Войти
| Мэшап Культура | |
|---|---|
 Обложка микстейпа Mash Up 2 от DJ Jopez | |
| Стилистическое происхождение | Поп, рок, электроника |
| Культурное происхождение | Конец 1990-х, 2000-е годы; Европа, Северная Америка |
| Типовые инструменты | Цифровой аудиоредактор, сэмплер, секвенсор, DJ вертушки, аудиомикшер |
| Производные формы | Сэмплирование, звуковой коллаж, ремикс |
| Поджанры | |
| Глитч поп | |
| Региональные сцены | |
| Великобритания, США, Германия, Франция, Австралия, Норвегия, Нидерланды, Швейцария, Швеция, Индонезия, Канада, Индия, Бельгия, Австрия, Бразилия, Италия, Япония. | |
Участники музыкальной онлайн-сцены, переставляющие составные части музыкальных произведений, формируют гибридную культуру. Аудио-файлы обычно имеют формат MP3 и склеиваются с помощью онлайн-программного обеспечения для редактирования аудио. Новая отредактированная песня называется mashup. Культура выражения mashup также сильно связана с mashup в музыке. Несмотря на то, что изначально это не было политическим сообществом, производство смешанной музыки связано с проблемой авторского права. Мэшап-культура даже рассматривается как «ответ на более широкий технологический, институциональный и социальный контекст».
Историю мэшап-культуры в целом можно отнести к истокам дадаизма и концептуального искусства. Такие художники, как Марсель Дюшан, были первыми, кто представил уже существующие объекты, которые они переставляли и объединяли в коллажи, в мир высшего искусства. Эти художники считали, что, хотя некоторым артефактам приписывалось определенное значение, это значение можно изменить, переставив их и поместив в новый контекст. Однако до зарождения мэшап-культуры в музыке было еще далеко. С начала 2000-х годов музыка все больше и больше распространялась через Интернет. С появлением аудиофайлов MP3 стало намного проще получать доступ к музыке и скачивать ее. Не только стало легче получить доступ к музыке, но и преобразовать и микшировать ее способами, которые раньше были невозможны. Специально для молодых людей эта новинка получила свободу, когда дело дошло до доступности аудиофайлов, что привело к развитию новой формы культа трансформации музыкальных произведений. Эта «переработка MP3-записей, извлеченных из Интернета» превратилась в нечто большее, чем просто мода, так же как «Интернет - это больше, чем просто средство распространения, он становится смыслом существования культуры, основанной на аудиоданных», - заявляет Алистер. Ридделлом в 2001 году. В то время были опубликованы первые версии музыки mashup, иногда не под термином mashup, а под названием « творческий бутлег » или « bastard pop ». два сэмпла разных песен также использовались в других музыкальных стилях, таких как хип-хоп раньше, и только с появлением аудиофайла MP3 вместе с простыми в использовании компьютерными программами mash-up, mash-up был преобразован в собственный Этому явлению способствовало, в частности, одноранговое совместное использование: люди, создающие гибридную музыку, могут легко распространять ее и делиться ею с другими людьми через онлайн-программы.
Мэшап-культура мотивируется множеством различных факторов.
Мэшап-культуру иногда рассматривают как культурное движение против обычной существующей музыки, издаваемой музыкальной индустрией. В 2002 году в статье Newsweek было сказано, что микс песен - это стратегия лондонских ди-джеев по преобразованию музыки, которую они считали плохой, в нечто, что они могли бы ценить и были готовы слушать. Несмотря на то, что культура гибридных приложений берет свое начало в онлайн-сообществах, она вошла в сферу искусства. Это искусство, используемое в качестве заявления против контента, предоставляемого музыкальной индустрией.
Это даже можно рассматривать как политическое заявление против законов об авторском праве и ограничений, налагаемых правительством. «Переосмысление оригинального повествования» рассматривается как способ создания нового и уникального продукта, ведущего к «свежему взгляду» на оригинал. Мюррей заявляет, что «возникает вопрос о том, какой Интернет мы хотим продвигать вперед - тот, который все больше контролируется корпоративными привратниками, которые могут санкционировать то, как выглядит творческое выражение, или тот, в котором свобода этого выражения ценится выше цены акций». Проблемы авторского права всегда ограничивали возможности культуры гибридных приложений. Эти последствия закона привели к проблеме онлайн-пиратства. Мэшапы часто создаются с незаконно приобретенным контентом. Эта близость к беззаконию стала частью этой культуры. «В некоторых случаях незаконность пиратства способствует апелляции неавторизованных копий в Интернете», - утверждает Шига в своей статье « Копирование и сохранение: логика мэш-ап культуры». Несмотря на то, что законы об авторском праве преднамеренно должны были остановить незаконные загрузки, они способствовали привлекательности гибридных приложений и культуре, существующей вокруг них.
Еще один важный аспект успеха современной гибридной культуры - это тенденция «сделай сам» или «сделай сам». Потребители также превращаются в производителей, особенно из-за упрощения онлайн-инструментов, помогающих создавать персонализированный контент.
Аудитория приобретает дух DIY, каждый машер превращается в мини-Берроуза, вырезая музыку и вставляя ее на чистый лист MP3.
- СерациоПол Д. Миллер, также известный как DJ Spooky, Sound Unbound: Sampling Digital Music and Culture, книга о влиянии гибридной культуры на общество. Он фокусируется на «природе этой трансформации», утверждая, что она «подпитывается быстрым развитием технологий, которые изменили искусство и коммуникацию». Он описывает отбор образцов как неотъемлемую часть нашего общества. Книга была опубликована MIT Press и получила высокую оценку таких ученых, как Лоуренс Лессиг.
