Войти
Стравинский (слева), Роджер Баулу и Жан-Мари Боде на Radio-Canada, Монреаль, 4 марта 1945 года. « Симфония в трех частях» - произведение русского композитора-эмигранта Игоря Стравинского. Стравинский написал симфонию 1942–45 по заказу Симфонического общества Нью-Йорка. Премьера состоялась 24 января 1946 года в исполнении Нью-Йоркского филармонического оркестра под управлением Стравинского.
Симфония в трех частях считается первым крупным сочинением Стравинского после эмиграции в США. Он использует материал, написанный Стравинским для прерванных кинопроектов.
В 1943 году Стравинский начал работу над воссозданием своего балета «Весна священная». Хотя проект остался незавершенным, его пересмотр этой более ранней композиции, похоже, повлиял на симфонию. Остинато и шоковая тактика последней части, например, напоминают «Прославление Избранника» и «Жертвенный танец» из «Обряда», а некоторые пассажи для деревянных духовых инструментов напоминают вступление к балету. С другой стороны, есть отрывки, предсказывающие оперу «Прогресс граблей», в частности, начало медленной части и финал.
Типичное исполнение симфонии длится 20–25 минут:
Симфония написана для оркестра пикколо, 2 флейт, 2 гобоев, 3 кларнетов в B ♭ и A (3-й двойной бас-кларнет ), 2 фаготов, контрафагот, 4 валторны, 3 трубы до, 3 тромбона, туба, литавры, бас-барабан, фортепиано, арфа, скрипки I и II, альты, виолончели и контрабасы.
Стравинский, который редко признавал внемузыкальное вдохновение для своей музыки, называл композицию своей «военной симфонией». Он утверждал, что симфония является прямым ответом на события Второй мировой войны как в Европе, так и в Азии. Первое движение было вдохновлено документальным фильмом о японской тактике выжженной земли в Китае. Третья часть посвящена видеозаписи шагов немецких солдат и растущего успеха союзных войск.
Материал взят из проектов, от которых Стравинский отказался или реорганизовал. В пиано присутствие «сек в первом движении проистекает из фортепианного концерта, который был оставлен неполным. Музыка для арфы занимает видное место во второй части, где используются темы, написанные им для экранизации романа Франца Верфеля « Песня о Бернадетте». Первоначально к Стравинскому обратились неофициально для написания музыки к фильму. 15 февраля 1943 года он начал писать музыку для сцены «Явление Богородицы». В итоге с ним не было подписано никаких контрактов, и проект перешел к Альфреду Ньюману, который получил «Оскар». Третья часть объединяет первые две части, уделяя одинаковое внимание фортепиано и арфе.
В отличие от более ранней Симфонии до мажор Стравинского, Симфония в трех частях гораздо более бурная и хроматическая. В то время как «Симфония до мажор» основана на абстрактных идеях, его более поздняя симфония использует насущные социальные проблемы. С чисто музыкальной точки зрения, Симфония восходит к более ранним стилям композиции Стравинского, оставаясь выдающимся достижением неоклассицизма.
С 1979 по 1980 год американский художник-интермедиа Джек Окс создал три визуальных мэппинга из Симфонии Стравинского в трех движениях, которые можно увидеть на http://intermediaprojects.org/pages/Stravinsky.html
