Войти
Арабы изображаются в фильмах как персонажи фильмов как в арабских фильмах, так и в неарабских фильмах, и и арабы, и неарабы берут на себя роль араба. Эти изображения часто изображают этноцентрическое восприятие арабов, а не аутентичное и реалистичное изображение арабских культур, религий, диалектов, а также обычаев и традиций. Ключевые вопросы, которые были исследованы в этих изображениях, включают в себя то, как арабы идентифицируются в основном голливудском фильме, как арабы представляют себя в своем собственном фильме на примерах из египетского кино, палестинское кино, а также сирийское кино. Также было изображение арабских женщин в кино, изображение арабов после 11 сентября, изображение арабов в анимационном фильме, а также позитивные и негативные изображения арабов.
На протяжении всей истории Голливуда арабы изображались во многих различных расовых стереотипах как в западной культуре, так и в кино. Часто изображаются варварами, нефтяными шейхами и, что самое известное, террористами. В большинстве западных СМИ арабы изображаются в негативном свете, часто в стереотипных ролях. Два фильма, изображающие арабов как варваров, - это Правила взаимодействия (2000) и Смерть перед бесчестием (1987).
Правила ведения боевых действий (2000):
Этот фильм был снят в сотрудничестве с Корпусом морской пехоты США и Министерством обороны США. Фильм также получил сотрудничество правительства Марокко, чтобы снять его в Марокко. Этот фильм был охарактеризован как один из наиболее откровенно антиарабских сценариев, а также как ужасающая клевета на йеменцев, которая побуждает зрителей ненавидеть арабских мусульман. В первые выходные он занял первое место по кассовым сборам и собрал около 15 000 000 долларов. Один критик написал, что послание этого фильма состояло в том, что приказ убить восемьдесят три йеменца был полностью оправдан, поскольку йеменцы в этом фильме изображались как ненавистные морские убийцы, а также антиамериканские террористы. Некоторые кинокритики были возмущены фильмом и прокомментировали, что не было сделано попыток очеловечить йеменцев, а скорее изобразить их как обычных злодеев; человеческий скот, готовый к выпасу и забою, чтобы продемонстрировать праведность и мощь роли американского офицера. Хусейн Ибиш, который является представителем американо-арабского антидискриминационного комитета, описал этот фильм как один из самых расистских фильмов об арабах, когда-либо созданных. Другие критики фильма сочли это нереальным и то, что в голливудской индустрии не хватало злодеев, которых можно было бы разместить в своих фильмах, поэтому они просто остановились на жестоких арабских персонажах. Критики увидели, что фильм посылает сообщение о том, что пока на кону стоит жизнь американцев, можно убивать иностранцев, чтобы спасти американца. Самым спорным вопросом было то, почему арабы или мусульмане были частью фильма, поскольку в оригинальном сценарии, написанном Джеймсом Уэббом, не было ни арабов, ни мусульман.
Смерть перед бесчестием (1987):
В фильме сержант морской пехоты США Джек Бернс отправляется с миссией в Израиль. Сражаясь бок о бок с израильтянами и морскими пехотинцами США, они побеждают убивающих детей палестинских террористов, а также немецкого террориста. В одной из сцен фильма палестинский террорист спрашивает слугу-шпиона, хочет ли он отомстить морским пехотинцам, и чтобы Аллах хвалил его за это. Мальчик согласно кивает и взрывает посольство США, а также себя. Затем сцена сменяется грохотом повсюду (последствия взрыва) с поврежденным флагом США и детской куклой среди грохота. Посол США вздыхает и спрашивает, какие дикари поступили так, а потом оставили всю кровь. Затем он наблюдает за трупом мертвого морского пехотинца и комментирует, что его собственная мать даже не узнала его. The New York Times критик, Джанет Маслин, писала, что этот фильм изображает палестинских террористов, которые являются никчемными лживыми отбросами.
В фильме есть три основных подхода, которые тесно связывают арабскую идентичность в целом только с мусульманской идентичностью, игнорируя другие религии и верования в арабском регионе. Некоторые арабские фильмы обращаются к другим религиям и убеждениям как к части более широкой арабской идентичности, но в большинстве арабских фильмов мусульманская и арабская идентичности по-прежнему переплетаются как одно целое, как неявно, так и явно. Первый подход заключается в том, как основные исторические арабские религиозные фильмы имеют тенденцию открыто обращать внимание на религиозную идентичность через повествование об истории ислама и, как таковые, передавать исторически глубоко укоренившуюся мусульманскую идентичность. Второй подход заключается в том, как большое количество создаваемых драм неявно отражает религию. Это либо отображается в локации набора (например, в мечети), либо отображается в поведении персонажа (например, посещение святыни или молитва на мусульманском молитвенном коврике). Такой подход показывает мусульманскую идентичность как моральный компас, используемый для решения этических, а также социальных аспектов повседневной жизни. Третий подход заключается в том, как фильм устанавливает параметры того, как определяется мусульманин, будь то плохой мусульманский персонаж или хороший мусульманский персонаж. Это обычно склонно к стереотипам.
Ибрагим Изз ад-Дин, режиссер египетского фильма «Зухур аль-Исламв» (1951), изображает жизнь на Аравийском полуострове до подъема ислама. Первоначально фильм был вдохновлен историческим романом «Аль-Вад аль-Хак» («Истинное обещание», 1950) египетского писателя Тахи Хусейна, который пытался переписать исламскую историю. На нем изображено, как первые мусульмане боролись со своей новой верой, противодействуя поклонникам других богов или религий. Эти первые мусульмане подверглись пыткам. Однако, несмотря на это, они упорствовали и сохранили верность своей недавно обретенной религии. Было снято довольно много подобных фильмов, все из которых изображают ислам, победивший в своем зарождении в первые годы своего существования. Однако ни один из этих фильмов не был исторически достоверным. Эти фильмы символически представляли возрождение национальной идентичности после колониального правления, в основном связанные с возрождением взглядов на мораль. Эти фильмы не смогли точно передать историю военных побед ислама, а скорее представляли собой моральное восстановление людей, чьи нравы были подавлены в период колониализма. По мере роста значения ислама, связанного с арабской идентичностью, жанр исторических религиозных драм становился все более популярным с телешоу, сериалами, а также фильмами. Это изображение мусульман, ставших жертвами клеветы и колониализма, но в то же время побеждающих, снова стало популярным образцом после событий 11 сентября, поскольку мусульманам пришлось страдать от стигматизации со стороны Запада.
«Житейская драма» - один из самых популярных жанров в арабском кино. В фильмах этого жанра религия играет неявную роль в обстановке, персонажах, действиях или символах, которые преимущественно идентифицируются как мусульманские, религия главных героев и их общества. Некоторые из изображений, представленных в этих фильмах, включают изображения мечетей, церквей и синагог, изображения женщин в хиджабе , а также изображения женщин с крестом на шее, изображения святых и т. Д. святыни, молящиеся, а также секуляристы, атеисты, фундаменталисты, магия, религиозное насилие и призыв к молитве. Есть изображения исламского паломничества (хадж ), изображения священного исламского праздника в месяц Рамадан, двух священных ежегодных исламских святых подвигов и Рождество. Таким образом, религиозные ценности изображаются в этих фильмах как естественная часть повседневной жизни, независимо от того, что фильм или его сюжетная линия непосредственно не о религии. Религиозные ценности в этих повседневных драмах часто изображаются как социальная борьба против несправедливости, а не как религиозная, которая воплощается в главном герое или герое, которые представляют собой идеальный человеческий и нравственный образ поведения. Главный герой сталкивается с несправедливостью и противостоит ей вежливым образом, основанным на традициях, морали, справедливости и других положительных человеческих ценностях. В религиозно-исторических фильмах моральные и этические ценности, вытекающие из исламской традиции, являются естественным ответом на социальную несправедливость. Это еще раз подчеркивает врожденное, а также естественное поведение или характер религиозной идентичности. Эта идентичность еще более усиливается за счет визуализации исламской традиции как очевидной в таких аспектах повседневной жизни. Два конкретных примера, которые часто используются для изображения мусульманской идентичности в жанре повседневной драмы, - это призыв к молитве, а также использование святых мест и мест.
В интервью, которое провел Джек Томас Тейлор, помощник куратора Медиа-меджлиса Северо-Западного университета в Катаре, с кинологом и режиссером Виолой Шафик, она спросили, что делает фильм «Араб». В ее ответе утверждалось, что это спорная тема, потому что арабский регион огромен и термин «араб» сам по себе может интерпретироваться с самых разных точек зрения, например, с колониальной точки зрения или с точки зрения ориенталистов. Она также продолжает, утверждая, что панарабизм и арабский национализм - это идеологии, которые пытались объединить все арабские государства в одну идентичность, игнорируя тот факт, что арабский регион является регионом этническое и языковое разнообразие, религиозное разнообразие, а также географические и исторические различия.
Шафик также спросили, есть ли термин «араб» было достаточно, чтобы представить все аспекты культуры региона, а также то, как это повлияло на вымышленного «арабского» персонажа, который так часто стереотипировался в фильмах. Она ответила, что, поскольку она изучала востоковедение в Германии, ее научили наблюдать за «арабским» регионом с психологической точки зрения. Язык был одним из изучаемых аспектов. Одного арабского языка было недостаточно, чтобы сгруппировать регион; поэтому необходимо принимать во внимание как разговорные, так и разговорные культуры и различия. Шафик также сказала, что ее оскорбляют термины «араб» и «Аравия» как нация, особенно то, что Аравия обычно изображается как этот воображаемый мир из Тысячи и одной ночи, места, которое она утверждает она не знает, но, видимо, все еще существует в кино. Шафик продолжает, что слово «араб» было построено, и понимание его определения, а также определения «другой» имеет решающее значение с точки зрения понимания того, как эта конструкция этого слова использовалась в качестве инструмент демонизировать, эссенциализировать, а также фетишизировать другого. Этот процесс распространился по всему региону, оказав влияние на эту воображаемую «Аравию», а также на характер так называемого араба. Этот иной процесс сейчас неизбежен и не может обратить вспять его воздействие на регион, особенно с учетом его колониальной истории. В годы, последовавшие за деколонизацией, а также в постколониальную эпоху, в кино начали появляться стереотипы об арабах. Один из стереотипов заключался в том, что араб является террористом, что, по сути, было результатом палестино-израильского конфликта. Другим стереотипом было то, что араб - злодей, что было очень очевидно и популярно в фильмах, снятых как во Франции, так и в Соединенных Штатах, которые относятся еще к 1920-м и 1930-м годам и даже более популярны в 1940-х годах, особенно во время правления. французов в Алжире, где формировалось сильное сопротивление французам. Прямым следствием сопротивления, которое произошло между арабскими колониями против колонизации, стало рождение очернения араба и бедуинов в западном фильме, а также кровожадность, связанная с этими культурами., стереотипно. В западных фильмах предпринимались попытки политически исправить этот стереотип, однако этих попыток оказалось недостаточно, чтобы полностью деконструировать или проанализировать различие арабов в кино, особенно в фильмах, снятых Голливудом.
Божественное вмешательство (2002):
Фильм «Божественное вмешательство» основан на жизни палестинцев, находящихся под израильской оккупацией, и их повседневной жизни. Главного героя играет режиссер фильма Элиа Сулейман. Он не говорит на протяжении всего фильма, что дает представление о том, как жизнь в условиях израильской оккупации истощает его. «Божественное вмешательство» снято в комедийной манере, которая также очень мощна и эффективна. Кадры остаются без каких-либо диалогов, чтобы зритель мог анализировать сами сцены. Однако в фильме есть несколько комедийных сцен, например, когда один сосед спорит о том, как другой сосед оставляет мусор перед их домом. Другая сцена - это когда появляется красный шар с лицом Ясира Арафата на нем. Воздушный шар парит над израильским контрольно-пропускным пунктом, фокусируясь на лицах израильских солдат и их размышлениях о том, следует ли им сбить воздушный шар или нет. Они настолько увлекаются воздушным шаром, что не замечают проезжающую мимо КПП машину. В фильме также показана история любви палестинского мужчины и женщины. Мужчина живет в Иерусалиме, а женщина живет в Рамаллахе. Чтобы увидеться друг с другом, им пришлось бы пройти через различные контрольно-пропускные пункты. Зрителям остается видеть, как они встречаются в машине возле одного из контрольно-пропускных пунктов, каждый раз, когда они хотели увидеться друг с другом, и это было единственной возможностью провести время друг с другом.
Согласно Хранитель, Божественное вмешательство было отклонено Академией кино в категории «Лучший зарубежный фильм» на Оскаре, поскольку они не считают, что Палестина не является признанная или настоящая нация. Еще один момент, подчеркнутый The Guardian, заключался в том, что на английском в фильме говорил только дважды турист, которому нужно было проехать. Они также связали это с другой сценой, которая была направлена на то, чтобы показать, что израильтяне ничего не знают, а именно, когда турист спросил, как добраться до Храма Гроба Господня. Израильский солдат не знал направления, поэтому он вытащил палестинца с завязанными глазами из полицейской машины и сказал ему помочь туристке, указав ей дорогу к церкви. The Guardian также считает фильм нереалистичным и делает некоторые сцены комедийными, унижая или умаляя израильских солдат, например, как они отвлекались на красный воздушный шар с изображением Ясира Арафата, из-за которого они не замечали проезжающую мимо машину контрольно-пропускной пункт.
День, когда я потерял свою тень (2018):
Режиссер Судаде Каадан, действие фильма происходит в 2012 году, рассказывая историю матери., Сана, которая воспитывает своего восьмилетнего мальчика в Сирии во время событий войны. Пытаясь достать газовый баллон, она встречает брата и сестру, которые также ищут газовый баллон, и в конечном итоге они едут на такси в город неподалеку, чтобы получить его. Они сталкиваются с множеством препятствий, пытаясь достать газовые баллоны, но Сана замечает, что люди теряют свою тень, потеряв любимого человека из-за войны.
Согласно The Hollywood Репортер, Судаде Каадан, сирийский режиссер французского происхождения, получила премию «Лев будущего» на Венецианском кинофестивале за выдающуюся работу над фильмом. История была рассказана женским голосом о повседневной жизни сирийцев во время войны. Женский голос - это то, что помогло Судаде Каадану получить награду, поскольку женский голос редко может передать послание силы на протяжении всего спектакля.
Каирский вокзал ( 1958):
Каирский вокзал был направлен и спродюсирован арабами для их самоизображения, и в фильме было довольно правдивое и точное изображение египетского общества того времени. Были представлены все основные слои общества, все мировоззрения, все сообщества Египта. Фильм даже представлял меньшинство в обществе, которое не было широко признано или представлено персонажами фильма: психически больной, а также физически инвалид. Каирский вокзал показал персонажа, Кинави, который был одновременно калекой и сексуально разочарованным извращенцем, чья одержимость женщиной, работающей на станции, Ханумой, вышла из-под контроля. Cairo Station рассматривается как фильм, который распространил имя Юсефа Шахина на глобальном уровне. Стилистическое движение, которое больше всего напоминало фильм, было итальянским неореализмом.
Фильм был снят от начала до конца в одном месте; Железнодорожная станция. Это было место, где в какой-то момент пересекались люди со всей страны. В фильме представлены городские египтяне и сельские египтяне, консервативные религиозные традиционалисты, а также либеральные прозападные рок-н-ролльные музыкальные группы египтян, люди из самого высшего элитного класса египетского общества, а также люди из труда. рабочий класс. У египтян также можно услышать разные диалекты, а также различную культурную одежду и обычаи. В фильме также показано, как функционировала социальная иерархия Египта и как люди из разных социальных классов взаимодействовали друг с другом.
Исламофобия - это страх перед исламской религией и мусульманской культурой, который приводит к насильственным действиям по отношению к мусульманам из-за беспокойства, которое другие испытывают по поводу их религиозных действий.
После инцидента со стрельбой в Крайстчерче техник-оператор Ризван Вадан снял четыре короткометражных фильма. -минутный фильм «Мученики», показывающий три исламофобских преступления, совершенных с мусульманами в прошлом. Это включало беременную женщину, получившую удар ногой в живот, ножевое ранение и нападение с применением кислоты. Фильм был снят с целью показать, через что иногда проходят мусульмане и арабы.
Однако фильм вызвал много споров не только со стороны неарабов и немусульман, но также со стороны мусульман, мечетей и организации Телл МАМА,которая отслеживает антимусульманскую ненависть. преступления. Скажите МАМА, мечети и люди из мусульманской общины попросили убрать фильм со всех площадок и со всех кинофестивалей, так как фильмет больший страх в мусульманском сообществе. Это заставило мусульманское сообщество слишком бояться выходить на улицу из-за страха оказаться в тех же ситуациях, что и в короткометражном фильме.
Фияз Могол, основатель Скажи МАМА, раскритиковал фильм и попросил снять его, поскольку он может насилие над мусульманами, если его посмотрит не тот человек человек. Вадан ответил на все эти противоречия, заявив, что мусульмане всегда жалуются на то, как их изображают в фильмах в негативной манере. Его видение состояло в том, чтобы мусульмане начали рассказывать свои собственные истории, что он и сделал с «Мучениками». Его цель создания этого фильма заключалась не в том, чтобы понравиться людям, а в том, чтобы произвести впечатление и рассказать истории мусульман с точки зрения мусульман, а не с точки зрения Запада.
Вадан также утверждает, что его фильм не то, о чем следует беспокоиться мусульманам и другим людям, поскольку в настоящее время в социальных сетях люди смотрят видео о том, что произошло в Крайстчерчской стрельбе, на своих телефонах. Страх в мусульманском сообществе - это то, что вызывает страх в мусульманском сообществе, и его фильм нельзя снимать.
С 1960-х годов арабские женщины были по-разному изображается в голливудских фильмах. Их обычно изображают либо танцовщицей, либо угнетенной женщиной, либо девушками. Эти образы заставили жителей Запада рассматривать арабских женщин как таковых. Самые первые изображения арабских женщин в образе танцовщицы живота были показаны в двух немых черно-белых фильмах: «Фатима» (1897) и «Танец Фатимы» (1907). В обоих фильмах снялась актриса Фатима. Арабские женщины также часто сексуализируются и объективируются в том смысле, что они являются девушками, которые используют арабского шейха. Это также изображено в ремейке «Вокруг света за восемьдесят дней» (2004) Диснея, где у арабского шейха было около сотни жен, они были воплощены в сценах, в которых они ничего не делали, кроме как дожидались времени, чтобы удовлетворить потребности
Pretty Persuasion (2005)
Молодая палестинка, которая переходит в школу в Беверли-Хиллз, подвергается издевательствам из-за того, что носит хиджаб, каждый день получает стереотипные комментарии и в итоге оказывается самоубийство.
Нефть (1977)
В попытке снизить цены на нефть белый мужчина и его шесть коллег посещают мифическую арабскую страну и пытаются заставить шейхов снизить цены на нефть. Во время своего пребывания в арабской стране они посещают ресторан, в котором их развлекают исполнители танца живота.
Абдулла Великий он же. Гарем Абдуллы (1955)
В фильме изображены арабский шейх Абдулла и европейская модель Ронни. Ронни пытается свергнуть арабского монарха Абдуллы. Абдулла всегда находится в компании купленных им арабских женщин вместе с танцовщицами живота. Несмотря на то, что все эти женщины рядом с Абдуллой, он все еще пытается соблазнить Ронни, но Ронни отказывается. Затем он пытается накачать Ронни наркотиками, чтобы переспать с ней, но ему это не удается и его свергают. Единственный человек, который стоит рядом с ним, - это танцовщица по имени Азиза.
событий 11 сентября 2001 г. тенденция в западных и голливудских фильмах изображать арабов террористами в сотнях создаваемых фильмов. Женщины в головных платках и темноволосые мужчины рассматривались как угрозы, поэтому в голливудской киноиндустрии стереотипы об арабах и мусульманах стали ассоциироваться с терроризмом.
Королевство (2007)
Это В фильме рассказывается о четырех миссах ФБР, которые улетают в Саудовскую Аравию, с единственной силой - найти виновных в бомбардировке американского невоенного объекта.
В обзоре фильма The Guardian, автор регистрирует, что этот фильм является типичным голливудским фильмом, в котором арабы изображены как злодеи, ацы - как те, кто должен защищать себя любой ценой в регионе Персидского залива. Автор также подчеркивает, что для Голливуда типично иметь группу плохих арабов и одного хорошего араба, которые пытаются свести на нет то, что сделали плохие арабы.
Маршал авиации (2003)
Израильский фильм, в котором рассказывается о жертвах 11 сентября и демонстрируются арабские персонажи, которые угнали самолет и пассажиров. Затем их сбивает находившийся на борту маршал авиации США.
Торговец камнями (2006)
Этот фильм был признан одним из самых тревожных фильмов после инцидента 11 сентября.. На нем изображены арабы в аэропорту Рима, убивающие пассажиров. Это также показывает, как они сделали бомбу из радиоактивного материала и заставили ее взорваться в гавани Дувра, убив людей, которые находились на пароме.
В статье Разнообразие это изображение арабских мусульманских известных как нежелательных точек зрения персонажей, которые были выбраны, чтобы играть роли арабских мусульман. Все арабские мусульмане изображались смуглыми, жестокими и убийцами. В статье также упоминается, что один из персонажей фильма посвящен тому, чтобы своим ученикам, как ислам и показать мусульмане представляют угрозу для жителей Запада и западной культуры. Обсуждается одна из персонажей в фильме, где один из персонажей узнает, что не все мусульмане террористами, но большое количество террористов - представителей мусульманской культуры.
Одна арабская ночь (1920)
В этом немецком немом фильме жадный шейх изображен со своими девушками. Его любимая девушка убегает с торговцем. Он просит своих охранников подарить ему новую девушку, которая оказывается западная танцовщица, которая гастролировала по стране. Западная танцовщица похищена, чтобы удовлетворить потребности шейхов. Затем шейх убивает ее, опасаясь, что его сын влюбится в западного танцора, за чем следует убийство его сына.
Девушка-подарок (1917)
Девушка-сирота Она выросла в стране под названием Аравия и, когда вырастет, вынуждена выйти замуж за толстого арабского торговца. Затем девушка сбегает в Париж и там влюбляется в студента. Затем арабский купец появляется в Париже и пытается забрать свою жену обратно в Аравию с собой, но студент отбивается, и ему не удается забрать жену с собой.
Дама гарема (1926))
Арабский шейх любит женщин. Его солдаты похищают для него Первану, блондинку. Любовник Перваны, Рафи, пытается вернуть Первану, войдя в замок шейха с умелыми метателями кинжалов, и направляет кинжал в спину шейхов, убивая его.
Согласно синопсису американца. Институт кино, Первана был помещен на невольничий рынок, и Рафи должен был заработать достаточно денег, чтобы выкупить свою возлюбленную. Жанр фильма - приключенческий, тогда как поджанр - арабский.
То, что часто встречается в западном изображении арабов в фильмах, - это негативное изображение. Редко араб представлен в позитивном ключе в голливудских или западных фильмах. То, как в этих фильмах изображены арабы, доходит до их дегуманизации. Обычно в западных фильмах арабы прячутся за песчми дюнами и находят способы терроризировать христиан и евреев. Когда голливудские фильмы изображают арабов, это часто сводится к трем темам: исламофобская, антимусульманская и антиарабская. В этих фильмах часто обобщается, что все арабы - террористы, стремящиеся заполучить людей, не являющихся мусульманами, и часто изображают ислам как жестокую и деспотическую религию.
Земля обетованная (2004)
Израильский фильм, который изображает арабских секс-работорговцев и показывает, как они торгуют и продают восточноевропейских женщин.
American Dreamz (2006)
Мюзикл / комедия, в которой террористы из Аль-Каиды пытаются взорвать президента США. Несмотря на то, что мюзикл / комедия обычно в положительном свете, здесь он отрицателен с точки зрения того, как они изображают арабов.
В фильме были различные аспекты, включая влияние на подростков, стремящихся к их мечтам, а также освещая индустрию и некоторые политические вопросы. Фильм получил больше негативной критики, чем положительных оценок.
13 часов: Тайные солдаты Бенгази (2016)
Фильм, основанный на событиях, произошедших в Бенгази, Ливия 11 сентября 2012 года, где был убит американский посол вместе с офицером дипломатической службы США. В фильме показано, как шесть человек, которые уже были на почвах, Бенгази, смогли отпор и спасти себя и других американцев, которые были там, от арабов и мусульман, которые хотели их убить. «13 часов» были созданы с единственной целью вызвать у аудитории больший страх перед исламом и арабами за счет того, что продюсеры драматизировали некоторые аспекты. В обзоре The Guardian упоминается, как обычно в фильмах, в стране как нестабильную. Такие фильмы обычно показывают, что в нестабильных странах невозможно отличить героев от злодеев. Это то, что «13 часов» изображали в своем фильме. Это продолжающаяся история американцев, которые выживают на чужой земле.
Анжелика и султан (1968)
Франция выпустила серию из пяти фильмов «Анжелика», все по романам автора Анны Голан. Этот фильм - пятый. Этот фильм демонстрирует тревожно знакомые и уродливые стереотипы об арабах. В первой сцене фильма мы видим людей шейха, изображаемых развратными арабами, похищающих Анжелику и порабощающих ее. Более того, пока Анжелика находится в заложниках во дворце правителя, две арабские девушки из гарема пытаются нанести ей удар ножом во сне. В дворцовой темнице люди шейха пороли и заклеймили Анжелику, что она угрожала покончить жизнь самоубийством, а не арабских мужчин насиловать ее. Люди шейха запечатлевают других главных героев, которых заковывают в цепи и пытают и т. Д.
При этом, вот некоторые из немногих голливудских фильмов, в арабов изображены в более позитивном свете:
13-й воин (1998)
В главной роли Антонио Бандерас, он играет роль Ахмада ибн Фадлана, арабского посла в изгнании из его родина и показывает его путешествие, он встречает группу из двенадцати викингов. Он сталкивается с некоторыми культурными различиями с ними, но викинги сталкиваются с миссией, в им общей сложности тринадцать солдат. Им всего двенадцать, и Ахмад присоединяется к ним и помогает им успешно справиться с миссией, в которой арабский персонаж изображен как герой.
Воспитание Аризоны (1987)
В фильме появляются неожиданные гости, главный герой мужского пола, что арабы приветствуют ожидаемых гостей и неожиданных гостей в любое время. Это показывает, насколько арабы гостеприимны.
Flightplan (2005)
Шестилетняя дочь главной героини Джоди Фостер, летящая в Нью-Йорк, исчезает. Фостер начинает осматриваться и указывает на темнокожего арабского пассажира, обвиняющего его в похищении ее дочери. Позже она находит свою дочь, которую похитил пассажир неарабского происхождения. Заключительная сцена фильма - арабский пассажир, обвиненный в похищении дочери Фостера, отдавший ей одну из оставленных ею сумок.
Али: Страх ест душу (1974)
Этот фильм посвящен дискриминации межрасовых пар: в данном случае - дискриминации араба и немца, влюбленных друг в друга. Действие происходит в послевоенной Германии, в городе Мюнхен. Главный герой - красивый марокканский механик, который, как и его немецкий партнер, испытывает предрассудки. Люди по всему городу издеваются над парой, от официантов до уборщиц, от квартирных жителей до лавочников. В фильме Али начинает открываться Эмме, своей возлюбленной, немецкой вдове лет 50, и начинает признавать, что он искренне считает, что арабов в Германии считают не настоящими людьми, а скорее уличными собаками. Немцы плохо обращались с ним и заставляли его чувствовать себя бесчеловечным. Мы также видим, как собственные дети Эммы возмущены, узнав, что их мать вышла замуж за араба, когда он был для нее всего лишь джентльменом. Ближе к концу фильма, в последних нескольких кадрах, мы видим счастливую пару бок о бок, и эти предрассудки, возможно, были усвоены.
Битва за Алжир (1966)
Этот фильм предоставил зрителям столь необходимые способности проникновения в суть спорного терроризма, более конкретно, в этом фильме, контраст между тем, как алжирский гражданские и французские военные использовали различные «террор» оружие или инструменты для того, чтобы достичь своих целей. Фильм снимался в местах, где происходили сражения, и даже на точно таких же улицах. Костюмы героев «Алжира» выглядели аутентично. Важнейшая сцена в фильме, прекрасно иллюстрирующая войну с террором, - это когда алжирского повстанца спрашивает французский журналист, считает ли он, что алжирцы трусливо отправлять своих женщин с бомбами в сумочках взрывать мирных жителей Франции.. В ответ алжирский мятежник спрашивает французского журналиста, не трусливо ли взорвать алжирских мирных жителей напалмом. Поэтому, если французы хотят, чтобы алжирцы выдали их женщин с сумками, алжирцы должны получить в обмен на них французские самолеты.
Мадам Роза (1977)
Действие фильма происходит в Париже, Франция, и вращается вокруг отношений между мальчиком-арабом-мусульманином и его любимым другом, пожилой еврейской женщиной Розой. Она еврейка, пережившая нацистских концлагерей, и она нянчится с детьми некоторых проституток, чтобы заработать немного денег, а арабский мусульманин, 11-летний алжирский мальчик по имени Мохаммед, оказался одним из них. их, и он, безусловно, ее любимец. Роза решает зачислить Мохаммеда в школу в качестве услуги, но официальные лица отказались принять его, так как он не имеет официального свидетельства о рождении, а также из-за того, что он араб, которого в то время считали во Франции чужаками или изгоями. Следовательно, он, к сожалению, не имел права поступить ни в один образовательный институт во Франции.
Одно из усилий, которые американцы предпринимают в отношении арабов и связанных с ними расовых стереотипов. с арабами и мусульманами - Американо-арабский антидискриминационный комитет. Комитет стремится защищать гражданские права арабов, но также играет важную роль в борьбе с дискриминацией арабов и стереотипами. Это сопровождается их высказываниями, когда фильмы выходят за рамки расовых стереотипов арабов, которые могут нанести вред любому арабу или мусульманину.
