Войти
| Стивен Хилленбург | |
|---|---|
 Хилленбург в 2011 году, представляя Библию оригинальной серии для Губки Боба Квадратные Штаны. | |
| Родился | Стивен МакДаннелл Хилленбург ( 1961-08-21)21 августа 1961 г. Лотон, Оклахома, США |
| Умер | 26 ноября 2018 г. (2018-11-26)(57 лет) Сан-Марино, Калифорния, США |
| Альма-матер | |
| Занятие |
|
| Активные годы | 1984–2018 гг. |
| Известен | Губка Боб Квадратные Штаны |
| Супруг (а) | Карен Умланд ( М. 1998) |
| Дети | 1 |
| Научная карьера | |
| Поля | Морская биология |
| Учреждения | Морской институт округа Ориндж |
| Подпись | |
 | |
Стивен МакДаннелл Хилленбург (21 августа 1961 - 26 ноября 2018) был американским аниматором и преподавателем морских наук. Его лучше всего помнят за создание мультсериала Nickelodeon « Губка Боб Квадратные Штаны». Хилленбург был шоураннером в течение первых трех сезонов шоу, ставшего пятым по продолжительности американским мультсериалом.
Хилленбург родился в Лоутоне, штат Оклахома, и вырос в Анахайме, штат Калифорния, и в детстве увлекся океаном и развил интерес к искусству. Он начал свою профессиональную карьеру в 1984 году, преподавая морскую биологию в Морском институте округа Ориндж, где написал информативную книжку с картинками «Приливная зона» о животных, обитающих в бассейнах, для обучения своих студентов. В 1989 году, через два года после прекращения преподавания, Хилленбург поступил в Калифорнийский институт искусств, чтобы продолжить карьеру в анимации. Позже ему предложили работу в мультсериале Nickelodeon «Современная жизнь Роко» (1993–1996) после его успеха в короткометражных фильмах «Зеленый берет» и « Червоточины» (оба 1992 г.), которые он снял, изучая анимацию.
В 1994 году Хилленбург начал разработку персонажей и концепций «Приливной зоны» для того, что стало Губкой Бобом Квадратные Штаны. Шоу постоянно транслировалось с момента его премьеры в 1999 году. Он также снял фильм «Губка Боб в квадратных штанах» (2004), который изначально планировал стать финалом сериала. Хилленбург ушел с поста шоураннера, но Nickelodeon продолжил выпускать больше эпизодов после того, как он ушел из сериала. Он возобновил создание короткометражных фильмов на Голливудском бульваре, США в 2013 году, но продолжал считаться исполнительным продюсером SpongeBob SquarePants. Хилленбург стал соавтором истории для второй экранизации сериала «Губка Боб: Губка из воды», вышедшего в 2015 году.
Помимо двух премий «Эмми» и шести « Энни» за « Губку Боб Квадратные штаны», Хилленбург также получил признание, например, награду Heal the Bay за его усилия по повышению осведомленности о морской жизни и премию за телевизионную анимацию от Национального общества карикатуристов. Хилленбург объявил, что ему поставили диагноз бокового амиотрофического склероза (БАС) в 2017 году, но заявил, что будет продолжать работать над SpongeBob SquarePants как можно дольше. Он умер 26 ноября 2018 года в возрасте 57 лет.
Разновидность морской губки, Clathria hillenburgi, названа в его честь.
Стивен МакДаннелл Хилленбург родился 21 августа 1961 года в форте Силл, посту армии США в Лотоне, штат Оклахома, где его отец, Келли Н. Хилленбург-младший, работал на вооруженных сил США. Его мать, Нэнси ( урожденная Дюфур), учила слабовидящих студентов. Когда ему исполнился год, семья переехала в округ Ориндж, штат Калифорния, где его отец начал карьеру рисовальщика и дизайнера в аэрокосмической промышленности. Его младший брат Брайан со временем тоже стал рисовальщиком / дизайнером. Хилленбург не помнил жизни в Оклахоме, только о том, как он рос в Анахайме, штат Калифорния.
Когда интервьюер попросил его описать себя в детстве, он ответил, что «вероятно, действовал из лучших побуждений и наивен, как и все дети». Его страсть к морской жизни уходит корнями в детство, когда фильмы французского океанографа Жака Кусто произвели на него сильное впечатление. Хилленбург сказал, что Кусто «предоставил взгляд на тот мир», о существовании которого он не подозревал. В детстве он любил исследовать приливные бассейны, принося домой предметы, которые «следовало там оставить, и которые в конечном итоге умирали и пахли очень плохо».
Хилленбург также развил свой интерес к искусству в молодом возрасте. Его первый рисунок был долькой апельсина. Иллюстрация, которую он нарисовал в третьем классе, изображающая «кучу армейцев ... целующихся и обнимающихся вместо драки», принесла ему первую похвалу за его работу, когда его учитель похвалил ее. «Конечно, это 1970 год ... Ей это понравилось, потому что, я имею в виду, очевидно, что это было в разгар [ войны во Вьетнаме ]. Я полагаю, она была не на сто процентов за войну, как многие люди. тогда... Я понятия не имел о последствиях, на самом деле, потому что я просто подумал, что это была забавная идея. Я до сих пор помню тот момент, когда она сказала: «О, черт возьми, посмотри на это», - пояснил Хилленбург. Именно тогда он понял, что «обладает некоторыми [творческими] навыками». Он утверждал, что его артистизм исходил от его матери, несмотря на то, что его отец был рисовальщиком, отмечая, что его бабушка по материнской линии была «действительно, очень одаренной» и «великой художницей». В 1970-х годах кто-то пригласил Хилленбурга на Международный турне анимации в Художественном музее округа Лос-Анджелес. Его «нокаутировали» зарубежные мультфильмы, в том числе фильм голландского аниматора Пола Дриссена « Убийство яйца» (1977). «Это был фильм, который я считал уникально странным и который сразу же засел в моей голове», - вспоминал он.
«Я всегда интересовался искусством и творчеством, но я решил не ходить в художественную школу, потому что думал, что мне нужно заняться чем-то другим. Искусство было трудным способом заработать на жизнь. Я всегда делал и то, и другое. просто подумал, что морская биология станет моей карьерой, а искусство будет чем-то, что я буду делать для своего самовыражения ».
- Стивен Хилленбург
Он учился в Средней школе Саванны в Анахайме, называя себя « фанатом музыкальной группы », игравшим на трубе. В 15 лет он впервые занялся сноркелингом ; Хилленбург принял участие в «программе дайвинга» в Вудс-Коувс в Лагуна-Бич, как часть региональной профессиональной программы в Саванне. Этот опыт, а также последующие погружения усилили его интерес и привели к его решению изучать морскую биологию в колледже: «Щелкнул переключатель, и я решил, что хочу стать морским биологом, но мне также нравилось быть художником. " Некоторые из его школьных учителей, которые знали о его интересе к искусству и увлечении океаном, посоветовали ему иначе, сказав: «Тебе нужно просто нарисовать рыбу». Однако идея рисовать рыбок казалась ему скучной, и он был больше увлечен «рисованием странных маленьких картинок». В течение нескольких лет после окончания средней школы он работал поваром-фри и бойлером омаров в ресторане быстрого питания морепродуктов в штате Мэн. (Это позже вдохновили SpongeBob SquarePants оккупации "в серии телевизионных, которые он бы приступить к разработке в 1994 году)
Хилленбург поступил в Государственный университет Гумбольдта в Аркате, Калифорния, по специальности «Морские науки». Он мало интересовался искусством и утверждал, что «[он] расцвел как художник у Гумбольдта». В 1984 году он получил степень бакалавра в области планирования и интерпретации природных ресурсов с акцентом на морские ресурсы. Он намеревался получить степень магистра, но сказал, что это будет в искусстве: «Сначала я думал, что предполагал, что если бы я пошел в школу искусств, у меня никогда не было бы возможности зарабатывать на жизнь, поэтому я подумал, что, возможно, будет разумнее сохранить искусство - моя страсть и хобби, и учиться чему-то еще. Но к концу учебы в бакалавриате я понял, что должен заниматься искусством ».
Хилленбург преподавал морскую биологию посетителям Морского института округа Ориндж (на фото) в Дана-Пойнт, Калифорния, в середине 1980-х годов. После окончания колледжа в 1984 году Хилленбург работал на разных должностях, в том числе работал парковщиком в Юте и арт-директором в Сан-Франциско, прежде чем получить желаемую работу: обучать детей. Он надеялся работать в национальном парке на побережье и в конце концов нашел работу в Морском институте округа Ориндж (ныне известный как Институт океана), организации в Дана-Пойнт, Калифорния, занимающейся просвещением общественности в области морских наук и мореплавания. история. Хилленбург был там учителем морской биологии в течение трех лет: «Мы преподавали экологию приливных бассейнов, историю мореплавания, разнообразие и адаптацию. Работая там, я увидел, как дети влюблены в подводную жизнь, особенно в существа в бассейне». Он останавливался в пристани для яхт Дана Пойнт, а также был штатным художником. Хотя для него «это был большой опыт», в этот период Хилленбург понял, что его больше интересует искусство, чем выбранная им профессия.
Во время работы там один из директоров по обучению спросил его, не будет ли он заинтересован в создании образовательного комикса о жизни животных в приливных бассейнах. Он создал комикс «Приливная зона», который использовал для обучения своих учеников. В нем были представлены антропоморфные формы морской жизни, многие из которых эволюционировали в персонажей Губки Боба Квадратные Штаны, в том числе «Губка Боб», соведущий комикса, который напоминал настоящую морскую губку, в отличие от его более позднего персонажа Губки Боба Квадратных Штанов, который напоминает Губку Боба Квадратных Штанов. губка кухонная. Он попытался опубликовать комикс, но издатели отказали ему.
В это время Хилленбург также начал посещать фестивали анимации, такие как International Tournée of Animation and Spike и Mike's Festival of Animation, где демонстрировались фильмы, созданные студентами Калифорнийского института искусств (в просторечии называемого CalArts). Он решил, что хочет продолжить карьеру в этой области. Хилленбург планировал получить степень магистра искусства, но вместо того, чтобы «вернуться в школу для рисования», он оставил свою работу в 1987 году, чтобы стать аниматором.
Хилленбург зарегистрировался в экспериментальной анимационной программе CalArts в 1989 году. Об этом решении он сказал: «Смена карьеры пугает, но ирония заключается в том, что анимация - это довольно здоровая карьера прямо сейчас, а научное образование - это скорее борьба». Он учился у Жюля Энгеля, директора-основателя программы, которого он считал своим «Арт-папой» и наставником. Энгель принял его в программу под впечатлением от «Приливной зоны». Хилленбург сказал: «[Энгель] тоже был художником, поэтому я думаю, он видел мои картины и мог легко сказать:« О, этот парень мог бы вписаться в эту программу ». На самом деле у меня нет [предыдущего опыта] анимации ". Хилленбург получил высшее образование в 1992 году, получив степень магистра изящных искусств в области экспериментальной анимации. Во время работы в CalArts он коротко рисовал комиксы для журнала о серфинге KEMA в 1990 году.
Кадры из "Зеленого берета" (вверху) и " Червоточин" (внизу) Хилленбург сделал свои первые анимационные работы, короткометражные фильмы «Зеленый берет» (1991) и « Червоточины» (1992), находясь в CalArts. «Зеленый берет» был о девушке-скауте с физическими недостатками, которая с огромными кулаками сносила дома и разрушала кварталы, пытаясь продать печенье для девочек-скаутов. «Червоточины» - его семиминутный дипломный фильм о теории относительности. Он описал последний как «поэтический анимационный фильм, основанный на релятивистских явлениях» в своем предложении о гранте в 1991 году Фонду принцессы Грейс, который помогает начинающим артистам американского театра, танца и кино. Фонд согласился профинансировать усилия, предоставив Хилленбургу стипендию для выпускников фильмов. «Это много значило. Они профинансировали один из проектов, которым я больше всего горжусь, даже с Губкой Бобом. Это дало мне возможность просто снять фильм, который был личным, и то, что я бы назвал независимым, и свободным от некоторых из них. коммерческие нужды », - сказал он в 2003 году.« Червоточины » демонстрировались на нескольких международных фестивалях анимации, в том числе на Международном фестивале анимационных фильмов в Анси ; Международный фестиваль анимации в Хиросиме ; Международный праздник анимации в Лос-Анджелесе; Международный фестиваль короткометражных фильмов в Оберхаузене ; а также на Международном фестивале анимации в Оттаве, где он выиграл премию «Лучшая концепция». LA Weekly назвал фильм «дорожным трипом» и « Zap- comical», в то время как Манохла Даргис из The New York Times выразила мнение, что это было изобретательно.
Хилленбург объяснил, что в экспериментальной анимации «все идет». Хотя это позволило ему исследовать альтернативы традиционным методам кинопроизводства, он все же рискнул использовать «промышленный стиль»; он предпочитал традиционно анимировать свои фильмы (где каждый кадр рисуется вручную), а не, например, делать мультфильмы «из песка, снимая кучу песка, меняющуюся». У Хилленбурга был как минимум еще один короткометражный фильм, который он снял, будучи студентом-аниматором, но его название не указано.
Первая профессиональная работа Хилленберг в анимации бизнеса был как директор по Роко в современной жизни (1993-1996), Nickelodeon «s первое производство мультфильма в доме. В итоге он «нашел работу в индустрии и устроился на работу» в телеканал после того, как встретил создателя шоу Джо Мюррея на Международном анимационном фестивале в Оттаве в 1992 году, где соревновались « Червоточины» и « Моя собака Зеро» Мюррея. Мюррей, который в то время искал людей для постановки «Современной жизни» Роко, посмотрел фильм Хилленбурга и предложил ему режиссерскую роль в телесериале. У него «[были] друзья, которые [обижали его] на [предложение]... но двери открылись, когда [он] шагнул в мир анимации», поэтому он принял это. Он «планировал стать голодающим художником »: «[Я потратил] несколько тысяч долларов на создание фильма и [понял], что, возможно, не верну его обратно - у меня были ссуды. К счастью, Джо Мюррей увидел мой фильм ... и он рискнул », - рассказал Хилленбург.
Хилленбург тесно сотрудничал с Мюрреем над «Современной жизнью» Роко на протяжении всего его эфира. Помимо режиссуры, он также был продюсером, автором сценария и раскадровкой для некоторых эпизодов, а также был исполнительным редактором сюжета. В 1995 году, во время четвертого и последнего сезона шоу, он был назначен креативным директором, где помогал курировать пре- и пост-продакшн. Работа над сериалом позволила ему погасить ссуды. Позже он рассказывал, что «многое узнал о написании и продюсировании анимации для телевидения», когда работал над «Современной жизнью» Роко.
Некоторые данные показывают, что идея создания SpongeBob SquarePants возникла в 1986 году, когда Хилленбург работал в Морском институте округа Ориндж. Он указал, что детские телесериалы, такие как «Новые приключения Майти Мауса» (1987–1988) и «Театр Пи-Ви» (1986–1991), «что-то зажгли в [нем]». Он продолжил: «Я не знаю, верно ли это для всех остальных, но мне всегда кажется, что я начинаю думать о чем-то, и требуется около десяти лет, чтобы это действительно произошло, или чтобы кто-то еще поверил. в нем... Мне потребовалось несколько лет, чтобы собрать [ Губку Боба Квадратные Штаны ] вместе ».
При производстве Роко в современной жизни, Мартин Олсон, один из авторов, читала литораль и призвал Хилленберг создать телесериал с подобной концепцией. В тот момент он даже не думал о создании собственного сериала: «После того, как Джо [Мюррей] много рвал себе волосы, решая все возникающие проблемы, я подумал, что никогда не захочу снимать собственное шоу.. " Однако он понял, что, если он когда-либо сделает это, это будет лучший подход: «Все эти годы мне казалось, что я делал эти две совершенно разные вещи. Я задавался вопросом, что все это значит. Я не видел синтеза. Это было здорово, когда [два моих интереса] объединились в [шоу]. Я почувствовал облегчение от того, что не потратил много времени на то, что потом бросил, чтобы заняться чем-то другим. Это было очень полезно ", - сказал Хилленбург. в 2002 году. Он утверждал, что наконец решил создать сериал, когда однажды ехал на пляж по шоссе Санта-Моника.
«В конце концов меня осенило, что, если я собираюсь сделать собственное шоу, все те вещи, о которых я читал лекции и которыми я был одержим, сделали бы мир интересным».
- Стивен Хилленбург
Разрабатывая концепцию шоу, Хилленбург вспоминал свой преподавательский опыт в Морском институте округа Ориндж и то, как дети были загипнотизированы животными в бассейне приливов, включая крабов, осьминогов, морских звезд и губок. Ему пришло в голову, что действие сериала должно происходить под водой, с акцентом на этих существ: «Я хотел создать небольшой подводный городок, где персонажи были бы больше похожи на нас, чем на рыб. У них есть огонь. Они гуляют. Они водят машину. У них есть домашние животные и праздники ". Это соответствовало тому, что Хилленбург любил для шоу: «нечто фантастическое, но правдоподобное». Он также хотел, чтобы его сериал выделялся среди самых популярных мультфильмов того времени, примером которых являются приятельские комедии, такие как «Шоу Рена и Стимпи» (1991–1995). В результате он решил сосредоточиться на одном главном герое: самом странном морском существе, о котором он мог думать. Это привело его к губке: «Я хотел сделать шоу о персонаже, который был невинным, и поэтому я сосредоточился на морской губке, потому что это забавное животное, странное животное». В 1994 году Хилленбург начал дальнейшее развитие некоторых персонажей из «Приливной зоны», в том числе Боба Губки.
Губка Боб - «диктор» комиксов. Он похож на настоящую морскую губку, и сначала Хилленбург продолжил этот замысел, потому что «это было правильным биологическим поступком для учителя морских наук». При определении личности нового персонажа он черпал вдохновение в невинных детских фигурах, которые ему нравились, таких как Чарли Чаплин, Лорел и Харди, Джерри Льюис, Пи-Ви Герман, Эбботт и Костелло и «Три марионетки». Затем он подумал о том, чтобы смоделировать персонажа по образцу кухонной губки, и понял, что эта идея идеально подходит для квадратной личности персонажа: «[Я] не выглядел так забавно. Я думаю, что с точки зрения мультипликационного языка его было легче узнать. соответствовал типу характера, которого я искал - несколько занудный, писклявый, чистый чудак ». Чтобы озвучить главного героя сериала, Хилленбург обратился к Тому Кенни, чья карьера в анимации началась с его работы в «Современной жизни» Роко. Элементы собственной личности Кенни были задействованы в дальнейшем развитии персонажа.
В то время как качки мульта для руководителей на Nickelodeon, Хилленберг надел гавайскую рубашку, привезенную вдоль «подводный террариум с моделями персонажей», и играл гавайскую музыку, чтобы установить тему. Исполнительный директор Nickelodeon Эрик Коулман охарактеризовал установку как «довольно удивительную». Хотя Дерек Дримон, креативный директор SpongeBob SquarePants, назвал презентацию напряженной, он сказал, что она прошла «очень хорошо». Nickelodeon одобрил и дал Хилленбургу деньги на продюсирование шоу.
Губка Боб Квадратные Штаны был первым оригинальным субботним утренним мультфильмом Nickelodeon. Впервые он вышел в эфир 1 мая 1999 года, а официальная премьера состоялась 17 июля того же года. Хилленбург отметил, что предпосылка шоу «преобладает невиновность - что, я не думаю, всегда происходит в реальной жизни». Он получил положительные отзывы критиков и был отмечен своей привлекательностью для разных возрастных групп. Джеймс Поневозик из журнала Time описал главного персонажа как «антибарта Симпсона, как по темпераменту, так и физически: его голова такая же квадратная и аккуратная, как у Барта непослушная, и у него есть личность, которой можно соответствовать - сознательный, оптимистичный и слепой к окружающему». недостатки в мире и окружающих ". С другой стороны, критик The New York Times Джойс Миллман сказала, что сериал «умный, но не непонятный для молодых зрителей, и глупый, без скучных взрослых до слез». Это самый очаровательный мультяшный персонаж на телевидении и один из самых странных... Подобно Театру Пи-Ви, Губка Боб радостно танцует на грани между детством и взрослостью, бесхитростностью и лагерем, извращенным и сладким ».
Губка Боб Квадратные Штаны сразу же стал хитом. В течение первого месяца в эфире он обогнал « Покемонов» (1997–) как самый рейтинговый детский сериал в субботу утром. К концу 2001 года шоу имело самые высокие рейтинги среди детских сериалов на телевидении. Nickelodeon начал добавлять Губку Боба Квадратные Штаны к своему блоку передач с понедельника по четверг в прайм-тайм. Это изменение программы значительно увеличило количество зрителей постарше. К маю 2002 года общая аудитория шоу достигла более 61 миллиона человек, 20 миллионов из которых были в возрасте от 18 до 49 лет. Хилленбург не ожидал, что шоу будет очень популярным даже среди взрослых: «Я никогда не думал, что до этого дойдет. Когда вы собираетесь сделать шоу о губке, вы не можете ожидать такого увлечения. Мы просто пытаемся рассмешить себя, а затем спрашиваем, подходит ли это для детей. Я могу сказать вам, что мы надеялись, что это понравится взрослые. Но мы действительно думали, что лучшее, на что мы могли надеяться, - это аудитория в колледже ». Губка Боб Квадратные Штаны стал одним из самых продолжительных сериалов на Nickelodeon. «Десять лет. Я и представить себе не мог, что буду работать над сериалом до этого дня и так долго. Никогда не было возможности представить это... Я действительно полагал, что у нас может быть сезон и культ поклонников, и это может быть все», - Хилленбург сказал в 2009 году во время десятой годовщины шоу. Его популярность сделала его медиа-франшизой, которая является наиболее распространенной собственностью MTV Networks. По состоянию на 2015 год он принес 12 миллиардов долларов дохода от мерчандайзинга.
В 2002 году Хилленбург остановил производство шоу после завершения третьего сезона, чтобы сосредоточиться на создании фильма «Губка Боб Квадратные Штаны», который был выпущен в 2004 году: «Я не хочу снимать фильм и сериал одновременно.. У нас 60 серий, и это, вероятно, столько, сколько на самом деле нужно [Nickelodeon]. Это стандартное количество для такого сериала. Я провел небольшое исследование, и люди говорят, что снимать сериал и фильм одновременно - это просто безумие. "Я бы предпочел сосредоточиться на том, чтобы хорошо поработать над фильмом", - отметил он. Он снял фильм по рассказу, который он задумал вместе с пятью другими писателями-аниматорами из сериала: Полом Тиббиттом, Дереком Дримоном, Аароном Спрингером, Кентом Осборном и Тимом Хиллом. Сценаристы создали квест мифического героя: поиск украденной короны, который выводит на поверхность Губку Боба и его лучшего друга Патрика. В 2003 году во время съемок фильма «Губка Боб в квадратных штанах» его наставник Жюль Энгель умер в возрасте 94 лет. Хилленбург посвятил фильм его памяти. Он сказал, что Энгель «действительно был самым влиятельным артистическим человеком в [своей] жизни». Фильм «Губка Боб Квадратные Штаны» собрал в мировом прокате 140 миллионов долларов и получил положительные отзывы критиков. Обзор-агрегатор веб - сайт Rotten Tomatoes темпы 68 процентов положительных на основе 125 отзывов со средней оценкой 6.2 / 10. В итоге ее консенсус гласит: «Удивительно глупо и интересно как для детей, так и для их родителей».
«Дошло до того момента, когда я почувствовал, что внес большой вклад и сказал то, что хотел сказать. В тот момент шоу нуждалось в новой крови, и поэтому я выбрал Пола [Тиббита] для продюсирования. Я полностью ему доверял. Я всегда ему понравилось то, как он передал чувство юмора персонажа Губки Боба. А как писатель вы должны двигаться дальше - я разрабатываю новые проекты ».
- Стивен Хилленбург об уходе из SpongeBob SquarePants в качестве шоураннера
После завершения фильма Хилленбург хотел закончить сериал, «чтобы [он] не прыгнул на акулу ». «Мы работаем над эпизодами с 40 по 60 прямо сейчас, и я всегда смотрел на это как на типичный запуск анимационного шоу. Например, [ The Ren amp; Stimpy Show ] длилось примерно столько же. И я подумал, что сейчас был хороший пора отойти в сторону и посмотреть на другой проект. Я лично считаю, что хорошо не доходить до того момента, когда люди больше не хотят смотреть ваше шоу », - сказал Хилленбург в 2002 году. «Шоу было такой дойной коровой для станции, что она не могла себе этого позволить», - заметил Сэм Хендерсон, режиссер раскадровки. Первоначально Хилленбург сомневался, что телекомпания продолжит шоу без него, сказав: «Я думаю, [руководители Nickelodeon] уважают мой вклад. Я думаю, они хотели бы сохранить первоначальную концепцию и качество». Следовательно, он ушел с поста шоураннера и назначил на эту роль своего доверенного сотрудника Пола Тиббита. Хотя он больше не принимал непосредственного участия в продюсировании « Губки Боба Квадратные Штаны», он сохранил свою позицию исполнительного продюсера и выполнял роль консультанта, просматривая каждый эпизод. Тиббитт начинал как продюсер-супервайзер, но вырос до исполнительного продюсера, когда Хилленбург ушел на пенсию в 2004 году. Пока он был на шоу, он озвучил Попугай Потти и сидел с Дереком Дримоном в студии звукозаписи, чтобы направить актеров озвучивания. пока они записывали. В течение четвертого сезона Тиббит взял на себя озвучивание Потти, а Андреа Романо заменил двоих в качестве голосового директора.
В 2014 году Тиббит объявил в своем аккаунте в Твиттере, что Хилленбург вернется на шоу. Однако он не уточнил, какую должность займет бывший шоураннер. Еще в 2012 году Хилленбург уже участвовал в создании другого фильма, основанного на сериале, о котором впервые сообщили в 2011 году и официально объявили в следующем году, с Тиббитом в качестве режиссера. Тиббитт также написал историю с Хилленбургом, который «[был] каждый день в студии, работая с [командой]». Помимо письма, Хилленбург также был исполнительным продюсером. В 2014 году он сказал: «На самом деле, когда [фильм] завершится, я хочу вернуться к шоу... становится все труднее и труднее придумывать истории. Так что Пол [Тиббитт] и я действительно собираемся провести мозговой штурм. и придумать свежий материал ". Вторая экранизация, получившая название «Губка Боб»: «Губка из воды», была выпущена в 2015 году и получила положительный отклик критиков, в настоящее время она имеет рейтинг одобрения «Гнилые помидоры» 80 процентов и средний рейтинг 6,5 из 10. Он заработал 323,4 миллиона долларов по всему миру, став вторым по прибылям фильмом, основанным на анимационном телешоу, после фильма «Симпсоны» (2007).
Кадр с Голливудского бульвара, США. В 1998 году Хилленбург основал United Plankton Pictures Inc., телевизионную и кинопроизводственную компанию, которая производит SpongeBob SquarePants и связанные с ними средства массовой информации. С 2011 по 2018 год компания издала серию комиксов о Губке Бобе по мотивам мультфильма. Хилленбург объявил о своем предприятии в пресс-релизе 2011 года, где сказал: «Я надеюсь, что фанатам понравится, наконец, получить от меня комикс о Губке Бобе ». Различные карикатуристы, в том числе Джеймс Кочалка, Хилари Барта, Грэм Эннэйбл, Грегг Шигель и Джейкоб Шабо, внесли свой вклад в выпуски комикса.
По словам Джеффа Ленбурга, в его книге « Кто есть кто в мультфильмах» Хилленбург был соавтором и со-режиссером второго полнометражного анимационного фильма, основанного на серии комиксов Роба Зомби « Призрачный мир Эль Супербисто», который должен был выйти на экраны. выпуск 2006 года. Он помог написать Diggs Tailwagger, пилотный проект 2007 года Дерека Дримона. В 2009 году Хилленбург заявил, что разрабатывает два других телепроекта, которые не хочет обсуждать.
В 2010 году он начал работать над новым короткометражным фильмом для фестивалей анимации на Голливудском бульваре, США. Создавая двухминутный фильм, он снимал на видео ходьбу людей и анимировал их в циклах ходьбы. В 2012 году Хилленбург сказал: «Я надеюсь завершить [фильм]. Это займет вечность». Он намеревался закончить это осенью. В 2013 году, через три года после начала производства, Hollywood Blvd., США был представлен на фестивалях. Хилленбург охарактеризовал его как «личный фильм» и сказал, что «это не повествование. Это просто о людях в нашем городе».
В 1998 году Хилленбург женился на Карен Умланд, шеф-поваре из Южной Калифорнии, преподающей в Новой школе кулинарии в Калвер-Сити. Хилленбург считал ее самым забавным человеком, которого он знал, и персонаж Карен Планктон был назван в ее честь. Также в 1998 году у пары родился первый и единственный ребенок, сын Клей. Хилленбург раньше проживал в Голливуде и в Пасадене, и он жил со своей семьей в Сан-Марино, Калифорния, до своей смерти. Его хобби включали серфинг, подводное плавание, подводное плавание с аквалангом, плавание и исполнение «шумной рок-музыки» на своей гитаре. Он играл со своим сыном, барабанщиком, что Хилленбург назвал «отличным способом сблизиться друг с другом». Ему также нравилось наблюдать за птицами дома, но он сказал, что всегда был «океанским уродом».
Он был неофициально известен как «Стив» среди своей семьи, друзей и поклонников. По словам его коллег, Хилленбург был «трудоголиком-перфекционистом». Он также был известен своим личным характером. Джулия Пистор, сопродюсер фильма «Губка Боб Квадратные Штаны», отметила, что Хилленбург был «очень застенчивым». Далее она сказала: «Он не хочет, чтобы люди знали о его жизни или семье. Он просто забавный, практичный парень с сухим чувством юмора, который ставит свою семью на первое место и держит нас в напряжении. в сохранении нашей корпоративной целостности ". Хилленбург сказал о себе: «Я делаю анимацию, потому что мне нравится рисовать и создавать вещи. У меня нет реального интереса быть в кадре или быть знаменитостью. Дело не в том, что я не люблю людей, но мне нравится уединение. "
Хилленбург вместе со своей женой Карен финансировал многочисленные проекты и организации через Благотворительный фонд United Plankton Charitable Trust, который пара основала в 2005 году. Фонд, название которого было заимствовано из United Plankton Pictures в Хилленбурге, поддерживает области, представляющие личные интересы этих двоих. по состоянию на 2017 год ежегодно выделяет менее 500 000 долларов. Среди получателей грантов - крупные, авторитетные организации, связанные с искусством, такие как Художественный музей округа Лос-Анджелес и Общество активизации социального пространства с помощью искусства и звука, сопредседателем которого является Карен. На здравоохранение приходится большая часть их грантов; они подарили их организации Planned Parenthood (где Карен является членом совета директоров с 2014 года) и Национальному обществу рассеянного склероза, а также другим национальным организациям здравоохранения.
В сфере образования они жертвовали школам, в том числе Политехнической школе в Пасадене (которую посещал их сын), CalArts и Государственному университету Гумбольдта. Пожертвования последнему помогли профинансировать морскую лабораторию HSU и фонд премии Стивена Хилленбурга за морские научные исследования, который пара учредила в 2018 году для поддержки студентов, изучающих морские науки в университете. В прошлом году Фонд принцессы Грейс представил стипендию Стивена Хилленбурга по анимации - ежегодный грант от Хилленбургов начинающим аниматорам.
В марте 2017 года Хилленбург сообщил журналу Variety, что у него диагностировали боковой амиотрофический склероз (БАС), смертельное нейродегенеративное заболевание, поражающее двигательные нейроны головного и спинного мозга. Он опубликовал заявление для публикации, в котором сказал, что будет продолжать работать над SpongeBob SquarePants «до тех пор, пока [он] сможет». Он добавил: «Моя семья и я благодарны за излияние любви и поддержки. Мы просим, чтобы наша искренняя просьба о конфиденциальности была соблюдена в это время». По словам близкого к нему источника, в то время Хилленбург находился на ранней стадии болезни. В последние дни в качестве исполнительного продюсера ему было трудно говорить, и дошло до того, что он в конце концов перестал приходить в офис.
Хилленбург умер в своем доме 26 ноября 2018 года в возрасте 57 лет из-за осложнений. Согласно свидетельству о смерти, его тело было кремировано, а прах развеян в Тихом океане на расстоянии не менее 500 ярдов (460 м) от побережья Калифорнии на следующий день. Позднее в тот же день на странице Губки Боба Квадратные Штаны в Твиттере было объявлено о его смерти.
Во время шоу в перерыве между Super Bowl LIII, группа Maroon 5 организовала использование клипа из эпизода SpongeBob " Band Geeks " (в котором песня "Sweet Victory" используется как часть пародии на футбольное шоу в перерыве между таймами) во время своего выступления. как средство воздать должное Хилленбургу. Полный клип на песню "Sweet Victory", включая посвящение Хилленбургу, был показан на стадионе Mercedes-Benz, но не во время игры, что разозлило многих фанатов. Песня была позже включена в промо для ViacomCBS ' + Paramount потокового сервиса во время Super Bowl LV.
Ему посвящены специальный телесериал «Большой всплеск дня рождения Губки Боба» и театральный фильм «Фильм Губка Боб: Губка в бегах».
В 2019 году, спин-офф от SpongeBob SquarePants начал производство, показывая младшие версии персонажей, посещающих летний лагерь. По словам бывшего шоураннера Пола Тиббитта, Хилленбергу эта идея не понравилась бы; он прокомментировал: «Стив [Хилленбург] всегда говорил мне:« Знаешь, на днях они захотят сделать SpongeBob Babies. Вот когда я уйду отсюда »». Тиббит также опубликовал заявление. заявив: «Я не имею в виду неуважение к моим коллегам, которые работают над этим шоу... [но] все они прекрасно знают, что Стив бы это возненавидел». Идея Кампа Корала появилась на встрече в сезоне 12 в октябре 2018 года, за месяц до его смерти. В других спин-оффах Хилленбург до сих пор считается создателем персонажей.
В 1992 году одна из ранних работ Хилленбурга « Червоточины» была удостоена награды «Лучшая концепция» на Международном фестивале анимации в Оттаве. За « Губку Боб Квадратные Штаны» Хилленбург был номинирован на 17 премий «Эмми», выиграв в категориях «Выдающаяся анимационная программа особого класса» и «Выдающийся звуковой монтаж - анимация» в 2010 и 2014 годах соответственно. Шоу также получило несколько других наград и номинаций, в том числе 17 номинаций на премию Энни, выиграв шесть раз, а также две награды Британской академии для детей из четырех номинаций. В 2002 году Губка Боб Квадратные Штаны выиграли свою первую премию TCA за выдающиеся достижения в области детского программирования.
В 2001 году экологическая некоммерческая организация Heal the Bay удостоила Хилленбурга награды Walk the Talk. Он был признан за повышение осведомленности общественности о морской жизни через Губку Боба Квадратные Штаны. В следующем году Хилленбург получил награду за телевизионную анимацию от Национального общества карикатуристов и награду за статую принцессы Грейс от Фонда принцессы Грейс. В 2018 году Хилленбург получил премию Винзор Маккей на 45-й церемонии вручения наград Annie Awards и особое признание на 45-й церемонии вручения наград Daytime Emmy Awards «за его вклад и влияние в области анимации и индустрии вещания».
Морской вид демоспуба Clathria hillenburgi, известный из мест обитания мангровых зарослей у побережья Параиба, Бразилия, был назван в честь Стивена Хилленбурга.
| Заголовок | Год | Роль | Примечания | Ссылка (ы) |
|---|---|---|---|---|
| Зеленый берет (короткометражный фильм) | 1992 г. | - | ||
| Червоточины (короткометражный фильм) | - | |||
| Губка Боб Квадратные Штаны Фильм | 2004 г. | Попугай (голос) | ||
| Hollywood Blvd., США (короткометражный фильм) | 2013 | - | ||
| Фильм Губка Боб: Губка из воды | 2015 г. | Ребенок в коляске (голос) | ||
| Фильм Губка Боб: Губка в бегах | 2020 г. | - |
| Заголовок | Год | Роль | Примечания | Ссылка (ы) |
|---|---|---|---|---|
| Современная жизнь Роко | 1993–1996 | - | ||
| Губка Боб Квадратные Штаны | 1999–2018 гг. | |||
| Diggs Tailwagger | 2007 г. | - | Дополнительный писатель | |
| Могучий B! | 2008 г. | Специальная благодарность | Эпизод 1.1: "Так счастливы вместе / Сладкое шестнадцатое" | |
| Квадратные корни: История Губки Боба Квадратные Штаны | 2009 г. | Сам | Документальный | |
| Камп Корал: Моложе Губки Боба | 2021 г. | - | Создатель, исполнительный продюсер; Посмертное освобождение |
