной и в некотором роде кафкианской атмосфере, подчеркивающей то, что самые сказочные явления также являются самыми реальными. По пути главный герой все глубже погружается в то, что кажется квазирелигиозным поиском, и в то же время его растущее впечатление о преследовании привносит элемент саспенса и качество, похожее на фильм нуар. Таким образом, в основе текста лежит метафизика, но он также напоминает частный сыщик Лос-Анджелеса в детективном романе 1940-х годов, завершающемся выдающимся открытием. Z213: Exit заканчивается описанием жертвоприношения, в котором главный герой и «голодная банда пиршества» жарят ягненка на вертеле, разрезая и снимая шкуру с его все еще блеющего тела и удаляя его внутренности, как будто соблюдая священный обряд.
С людьми с моста все зависит от истории персонажа, похожего на демоника Герасена из Св. Евангелие Марка, живущего на кладбище, терзаемого демонами и рассекающего себя камнями. Он входит в могилу своего мертвого любовника, пытаясь открыть гроб, в котором она, кажется, лежит в состоянии, не подверженном разложению, и безотлагательность его желания реанимирует ее тело, возвращение которого к жизни описывается. Могила становится «прекрасным и уединенным местом» для влюбленных, все еще способных обнимать.
История рассказывает о многоперспективном повествовании, основанном на теме выжившего через встроенные рассказы от первого лица о четыре персонажа: одержимый демонами человек пытается воскресить тело своей возлюбленной, но в итоге присоединяется к ней в могиле. Действие происходит в контексте, напоминающем праздник мертвых, а также вампирскую эпидемию. Здесь есть четкие ссылки на христианскую традицию и эсхатологию, и эта пьеса приводит к совместному размышлению о коллективном спасении, которое в конечном итоге остается неразрешенным после финального поворота повествования <. 95>
Поэт Льякос с загонщиком. Яннис Меланитис, картина маслом на подготовленной деревянной панели, 104 x 39,2 см, 2012-13 В Первая смерть изуродованному телу, которое трется о камни и продолжает разлагаться, отказано в месте., физическое и психическое, поскольку даже механизмы памяти нарушены. Тем не менее связь между человеком и телом, которая обеспечивает сохранение жизни, и «в этот момент без вещества / когда мир сталкивается и взлетает», механические инстинкты космоса вступают в действие и снова бросают эту неразложимую субстанцию в космос, побуждая возможно, будущее возрождение.
В интервью с Льякосом для 3: AM Magazine переводчик Эндрю Барретт объявил, что он в процессе перевода новой авторской работы в проекте, озаглавленной, которая задумана как книга «нулевой», которая превратит Поэну Дамни в тетралогию. По словам Барретта, новая книга исследует насилие как строительный блок в формировании общества и возможное место человека в мире, «основанном на кровопролитии и пронизанном институциональным насилием».
«Поэна Дамни» - это наиболее широко и лучше всего рецензируемое произведение современной греческой литературы в переводе, различные издания которого получили 68 международных рецензий до лета 2020 года и признаны «одним из самых обсуждаемых и хвалебных произведений современного искусства. Европейская литература ». Он получил признание за творческое преодоление различий между модернизмом и постмодернизмом и, в то же время, прочное основание на большом разнообразии канонических текстов западной литературы. Большинство критиков комментируют использование сложной сети текстовых ссылок и перефразирований классических и библейских произведений в сочетании с уникальным стилем и характером произведения. С другой стороны, один критик отметил, что «несмотря на то, что это красиво написано и душераздирающе, ужасающие детали некоторых отрывков наполнили [ее] чувством страха при перелистывании каждой страницы», и предупредил о содержании читатели. Трилогия вызвала значительное количество научной критики, а также является частью различных университетских программ по постмодернистской фантастике, в то время как Льякос был отмечен Нобелевской премией по литературе.
 | Викицитатник содержит цитаты, связанные с: Димитрис Льякос |
