Войти
| Ангелус | |
|---|---|
 | |
| Художник | Жан-Франсуа Милле  |
| Год | 1857–1859 |
| Средний | масляная краска, холст |
| Размеры | 55,5 см (21,9 дюйма) × 66 см (26 дюймов) |
| Местоположение | Musée d'Orsay |
| Владелец | Джон В. Уилсон, Эжен Секретан |
| По заказу | Томас Голд Эпплтон |
| Регистрационный номер | RF 1877 |
| Идентификаторы | ID работы Joconde: 000PE002013. RKDimages ID: 267308 |
Angelus (французский : L'Angélus) - это Картина маслом французского художника Жан-Франсуа Милле, завершена между 1857 и 1859 годами.
На картине изображены двое крестьян, кланяющихся в поле над корзиной картофеля, чтобы произнести молитву, Ангелус, который вместе со звоном колокола церкви на горизонте знаменует конец дневной работы.
Милле был заказан американским потенциальным художником и искусствоведом. коллекционер Томас Голд Эпплтон, который так и не пришел за ним. Картина сегодня известна тем, что подняла цены на произведения барбизонской школы до рекордных сумм в конце 19 века.
Милле сказал: «Идея« Ангелуса »пришла мне в голову, потому что я вспомнил, что моя бабушка, слыша звон церковного колокола, когда мы работали в поле, всегда заставляла нас останавливать работу, чтобы произнести молитву Ангелуса за бедные ушли ". Написанная между 1857 и 1859 годами, это картина маслом на холсте. Когда Эпплтон не смог завладеть, Милле добавил шпиль и изменил первоначальное название произведения «Молитва о картофельном урожае» на «Ангелус».
На нем изображены двое крестьян во время сбора картофеля в Барбизоне, с видом на церковную башню Шайи-ан-Бьер. У их ног небольшая корзинка с картошкой, а вокруг - тележка и вилы. Были сделаны различные интерпретации отношений между двумя крестьянами, например, коллеги по работе, пара мужа и жены или (как истолковала это Гамбетта) фермер и служанка. В каталоге 1889 года они были описаны просто как «молодой крестьянин и его товарищ». Милле продал Ангелуса после того, как его The Gleaners был продан в Salon в 1857 году. Примерно вдвое меньше, он принес меньше половины суммы, за которую он продал The Gleaners. Ангелус был показан за год до смерти Милле в Брюсселе в 1874 году, где им очень восхищался Леон Гамбетта.
. Много позже Сальвадор Дали увидел отпечаток эта картина находится в его школе, и настаивал на том, что это похоронная сцена, а не на молитвенном ритуале, и что пара изображалась молящимися и оплакивающими своего мертвого младенца. Хотя это был непопулярный вид, по его настоянию Лувр просвечивал картину рентгеновскими лучами, показывая небольшую закрашенную геометрическую фигуру, поразительно похожую на гроб у корзины. Кажется возможным, что Милле первоначально нарисовал захоронение - возможно, сельскую версию знаменитой картины Курбе Погребение в Орнане (1850) - но затем преобразовал его в декламацию Ангелуса вместе с видимой церковной колокольней..
Сначала картина была истолкована как политическое заявление, а Милле считался социалистом, солидарным с рабочими. В то время как картина выражает глубокое чувство религиозной преданности и стала одной из наиболее широко воспроизводимых религиозных картин XIX века, с гравюрами, выставленными тысячами набожных домовладельцев по всей Франции, Милле написал ее из чувства ностальгии, а не из какого-либо сильного чувства. религиозное чувство. По словам Карин Гугено, «однако в картине нет религиозного послания: Милле просто был озабочен изображением ритуального момента медитации, происходящего, когда наступают сумерки». В 1864 году бельгийский министр Жюль Ван Прет обменял его на труппу Милле Bergère avec son Troupeau (Пастух и ее стадо) и сухо прокомментировал: «Что я могу сказать? Это явно шедевр, но, столкнувшись с этими двумя крестьянами, работа которых прерывается молитвой, каждый думает, что слышит звон ближайшего церковного колокола, и, в конце концов, постоянный звон стал утомительным ».
Картина вызвала прилив патриотизма, когда Лувр попытался купить ее в 1889 году и был осквернен безумцем в 1932 году.
Относительно Musée d ' Орсе, происхождение произведения следующее; хотя некоторые события отсутствуют, например, выставка в Брюсселе в 1874 г.:
Месяц после продажи Secretan The Gleaners был продан за 300 000 франков, и контраст между аукционной ценой картин Милле на арт-рынке и стоимостью поместья Милле для его выжившей семьи привел к droit de suite ( французский для «права следовать»), французский закон, который дает компенсацию художникам или их наследникам при перепродаже произведений искусства.
Образ Ангела с молящимися крестьянами был популярной сентиментальной религиозной темой 19 века. Спустя несколько поколений Сальвадор Дали увидел его репродукцию на стене школы, где учился в детстве, и утверждал, что был напуган этой картиной. Он чувствовал, что корзина была похожа на детский гроб, а женщина - на богомола. Он был вдохновлен на создание своих параноидально-критических картин «Архитектурный ангел из Миллета» и «66>Гала и« Ангелус из проса перед неминуемым появлением конических анаморфозов »в 1933 году. За ними последовали два года. позже аналогичной парой картин, которая включала частичное воспроизведение Ангелуса Миллета, названного Ангелусом Гала и Археологическое воспоминание Ангелуса Миллета. В 1938 году он опубликовал книгу Le Mythe tragique de l'Angélus de Millet.
В 2018 году Гил Бейли написал, что «Ангелус» включает в себя чувственность сакраментального, что сделало репродукции картины особенно популярными в Западной Европе во всем мире. большая часть остатка 19 века. Он включает рассказ, который иллюстрирует роль воображения в привлекательности изображения: «Когда его давний друг и агент Альфред Сенсье впервые увидел картину на мольберте Милле, художник спросил:« Ну, что вы думаете о ней? » «Это Ангелус», - признал Сенсьер. На что Милле ответил: «Вы слышите колокола?» Бейли, признавая влияние Ангелуса на искусство Дали, предполагает, что реакция последнего художника является проявлением сакраментального значения кусок.
Портал изобразительного искусства 