Войти
Используется название трансильванский ковер как термин для удобства обозначения культурного наследия 15-17 веков исламских ковров, в основном османского происхождения, которые сохранились в трансильвании протестантских (венгерских и саксонские) церкви. Корпус трансильванских ковров составляет одну из крупнейших коллекций османских анатолийских ковров за пределами исламского мира.
Трансильванские ковры типа «Лото » и «Птица» в Монастырская церковь в Сигишоара, Румыния. Северная стена нефа, 2017. Среди ковров, сохранившихся в Трансильвании, есть классические турецкие ковры, такие как Гольбейн, Лото и т. Д. - так называемые «белые земли» Селенди или ковры Ушак. Термин «трансильванский ковер» более конкретно относится к четырем различным типам анатолийских ковров, которые сохранились в Трансильвании.
Изображение слева: Молитвенный коврик, 18 век, Национальный музей, Варшава. Изображение справа: Питер де Хуч: Портрет семьи, занимающейся музыкой, 1663 г., Кливлендский музей искусств Трансильванские ковры с изображением молитвенного коврика характеризуются единственной красной нишей, белыми пеленами с волнистым криволинейным цветочным стеблем, несущим различные виды цветов и бутонов, а также охрой желтые бордюры с криволинейным узором. Поля обычно охристые, иногда красные. На нем почти всегда нет дополнительных украшений, за исключением небольших растительных орнаментов у края или вместо светильника мечети наверху ниши. Сама ниша демонстрирует типы дизайна, также известные по османским молитвенным коврикам из Анатолии: дизайн «голова и плечо», высокая или низкая точка арки, а также зубчатые или ступенчатые очертания. Сходство дизайна с их анатолийскими аналогами привело к отнесению определенных трансильванских ковров к более конкретным анатолийским источникам, таким как Ghiordes или Melas. Дизайн связан с молитвенными ковриками османского двора второй половины шестнадцатого века. Ковер такого типа изображен на картине Питера де Хохса 1663 года «Портрет семьи, занимающейся музыкой».
Небольшая группа ковров с очень похожим дизайном молитвенного коврика очень напоминает " «двойная ниша» с мотивом вазы, с той разницей, что здесь только одна одиночная ниша. Украшение поля, профиль ниши, дизайн перемычек и бордюров отличаются от других ковриков с молитвенным ковриком.
Трансильванский коврик «с двойной нишей», 18 век Метрополитен-музей.В Трансильвании известно около 100 ковров с двойными нишами. Обычно их формат небольшой, с краями продолговатых угловатых картушей, центры которых заполнены стилизованными, противоположными цветочными мотивами, иногда перемежаемыми более короткими звездчатыми розетками или картушами. Первое изображение ковров с таким рисунком каймы появляется на нидерландских картинах начала семнадцатого века. 1620 г. «Портрет Авраама Графея» Корнелиса де Вос и Томаса де Кейзера «Портрет неизвестного человека» (1626) и «Портрет Константина Гюйгенса и его клерка» ( 1627) являются одними из самых ранних картин с изображением ковров типа «трансильванские двойные ниши». В Трансильвании первые упоминания этого типа рисунка датируются примерно 1620 годом, а самые ранние ковры этого типа с надписями датируются периодом между 1661 и 1675 годами.
Меньшая группа внутри типа с двойной нишей имеет нишу, или аркообразная форма на обоих концах поля, образованная двумя отдельными угловыми медальонами. Углы медальона украшены чередующимися арабесками, напоминающими аналогичные узоры, известные из «двойных ниш» ковров Ушак, но немного более жесткие. Большинство трансильванских ковров с двумя нишами характеризуются более сильно стилизованными угловыми элементами, которые лучше всего описать как перемычки ниши, поскольку разделение двух угловых медальонов больше не видно. В центре этих перемычек часто стоит простая розетка большего размера, а оставшееся пространство заполнено довольно грубыми орнаментами. Иногда на их поле изображены две пары ваз с волнистыми мотивами противоположных цветов. Поле украшено мелкими цветочными орнаментами, которые в более ранних примерах прорисованы сложным криволинейным образом, а в более поздних образцах становятся более жесткими и схематичными. Дизайн всегда расположен симметрично относительно вертикальной оси. Трансильванские ковры с двойной нишей и центральным медальоном иногда имеют дизайн медальона, который очень напоминает ковры Ушак. В других, вероятно, более поздних примерах, полевой декор конденсируется в медальоны из концентрических ромбов и рядов восьмилепестковых цветов, соединенных выступающими стеблями скрученных листьев. Часто центральные медальоны этого типа содержат центральный крестообразный орнамент. Основной цвет - желтый, красный или темно-синий.
Наблюдение, что два разных типа углового дизайна существуют параллельно, не обязательно означает, что один тип развился из другого. Было высказано предположение, что дизайн с двумя нишами был разработан на основе дизайна с одной нишой путем симметричного зеркального отражения вдоль центральной горизонтальной оси: в некоторых коврах с двумя нишами, например, в середине 17 века На ковре из коллекции Черной церкви (инв. 257) одна ниша выполнена и украшена более изысканно, чем другая. Его вершина подчеркнута дизайном «голова и плечи», который не отражается в другой нише. В некоторых произведениях добавление поперечной панели подчеркивает впечатление направленного дизайна.
Корнелис де Вос - Портрет Авраама Графея, около 1620 года, Королевский музей изящных искусств Антверпена
Томас де Кейзер - Портрет неизвестного человека, 1626, Лувр
Томас де Кейзер - Портрет Константина Гюйгенса и его клерка, 1627, Национальная галерея
Коврики для колонн характеризуются колонной мотивы, поддерживающие архитектурное сооружение, чаще всего арку. В более поздних примерах архитектурные элементы подвергаются процессу стилизации и превращаются в декоративные элементы, такие как цветочные полосы или завитки. Этот процесс хорошо задокументирован для процесса, с помощью которого образцы османского двора были интегрированы в сельские деревенские и кочевые элементы. Следовательно, ковры трансильванских колонн напоминают ковры из таких анатолийских производственных центров, как Гиордес, Кула, Ладик и Карапинар. Коврики-колонны с одноарочной нишей имеют пеленки, украшенные цветочно-стеблевыми узорами на основе слоновой кости. Арка может быть округлой или зубчатой. Известны примеры с более чем двумя столбцами. В целом цоколи прорисованы хорошо. Цвет поля красный или охристый, а по краям видны цветочные узоры.
Культурное наследие трансильванских ковров обязано своим существованием множеству географических, экономических, и политические факторы:
Из-за своего географического положения Трансильвания была важным торговым центром между Востоком и Западом в 15-17 веках. Ворсовые ковры от анатолийских производителей были частью товаров и продавались в больших количествах. Анатолийские ковры также ценились как предметы высокой ценности и престижа и собирались муниципалитетами и отдельными лицами Трансильвании. Надписи на коврах и церковных записях доказывают, что ковры и ковры были подарены протестантским церквям в качестве декоративной мебели для стен и скамей. Благодаря их сохранению в христианских церквях, ковры были защищены от износа и изменений истории и часто остаются в отличном состоянии сегодня.
Дунай, вид из крепости Видина 
Порт Брэила в 1840-е годы 
Брашов с Черной церковью и старой ратушей Несмотря на политическое соперничество, с 1400 года торговые отношения между Османской империей, Восточной Центральной Европой и Южной Германией активизировались.. К середине 14 века венгерские короли Людовик I Венгерский и Сигизмунд заключили торговые договоры с Генуэзской республикой. Таким образом они получили прямой доступ к генуэзскому торговому посту Пера. Используя торговый путь через Черное море к портам Дуная, товары из Леванта достигли своих европейских пунктов назначения быстрее и дешевле, по сравнению со средиземноморскими торговыми путями, на которых доминировала Венецианская республика. Помимо политических аспектов, борьба за власть между венгерской и османской монархиями в Валахии и южных частях Болгарии была также экономически мотивирована: османское завоевание 1393 года предоставило прямой доступ для Османские купцы на южноевропейский рынок. Когда в 1429 году был заключен мир, валашский воевода Дан II немедленно попросил Брашовских купцов возобновить свою деятельность. С середины 15 века и далее количество османских купцов, которых в Брашовских документах называли сараценос (сарацины ), неуклонно росло.
Товары перевозились через так называемую «Бурсу». -Брашовский маршрут », сначала на корабле через Черное море и через Дунай в порты Брэила (который впервые упоминается в 1368 г. в торговой привилегии, предоставленной купцам из Брашова), Силистра, Рускук, Никополис, Видин (где Иван Срацимир предоставил торговые привилегии Брашову) или Смедерево. Затем валашские или трансильванские купцы переправляли свои товары через Карпаты в Брашов и далее в Венгрию. В 15 веке трансильванский город превратился в крупный перевалочный пункт восточной торговли. К концу 15 века таможенные регистры Брашова использовались для документирования стоимости товаров не только в венецианских флоринах, но и в османских акче, что подчеркивает важность дальняя торговля с Османской империей для экономики Трансильвании. Кроме того, импортные товары из Османской империи, такие как перец или шелк, регистрируются по их османскому весу. В 16 веке в Трансильвании соединились два основных восточных торговых маршрута: один, снабжавший Вену и Краков из Венеции, и наземный путь через Балканы.
Неф Черной церкви, Брашов. 
Роберт Феке, Исаак Роял и Семья (Бостон, 1741 г.) | Год | всего | Товары для экспорта и транзита | Восточные товары в пути |
|---|---|---|---|
| 1484–85 | 65.000 | – | – |
| 1503 | 167.000 | 60.000 | 85.000 |
| 1515 | 100,0000 | – | – |
| 1542 | 80,000 | 23,000 | 41,000 |
| 1550 | 70,000 | 19,000 | 20,000 |
| 1554 | 82,000 | 23,000 | 32,000 |
| 1600 | 60,000 | – | – |
Ворсовые коврики из Азии minor были известны в Западной Европе с Возрождения : они были изображены европейскими художниками с XIV века. Организованная торговля между румынскими странами и Османской империей началась с указа султана Мехмеда II от 1456 года, предоставившего молдавским купцам право ездить в Константинополь для торговли. В османском таможенном реестре из Каффа, датируемом 1487–1491 годами, ковры из анатолийского города Ушак указаны как торговые товары. В реестре цен ("narh defter ") от 1640 года перечислено десять различных типов ковров из Ушака и Селенди. Коврик с типичной трансильванской каймой картуша появляется на Роберте Фекесе на картине Исаака Роялла и его семьи (Бостон, 1741 г.). Он демонстрирует, что по крайней мере один анатолийский ковер «трансильванского» дизайна попал в Северную Америку в середине 18 века.
Был написан первый известный документ из Брашова, связанный с торговлей коврами. между 1462 и 1464 гг. Сохранились Vigesimal для различных городов, которые свидетельствуют о большом количестве ковров, перевезенных через Трансильванию. О масштабах этой торговли можно судить по журналу Vigesimal (таможенный) Брашова за 1503 год, в котором зарегистрировано декларирование более 500 ковров в течение одного года. Однако Пакуч-Уиллкокс (2014) утверждает, что в 1503 году объем торговли мог быть исключительно большим, потому что обычный торговый путь через Венецию был временно отрезан во время османско-венецианской войны (1499–1503 гг.).
«Трансильванский» ковер с двумя нишами с вышитой надписью Ev.-Luth. церковь Рышнова, Румыния 
Надпись (тушь) на «трансильванском» ковре в монастырской церкви Сигишоара, Румыния: «TESTAMENTVM...» - «Воля...» Роль анатолийских ковров как ценных предметов торговли и престижных предметов коллекционирования задокументирована в свидетельствах торговцев, дневных счетах, муниципальных и церковных анналах, а также в индивидуальных договорах и завещаниях, хранящихся в архивах трансильванских городов. Муниципалитеты и другие учреждения саксонских городов, знатные и влиятельные лица, а также граждане были владельцами османских ковров. Города приобретали ковры либо в качестве уплаты таможенных пошлин, либо покупали коврики в магазинах. Коврики часто предлагались публичным лицам в качестве почетного подарка. Было подсчитано, что с 1500 по 1700 год более тысячи ковров были подарены только муниципалитетом Брашов. цитируется после того, как Коврики использовались для обозначения места отдельных лиц или членов гильдии в церкви. Есть также свидетельства того, что коллекции принадлежат частным лицам. В контрактах указано, что коврики вешали на стены частных домов для украшения. Таким образом, коврики использовались для подтверждения социального статуса владельца, но отчеты также подтверждают, что ковры воспринимались как предметы красоты и искусства. трансильванские саксы называли их «Kirchenteppiche» («церковные коврики»).
Тот факт, что группа трансильванских ковров с одной нишей представляет собой классический образец исламской молитвы коврики были предметом научных дискуссий и предположений. На некоторых коврах исламские религиозные надписи арабской каллиграфией вплетены в ворс, что явно вызывает религиозный контекст. Указ, изданный султаном Ахмедом I городу Кютахья в 1610 году, показывает, что османы знали об этом вопросе. Ссылаясь на фетву Шейхулислама, султан запретил продажу ковров «с изображениями михраб, кааба или шляпы (каллиграфия) "немусульманам. Напротив, термин «молитвенный коврик» или какое-либо отношение к религиозному значению этих товаров до сих пор не было найдено в трансильванских источниках. Только их материальная ценность как предмет роскоши и их чисто орнаментальный, нефигурный дизайн, кажется, сделали эти ковры подходящими украшениями протестантских церквей. В сообщении о большом пожаре, уничтожившем Черную церковь Брашова в 1689 году, упоминается потеря большого ковра, который «согласно легенде был соткан апостолом Павлом (который по профессии был ткачом ковров).) «Кажется вероятным, что христианские владельцы ковров не понимали первоначального исламского контекста, но создали новый легендарный контекст вокруг этих предметов.
Коврики «Лотто» в укрепленной церкви Харман, графство Брашов, Румыния, 2017 К концу XIX века коллекционирование старинных ковров становятся модными как в Западной Европе, так и в Северной Америке, где музеи и отдельные коллекционеры стремятся расширить свои коллекции. Выставки в Вене (1891), Лондоне (1892), Чикаго (1893) и Детройте (1921) повысили осведомленность о художественной и материальной ценности «восточных» ковров. Торговцы коврами и коллекционеры прибыли в Трансильванию в поисках старинных ковров. Согласно современным документам, это впервые возродило интерес местных жителей к этим объектам, которые иногда оставались в церквях, но также часто оставались без внимания и хранились в других местах. Следуя совету Алоиса Ригля, Эрнст Кюльбрандт провел первую инвентаризацию существующих ковров, вычистил их и снова выставил на обозрение. Термин «трансильванский ковер» впервые был использован Нойгебауэром и Оренди в 1906 году в их справочнике по восточным коврам. Это было условием удобства, поскольку в то время еще не было полностью ясно, производятся ли ковры в Анатолии, и обсуждалось местное производство. На выставке ковров в Будапеште 1914 года уже было представлено в общей сложности 354 старых турецких ковра, из которых 228 произведены из Трансильвании. В 1925 году Вег и Лайер издали в Париже альбом под названием «Tapis turcs provants des églises et collections de Transylvanie».
В те годы ковры иногда продавали приходы, нуждавшиеся в финансовых средствах, или просто крали из церквей. Торговцы коврами не только торговали настоящими коврами, но и его мастерская производила подделки. Подделки, которые сегодня сами по себе стали предметами коллекционирования, представляющими исторический интерес, были мастерски выполнены, включая использование «ленивых линий », цветов и искусственное создание износа. Его подделки обманули кураторы музеев по всему миру.
На протяжении десятилетий основным источником информации о трансильванских коврах было плодотворное исследование Эмиля Шмутцлерса «Altorientalische Teppiche in Siebenbürgen (Древние восточные ковры в Трансильвании)», опубликованное в Лейпциге в 1933 году., трансильванские ковры были подробно описаны в серии книг Стефано Ионеску.
После Союза Трансильвании с Румынией 1 декабря 1918 г. осведомленность об их собственном культурном наследии возросла среди трансильванские саксы, которые стремились сохранить свою этническую идентичность в свете панрумынских намерений. Когда саксонское население было эвакуировано из частей Трансильвании к концу Второй мировой войны, прихожане Bistria забрали с собой их "Kirchenteppiche". В данном случае трансильванские ковры приобрели новый статус мобильного носителя идентичности, который является предметом постоянных исследований.
Некоторые ковры, задокументированные Эмилем Шмутцлером в 1933 году, с тех пор были утеряны. Другие образцы со временем стали слишком хрупкими из-за воздействия дневного света и воздуха, что требует их удаления из церквей и хранения в более защищенной среде. Поэтому Ионеску инициировал проект, направленный на воспроизведение трансильванских ковров, имеющих особую историческую или художественную ценность, с использованием традиционных материалов, красок и техник ткачества для получения копии. Проект поддерживается трансильванскими художниками, создающими пошаговые карикатуры на основе подробных фотографий, а также турецкими исследователями и мастерами-мастерами. Например, была изготовлена копия ковра с изображением анатолийских животных 17 века с двумя большими восьмиугольными медальонами и надписью стоящие животные. Сначала был создан подробный мультфильм на основе единственной известной широкоформатной фотографии, то есть 9-й таблицы книги Шмутцлера 1933 года. Были воссозданы недостающие части коврика. Шерсть анатолийских овец была обработана вручную, скручена вручную и окрашена натуральными красителями, подобранными по шкале Appleton. Ковер был соткан опытным ткачом. Когда ковер был закончен, ворс был обрезан, чтобы соответствовать оригиналу семнадцатого века. Реплика была наконец передана в дар церкви Святой Маргариты в Мидии в 2011 году. С тех пор постоянно создавались и другие реплики.
Анатолийские ковры «трансильванского» типа хранились также в других европейских церквях в Венгрии, Польше, Италии и Германии, откуда они были проданы и попали в европейские и американские музеи и частные коллекции. В Трансильвании Брашов Черная Церковь, Св. Церковь Маргариты в Медии и церкви Сигишоара и Рупея демонстрируют самую большую коллекцию трансильванских ковров в их первоначальной обстановке. Коллекция прихода Бистрица была передана в Германию трансильванскими саксами, покинувшими свои дома в конце Второй мировой войны, и хранится в хранилищах Германского национального музея в Нюрнберге, Германия. Помимо трансильванских церквей, Национальный музей Брукенталя в Сибиу, Румыния, Музей изящных искусств (Будапешт), Музей Метрополитен и Замок Скоклостер недалеко от Стокгольма в Швеции хранит важные коллекции «трансильванских» ковров.
Черная церковь в Брашове
Св. Церковь Маргариты в СМИș
