Войти
| Музыка в Тюильри | |
|---|---|
 | |
| Художник | Эдуард Мане |
| Год | 1862 г. |
| Середина | Масло на холсте |
| Габаритные размеры | 76 см × 118 см (30 дюймов × 46 дюймов) |
| Место нахождения | Галерея Хью Лейн, Дублин |
Музыка в Тюильри - это картина Эдуара Мане 1862 года. Он принадлежит Национальной галерее в Лондоне и галерее Хью-Лейн в Дублине как часть общегозавещания Хью-Лейн.
Работа является ранним примером живописного стиля Мане, вдохновленного Франсом Хальсом и Диего Веласкесом, и предвестником его пожизненного интереса к теме досуга. Картина повлияла на современников Мане, таких как Моне, Ренуар и Базиль, на создание подобных больших групп людей.
На картине изображены собрания парижан на еженедельных концертах в садах Тюильри возле Лувра, хотя музыканты не изображены. Хотя некоторые считали картину незаконченной, предложенная атмосфера дает представление о том, какими были сады Тюильри в то время; можно представить музыку и разговор.
Железные стулья на переднем плане только что заменили деревянные стулья в саду в 1862 году. Мане включил нескольких своих друзей, художников, авторов и музыкантов, которые приняли участие, а также автопортрет. Крайний слева изображен Мане; рядом с ним - другой художник Альбер де Баллерой. Справа от них сидит скульптор и критик Захари Астрюк. Брат Мане Эжен Мане на переднем плане справа от центра в белых брюках; композитор Жак Оффенбах в очках и усах сидит напротив дерева справа; Критик Теофиль Готье стоит напротив дерева в коричневом костюме и с пышной бородой, в то время как писатель Шарль Бодлер находится слева от Готье. Анри Фантен-Латур слева с бородой смотрит на зрителя. Светловолосый ребенок в центре - Леон Линхофф.
Размер работы 76,2 × 118,1 см (30,0 × 46,5 дюйма). Впервые картина была выставлена в 1863 году, а в 1883 году Мане продал картину оперному певцу и коллекционеру Жан-Батисту Фору. В 1898 году картина была продана дилеру Дюран-Рюэлю, а затем коллекционеру сэру Хью Лейну в 1903 году. когда в 1915 году RMS Lusitania была потоплена, неизвестный по его воле оставил картину в городской галерее Дублина (ныне известной как Хью-Лейн). Кодицил был признан недействительным, и в 1917 году суд постановил, что его предыдущее завещание оставило работу Национальной галерее в Лондоне. После вмешательства ирландского правительства две галереи достигли компромисса в 1959 году, согласившись поделиться картинами, при этом половину Lane Bequest одалживали и показывали в Дублине каждые пять лет. В 1993 году соглашение было изменено, так что 31 из 39 картин останется в Ирландии, а четыре из оставшихся восьми будут сдаваться в аренду Дублину на 6 лет.
Цвета в большей части этой картины, как правило, приглушены и выполнены охровыми оттенками или смесями нескольких пигментов. Темно-зеленая листва в верхней части содержит глазурь изумрудно-зеленого и зеленого цвета Шееле, смешанного с желтым озером с небольшими добавками цвета слоновой кости, черной и желтой охры. Яркие цветные акценты на чепчиках и одежде детей окрашены почти чистыми пигментами, такими как синий кобальт, красный или оранжевый хром.
