Марфа и Мария Магдалина | |
---|---|
Итальянский: Marta e Maddalena | |
Художник | Караваджо |
Год | c. 1598 |
Середина | Масло на холсте |
Габаритные размеры | 100 см × 134,5 см (39 дюймов × 53,0 дюйма) |
Расположение | Детройтский институт искусств |
Марта и Мария Магдалина (ок. 1598 г.) - картина итальянского мастера барокко Микеланджело Меризи да Караваджо. Он находится в Институте искусств Детройта. Альтернативные названия включают « Марфа, обличающая Марию», «Обращение Магдалины» и « Альзага Караваджо».
Картина Караваджо « Марта и Мария» датируется 1598–1599 годами, когда он находился в окружении кардинала Франческо Марии дель Монте. Мало что известно о его истории с тех лет до 25 июня 1971 года, когда его владельцы попытались продать его на Christie's в Лондоне (лот 21). Она осталась непроданной за 130 000 гиней, несмотря на доверие реставратора Хуана Коррадини из Буэнос-Айреса. Позднее обращенными были Бенедикт Николсон и Мина Грегори (не позднее января 1974 г.). Сегодня это считается произведением с автографом. Он был приобретен Детройтским институтом искусств в 1973 году.
Считается, что картина изначально находилась в коллекции покровителя Караваджо Оттавио Коста. Его завещание от 6 августа 1606 года содержит картину с таким описанием и гласит, что Риггерио Тритонио, секретарь кардинала Монтальто, должен выбирать между Марфой и Марией и святым Франциском ; Невыбранная картина должна была достаться другу и коллеге Косты Джованни Энрикес де Эррера. Поскольку Святой Франциск позже появляется в инвентаре Тритинио, предполагалось, что Марфа и Мария перешли к Эррере, вероятно, в конце 1606 года.
Джованни Энрикес де Эррера умер 1 марта 1610 года без завещания, оставив своих четырех сыновей решать судьбу своего имущества. Было высказано предположение, что он оставался в Риме до 1620-х годов, но единственным твердым доказательством его происхождения после семьи Эррера является печать и надписи на обратной стороне оригинального холста с именами Никколо Панзани, Эмилии Панзани и Анны Э. Панзани.. Эта семья не отслежена.
С момента его повторного открытия его влияние стало очевидным, особенно в количестве копий, ныне утерянной работе Карло Сарачени и хорошо известной версии Орацио Джентилески, которая сегодня находится в Мюнхене.
На картине изображены сестры Марфа и Мария из Нового Завета. Марфа преобразует Марию из ее жизни удовольствий в жизнь добродетели во Христе. Марта с затемненным лицом наклоняется вперед, страстно споря с Мэри, которая крутит апельсиновый цвет между пальцами, держа зеркало, символизируя тщеславие, от которого она собирается отказаться. Сила образа заключена в лице Марии, пойманном в момент начала обращения.
Марфа и Мария были написаны, когда Караваджо жил во дворце своего покровителя, кардинала Дель Монте. Его картины для Дель Монте делятся на две группы: произведения светского жанра, такие как «Музыканты», «Лютнист» и « Вакх», где мальчики и подростки изображены в несколько клаустрофобных внутренних сценах, и религиозные изображения, такие как « Отдых на пути в Египет» и « Экстази». Святого Франциска. Среди религиозных картин была группа из четырех работ, изображающих одни и те же две женские модели вместе или по отдельности. Модели были двумя известными куртизанками, которые часто бывали во дворцах Дель Монте и других богатых и влиятельных меценатов, их звали Анна Бьянкини и Филиде Меландрони. Анна Бьянкини впервые появилась как одинокая Мария Магдалина в « Кающейся Магдалине» около 1597 года. Филлиде Меландрони появилась в светском « Портрете куртизанки», сделанном в том же году для друга Дель Монте и соратника-любителя искусства, банкира Винченцо Джустиниани. В 1598 году Караваджо снова нарисовал Филлиде в образе Святой Екатерины, запечатлев красоту, полную ума и духа. В « Марте и Марии» эти двое показаны вместе: Филлиде идеально подходит для роли Марии, Анна - для мышечной, но настойчивой роли Марты.
Мелкозернистый кремово-коричневый стол, стоящий перед сестрами, показывает три объекта, из которых венецианское зеркало является наиболее очевидным. На нем отражена рука Магдалины и прямоугольное окно, на отражение которого указывает ее средний палец. Два других предмета - гребешок из слоновой кости и тарелка с губкой. Венецианцы называли это блюдо спонзаролом, в данном случае оно изготовлено из алебастра.
Мария носит красное, цвет Магдалины, и платье, очень похожее на то, которое Караваджо использует в своих Портретах Куртизанки (1597 г.) и Святой Екатерины (1598 г.), с вышивкой на блузке, подобной той, что мы видим в его Кающейся Магдалине..
В трудах отцов церкви (начиная с Оригена ) Марфа и Мария рассматриваются как представители активных и созерцательных аспектов христианской веры. Это различие было проиллюстрировано в искусстве, таким как « Марта и Мария» Бернардино Луини, когда-то в коллекции Барберини в Риме и приписываемые Леонардо да Винчи. Караваджо наверняка знал бы эту картину.
Картина была очищена и исследована учеными Детройтского института искусств. Пигментный анализ выявил обычные пигменты периода барокко, такие как свинцово-белый, красная и желтая охра и азурит.
Портрет куртизанки (Филлиде Меландрони), уничтожен
Святая Екатерина Александрийская, Музей Тиссена-Борнемисы
Кающаяся Магдалина, Галерея Дориа Памфили, Рим
Тициан, Женщина у туалета (ок. 1515), Лувр, Париж
Бернардино Луини, Марта и Мария (ок. 1520 г.), Музей искусств Сан-Диего, Калифорния
Орацио Джентилески, Марта и Мария (ок. 1620 г.), Старая пинакотека, Мюнхен