Войти
| Lincoln Arcade | |
|---|---|
 | |
| Прежние имена | Lincoln Arcade, Lincoln Square Arcade |
| Общая информация | |
| Тип | Коммерческое здание |
| Город или город | Манхэттен |
| Страна | США |
| Координаты | 40 ° 46′26 ″ с.ш., 73 ° 58′58 ″ з.д. / 40,7738 ° N 73,9828 ° W / 40,7738; -73,9828 Координаты : 40 ° 46'26 ″ N 73 ° 58'58 ″ W / 40,7738 ° N 73,9828 ° W / 40,7738; -73.9828 |
| Открыт | 1903 |
| Разрушен | 1960 |
| Технические детали | |
| Количество этажей | 6 |
| Лифты / лифты | 2 |
| Проектирование и строительство | |
| Архитектор | Юлиус Мунквиц (1902) |
Lincoln Arcade был коммерческим зданием рядом с Lincoln Square в Верхнем Вест-Сайде из Манхэттен, Нью-Йорк, к западу от Центрального парка. Построенный в 1903 году, современники считали его знаком расширения на север бизнес-ориентированных предприятий в сфере недвижимости, а также магазинов, офисов и других предприятий.
Однако вскоре после открытия здание стало известно некоторым значительно менее обычным жителям. Один наблюдатель назвал некоторых из этих новичков «голодающими студентами, музыкантами, актерами, закоренелыми журналистами, невзрачными авторами, тортами, вежливыми мошенниками и беглецами от несправедливости». Многие другие были начинающими художниками. Большинство из этих мужчин и женщин мало привлекали внимания общественности ни при жизни, ни после смерти, но некоторые, например, Джордж Беллоуз, Томас Харт Бентон, Стюарт Дэвис, Марсель Дюшан, Юджин О'Нил и Лайонел Бэрримор стали известными. Lincoln Arcade был разрушен в 1960 году.
В конце 1700-х годов западная часть Манхэттена, где должно было быть построено здание, была известна как Блумендал или Цветущая долина, долина цветов, где можно было можно найти большие фермы. В начале 1800-х годов город расширил свою уличную сеть на север до района, и фермы, которые первоначально доминировали в этом районе, были разбиты на участки, которые использовались в качестве инвестиций. По наследству место, где позже будет построена Lincoln Arcade, было передано от первоначального владельца фермы, Джона Сомериндайка, вдове одного из его сыновей, Эбигейл Торн, в 1809 году. Последующими владельцами были Джон Х. Талман, Джон Г. Готтсбергер и Томас С. Каргилл. Эти трое были бизнесменами, которые владели этой собственностью вместе с другими инвестициями в недвижимость.
В 1889 году город потребовал, чтобы каждому кварталу в этой сети был присвоен номер для административных целей. Номер блока для места, где будет возведен Lincoln Arcade, показан как 1137 в Атласе Манхэттена 1891 года, и блок сохраняет этот номер по сей день.В 1819-20 гг. Уполномоченные, назначенные правительством штата, выложили улицу сетка для улиц, проспектов и созданных ими кварталов. Атлас, опубликованный в 1868 году, показывает фермы 1815 года, наложенные сеткой 1819-2020 годов, а опубликованные впоследствии атласы показывают постепенное расширение строительства зданий к северу от центра Манхэттена. Атлас 1879 года показывает участки, расположенные в том месте, где должна была быть построена Линкольн-аркада, но никаких построек на них не было. Атлас, опубликованный в 1891 году, показывает строения на пяти из восьми участков в конечном месте Линкольн-Аркады. У трех было два этажа, у двух других - один, и они были кирпичные. В обоих изданиях Атласа Джон Г. Готтсбергер показан как землевладелец. Атласы, опубликованные в 1892 и 1897 годах, не содержат изменений, но содержат некоторые детали: на углу 65-й Вест-стрит и Бродвея (тогда называемого бульваром) было два одноэтажных здания, одно складское и одно двухэтажное коммерческое здание. Рядом с углом Западной 66-й улицы и Бульвара был еще один двухэтажный склад, угольный склад, а за пределами района, где будет построен Lincoln Arcade, пятиэтажное коммерческое здание.
В конце 1890-х земля и ее немногочисленные постройки становились все более ценными, поскольку инвесторы искали недвижимость недалеко от того, что к тому времени стало транспортным узлом. Брокеры по недвижимости покупали и продавали здания и участки на месте будущего Lincoln Arcade, и в 1900 году человек по имени Джон Л. Миллер начал собирать участки, на которых он будет строить это здание.
После покупки некоторых из них. собственность, которую он подал, планирует построить на этом участке четырехэтажное кирпичное коммерческое здание, но не реализовал эти планы и вместо этого приобрел соседние участки, пока ему не принадлежал почти весь блок на Бродвее и большая часть квартала на 65-й улице рядом с Бродвей.
Эскиз здания Lincoln Arcade Building, New York Times, 22 октября 1916 года, автор Луи Рюйл. Имея в руках собственность, Миллер подал план строительства того, что он назвал Бродвейскую аркаду. На планах описывались два здания с офисами и магазинами, расположенные бок о бок с видом на Бродвей. Архитектором был Юлиус Мунквиц, а предполагаемая стоимость - 215 000 долларов. По мере того, как строительство приближалось к завершению, в новостях говорилось, что это краеугольный камень надежд девелоперов на создание бизнес-ориентированной недвижимости в окрестностях (район, который они теперь называли «Площадь Империи»). В статье цитируется слова Миллера: «Я доказываю то, что я думаю об Эмпайр-сквер, вкладывая в нее 300 000 долларов. Мы ожидаем, что Аркада будет готова к 1 мая, и уже арендовали половину площади. Я более чем доволен перспективами. Если все пойдет так, как я ожидал, я намерен построить театр в задней части Бродвейской аркады на участке из шести принадлежащих мне участков ». Атлас, опубликованный в 1907 году, дает представление о страховании от пожара на Аркаде. На нем изображены два шестиэтажных здания, соединенные одноэтажной аркадой. Над аркадой две постройки соединены множеством закрытых мостов. В задней части галереи есть пара лифтов. В 1916 году New York Times опубликовала эскиз этого сложного здания, который можно увидеть справа. Изображая его таким, каким оно было в новинку, на эскизе изображены пара зданий и переулок между ними без крыши.
Шатер театра Лоу на Линкольн-сквер, сделанный в 1912 году компанией Spooner Wells Хотя сначала Бродвейская аркада называлась Вскоре здание стало называться Lincoln Square Arcade (от square этого названия, расположенного через Бродвей), а затем просто Lincoln Arcade. В 1904 году Миллер основал компанию Empire Square Realty Company, в которой он был президентом, а его дети - офицерами и директорами. Затем он передал Аркаду и другие активы в руки новой корпорации. В следующем году Миллер пристроил к собственности театр. Он разместил его на 68-й улице за самой южной из двух аркадных построек, и посетители получили доступ с Бродвея через галерею. Сначала он был арендован Сэмом С. и Ли Шубертом и назывался Театром Линкольн-сквер. 2 мая 1907 года Чарльз Э. Блейни приобрел 10-летнюю аренду у Empire Square Realty и переименовал театр Блейни в Lincoln Square Theater. Маркус Лоу взял его несколько лет спустя и переименовал в Loew's. Театр Линкольн-сквер или просто Линкольн-сквер Лоу, и использовался как для водевилей, так и для киносеансов. На фото справа показан вход на Бродвей. В то время, когда это было снято, выступали водевильные группы, в основном группы песни и танца, а также имитаторы, комики и акробатический дуэт под названием The Bimbos.
К 1918 году то, что тогда называлось «Район Линкольн-сквер» «было сказано, что это было необычно выгодно для инвесторов в недвижимость, поскольку казалось, что он обладает« качествами для больших достижений в строительстве в годы, стремительно приближающиеся, чем те, которые только что забыты ».
Миллер стремился заполнить Аркаду арендаторами, разместив небольшие реклама в местной прессе и в таких журналах, как «Real Estate Record» и «Builders 'Guide». Они подчеркивали «бизнес-цели», такие как «магазины, учебные заведения, офисы». Также обычно упоминали студии и предлагали разделить площадь под свои нужды. Один упоминал клубы. Один обратил внимание на «самое примечательное место» здания с его «автомобильной линией и метро, а также станциями L, превышающими любую точку города, где« можно найти »студии, офисы и этажи, от 15 до 100 долларов [с] лифтами, паром тепло, газ, электричество, бани ».
В октябре 1916 года New York Times опубликовала отрывок из романа жителя Аркадии, Оуэна Джонсона, в котором говорилось:« Мистер Джонсон заявляет, что все, что он говорит, об этой новой Богемии верно и открыто для расследования, и что персонажи взяты из реальной жизни ». В романе Джонсон писал, что «Аркада» стояла «на пересечении Бродвея и Коламбус-авеню, где на Линкольн-сквер встречаются ворчание метро и ревущие возвышенности». Он продолжил: «Он занимал квартал, разделенный пополам аркадой и возвышаясь над шестью просторными этажами в форме огромной буквы H. На Бродвее стеклянный фасад был отдан под магазины и офисы всех видов, а в задней части - часть улицы. ведущие истории, художники, скульпторы, студенты и иллюстраторы имели свои студии наряду с медиумами, дантистами, любопытными бизнес-офисами и всеми остальными брошенными людьми ». Об этом районе он писал: «Площадь представляла собой бурлящую встречу противоборствующих человеческих приливов. Итальянцы открыли свои фруктовые лавки и бакалейные лавки; французы - свои флористы и магазины деликатесов; евреи - свои базары одежды; немцы - их ювелиры и магазины. их обувные магазины, ирландцы - салоны и рестораны, а из Healy's, одного из самых замечательных мест для встреч в городе, они доминировали над окрестностями ». («У Хили» Джонсона был салон под названием «У Шарки», который изображен на знаменитой картине Джорджа Беллоуз под названием «Олень у Шарки », 1909 г.)Среди арендаторов уличного уровня. в первые годы в здании были кондитерская, парикмахерская, часовщик, модная, бильярдная и два угловых салона. Внизу был боулинг и театр. В одном из лекционных залов здания находилось «спиритическое» предприятие - Церковь первой либеральной мысли. На верхних этажах находились стенографистки, инструкторы по танцам, юристы, дантисты, специалисты по здоровью, предсказатели судьбы, школа джиу-джитсу и детективные агентства.
Хотя в нем перечислены студии, а также офисы и магазины, как особенность. здания, руководство не предлагало Аркаду художникам и другим деятелям искусства. Тем не менее, многих из них это привлекло. В первые годы своего существования, помимо множества артистов, в нем были оперная звезда Роза Понсель, кукольники Сью Хастингс, Эдвин Дивс и режиссер Гарретт Беккер, Рекс Ингрэм и такие писатели, как Уильям Хантингтон Райт (С.С. Ван Дайн) и Томас Крейвен.
Поэт австралийского происхождения, Луи Эссон, был одним из первых, кто назвал этот меланж Богемией. В 1916 году он написал другу: «Мы покинули Гринвич-Виллидж и районы богемы и приземлились недалеко от центра Бродвея (между 65-й и 66-й улицами). На самом деле, наше нынешнее жилище намного больше. Богемнее, чем Вашингтон-сквер; по крайней мере, это Богемия Нью-Йорка. У нас есть большая комната в Lincoln Square Arcade с паровым обогревателем, электрическим освещением, пианино, ванной, ледяной коробкой, лифтом и т. Д. " В октябре того же года в статье в New York Times центральная часть Богемии в Гринвич-Виллидж сравнивалась с неожиданным районом Богемии, который был одновременно новым и «возможно более демократичным».
Крейвен, Будучи начинающим художником, прежде чем стать искусствоведом, он считал это здание центром столичной богемской жизни. Он писал: «В« Аркаде »проживала отвратительная команда: коммерческие художники, иллюстраторы, голодающие студенты, музыканты, актеры, бездушные журналисты, невзрачные авторы, пирожные, вежливые мошенники и беглецы от несправедливости». В своей жизни Джона Слоана Ван Вик Брукс сказал, что это здание было «лежбище недоедающих студентов, астрологов, проституток, актеров, моделей, призеров, шарлатанов и танцоров».
Благодаря своим большим окнам в крыше студии на верхнем этаже привлекали художников и иллюстраторов, которые могли позволить себе более высокую арендную плату. С другой стороны, более дешевые студии на нижних этажах часто, хотя и с переменным успехом, могут служить как студиями, так и жилыми помещениями. Среди относительно преуспевающих художников и иллюстраторов здания были Говард Чендлер, Кристи, известный своими «Девочками Кристи»; Дуайт Франклин, построивший диорамы для Американского музея естественной истории ; Чарльз Генри Нихаус, чьи конные памятники можно найти во многих американских городах; Бернхардт Уолл, иллюстратор, известный как «Король открыток»; и Вильгельм Генрих Детлев Кёрнер, плодовитый иллюстратор, чья картина Плата за хранение была повешена в Овальном кабинете, когда Джордж Буш был президентом. Из начинающих художников, которые занимали нижние этажи, были некоторые, которым не удалось добиться большого признания при жизни. В этой группе преобладали женщины, среди которых были Хелин Ноултон, Молли Уиллер, Шарлотта Бакстер и Эстель Ортейг. Другие, в основном мужчины, преуспели в мире искусства: Роберт Анри, Джордж Беллоуз, Милтон Эйвери, Марсель Дюшан, Томас Харт Бентон, Стюарт Дэвис, Александр Архипенко и Рафаэль Сойер и многие другие. Один из наиболее успешных арендаторов позже вспоминал, что это здание имело репутацию места удачи для начинающих художников, добавив, что «многие из великих начали подниматься именно здесь».
В годы между ними его открытие и 1910 год, Грэм Ф. Кутс, Джордж Беллоуз, Тед Айрленд, Эд Киф и Роберт Генри арендовали. В те годы Юджин О'Нил жил в одной комнате с Беллоузом и ставил там сцены из своей пьесы 1914 года «Хлеб с маслом». Сценические постановки О'Нила описывают студию художника на верхнем этаже в передней части здания. Есть большой эркер, выходящий на проспект, перед которым удобное место у окна. Взлохмаченная комната полна бесподобной мебели, книжных шкафов, пианино, мольберта и множества картин. В одном углу - кухонный уголок, частично скрытый за перегородкой из мешковины, а к входной двери ведет небольшой коридор. Вдобавок: «В середине потолка есть большой световой люк, который отбрасывает свет городских огней в своего рода слабом полумраке».
Среди художников, прибывших между 1911 и 1915 годами, Гленн Коулман, Генри Глиттенкамп, Стюарт Дэвис, Томас Харт Бентон, Реберн Ван Бюрен, Ральф Бартон и Нейса МакМейн. Бентон, Ван Бюрен и Бартон делили свою комнату с актером Уильямом Пауэллом. Марсель Дюшан и Жан Кротти прибыли в 1915 году. В 1916 году группа художников собралась в студии, арендованной А. С. Бейлинсоном, чтобы сформировать организацию, которую они назвали Обществом независимых художников. Студия стала штаб-квартирой общества с Бейлинсоном в качестве секретаря. Уильям Глакенс был президентом в первые годы его существования, затем Слоан. В число арендаторов в течение 1920-х годов и до снесения здания входили Моррис Кантор, Рафаэль Сойер, Реджинальд Марш, Милтон Эйвери и Александр Архипенко. В начале 1920-х годов актеры Альфред Лант и Лесли Ховард брали уроки рисования у портретиста Клинтона Петерса в одной из студий на шестом этаже и примерно в то же время Джон Бэрримор арендовал студию, чтобы попробовать свои силы в качестве художника.
Когда Джон Л. Миллер-старший умер в 1920 году, Джон Л. Миллер-младший заменил его. глава Empire Square Realty. В 1931 году, в одни из худших месяцев Великой депрессии, Джон Л. Миллер-младший получил дополнительное ипотечное финансирование для Arcade, и благодаря дополнительному долгу его общая сумма составила 1 250 000 долларов. В 1933 году он получил еще одну ссуду, а позже, в том же году, он создал новую компанию, которую использовал для сдачи в аренду здания себе за номинальную арендную плату. Маневр явно провалился, поскольку в 1934 году он предпринял неудачную попытку продать собственность.
Новостная фотография Lincoln Arcade после того, как она была частично разрушена пожаром в феврале 1931 года. Разрушительная депрессия была не единственной его проблемой. в те годы. В феврале и снова в ноябре 1931 года здание загорелось, в результате чего некоторые его части оказались на грани обрушения. Фотография, сделанная в то время, которую можно увидеть справа, показывает степень повреждения фасада здания. Некоторые художники, в том числе А.С. Бейлинсон и Хелен Сардо, потеряли все или большую часть своих работ. Сардо получила уведомление о том, что она смогла впоследствии продемонстрировать несколько предметов, которые ей удалось сохранить на местной выставке.
Здание было быстро перестроено, но когда его жильцы вернулись, город обвинил Миллера в том, что он позволил им жить а также работа в здании, не зарегистрированном как жилое. Миллер оспорил обвинение, но не смог доказать свою правоту, и в результате многие люди были выселены. В 1934 году владелец ипотеки Миллера, City Bank of New York, лишил собственности и, не найдя покупателя, нанял сервисную компанию для управления ею.
Фотография здания Lincoln Arcade, сделанная в 1939 году под эгидой Управления производственного процесса. и Департамент налогообложения Нью-Йорка На фотографии налоговой инспекции 1939 года (слева) показано здание, каким оно было после реконструкции. Он мало чем отличался от своей первоначальной конструкции, состоящей из двух построек, соединенных мостами над центральной аркадой. В 1942 году банк, наконец, смог продать здание, когда инвестиционный синдикат приобрел Аркаду и восемь прилегающих зданий.
Новостная фотография здания Lincoln Arcade, сделанная в 1959 году, на которой виден шатер Studio 60 В начале 1950-х годов Сеть CBS захватила театр, переименовав его в Студию 60. Между 1950 и 1956 годами там производились спектакли: Эрни Ковач Вечернее шоу Перри Комо Честерфилд., Шоу Сэмми Кея и несколько викторин (Разберись, Победитель заберет все, Разбей банк ). На новостном фото за декабрь 1959 года не видно явных отличий в здании от десяти лет назад. Это видно справа.
Рафаэль Сойер, Прощание с Линкольн-сквер, 1959, холст, масло и мелок, 60 x 55 дюймов Когда в конце 1940-х годов инициатива по расчистке трущоб была нацелена на территорию вокруг Линкольн-сквер, сначала это было Неясно, будет ли Аркада включена в схему, и только в 1958 году было принято решение снести здание, чтобы освободить место для нового дома Джульярдской школы. В следующем году все оставшиеся арендаторы были выселены, здание снесено, и началось строительство. Хотя к тому времени период расцвета богемы Arcade был почти полностью историческим, тем не менее, оглядываясь назад на эти события, один писатель посетовал: «Богемное изобилие, которое характеризовало Линкольн-сквер в течение стольких лет, было практически полностью стерто в начале 1960-х годов. Усилия по обновлению города, в результате которых был создан Линкольн-центр исполнительских искусств, по иронии судьбы заменили популярную андеграундную арт-сцену узаконенной высокой культурой музыкального искусства из Европы и Америки. Хотя этот район будет заполнен музыкантами и артистами, привлеченными новым комплексом, экономическая возрождение также заставит более раннюю, более яркую группу художников разойтись ».
В 1959 году Рафаэль Сойер написал« Прощание с Линкольн-сквер », чтобы ознаменовать выселение последних арендаторов Arcade (показано слева). Позже он сказал просто: «Это фотография обездоленных». На нем изображен Сойер сзади, машущий зрителю, его жена Ребекка справа от него, а впереди - двое других арендаторов Arcade, ювелир, имя которой не разглашается, и Патти Муха, художница, Первая жена Класа Ольденбурга.
