Войти
| Келли Гровье | |
|---|---|
 |
Келли Гровье - американский поэт, историк и искусствовед.
Гровье получил образование в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе, где он получил награду «Выдающийся выпускник года» по окончании школы, а также в Оксфордский университет, где он был стипендиатом Маршалла. Он получил докторскую степень в Оксфорде в 2005 году после написания диссертации о авантюристе и философе восемнадцатого века, Джоне «Прогулке» Стюарте (1747–1822). Он регулярно пишет статьи об искусстве и литературе в Times Literary Supplement и соучредитель научного журнала European Romantic Review.
Гровье является автором трех сборников стихов «Линза в пальма (2008 г.), «Лунатик в море» (2011 г.) и «Фонарь в клетке» (2014 г.), все опубликованные Carcanet Press. 19 сентября 2008 года Гровье записал чтение своих стихов для исторического онлайн-портала Poetry Archive. Его стихи часто появляются в литературных журналах, в том числе Poetry Review, P. N. Review, Poetry London, New Welsh Review, Planet, Quadrant и Stand, а также были включены в антологию в передовые книги поэзии, а также «Лучшая британская поэзия» под редакцией Родди Ламсдена. Рецензенты на его работы по-разному описывали его как «поэта правды и красоты» (The Times Literary Supplement, 30 марта 2012 г.) и «своего рода Уильяма Блейка для двадцать первого века» (Планета, осень 2008 г.).
В области литературной критики Гровье много писал о британских поэтах-романтиках, особенно Уильяме Вордсворте, Сэмюэле Тейлоре Кольридже и Джоне Китсе. В обзоре издания Уильяма Годвина, опубликованного в TLS в марте 2012 года, Гровье исследовал связи в стихотворении Колриджа Иней древнего мореплавателя (1797–98).) с жизнью и пантеист подумал о Ходячем Стюарте и предположил, что Стюарт, вероятно, был реальным прототипом культового странника Кольриджа.
Его повествовательная история Лондона печально известная Тюрьма Ньюгейт, The Gaol, была опубликована в июле 2008 года и транслировалась BBC Radio как Книга недели с 14 по 18 июля. Сокращение прочитал актер классической сцены Джаспер Бриттон. Тюрьма была «Выбором недели» для Radio Times (14 июля) и BBC (20 июля), а также «Выбор дня» для The Guardian (12 июля).
Обзоры искусства и литературы Гровье появлялись в The Observer и Times Literary Supplement, в которых он часто участвует. В статье, опубликованной в TLS 8 июня 2012 года, Гровье выявил параллели в дизайне потолочных фресок Микеланджело для Сикстинской капеллы с обоими перформансами. структура и композиция знаменитого ренессанс полифонического произведения Miserere mei. Он предположил, что последняя работа была тщательно продумана как «саундтрек» к первой, и что эти две работы, испытанные вместе, должны были составить единое художественное целое.
Гровье много писал о ведущих современных художниках, в частности, ирландско-американском абстрактном художнике Шоне Скалли и американском художнике Сай Твомбли. Статьи Гровье о современном искусстве часто посвящены помещению визуальных достижений соответствующего художника в его более широкий литературный и культурный контекст. В статье о выставке Туомбли «Роза» 2009 г. (TLS, 1 мая 2009 г.) он ввел термин «синфразис» (от греческого, что означает «разговаривать с», «произносить вместе») для описания слияния визуального и словесного искусства в одном произведении (например, Твомбли включил стихотворные строки из поэмы Райнера Марии Рильке «Розы» (1924) на поверхность своих картин, так что слово и изображение стать единым целым) - термин, который впоследствии был принят в византийских исследованиях.
Обзор Гровье современного искусства, 100 произведений искусства, которые определят наш век, является опубликовано Thames Hudson press в UK, Thames Hudson / W. W. Norton Company в Соединенных Штатах, импринт Prestel издательства Random House в Германии (под названием Art Will Write the Story: 100 самых важных произведений нашего времени) и Ludion издательства в Нидерландах (под названием «100 шедевров нашего времени»). Книга посвящена поиску тех произведений искусства с 1989 года по настоящее время, которые оказали наиболее стойкое культурное и эмоциональное воздействие. В нем представлены картины, скульптуры, рисунки, инсталляции, перформансы и видеоматериалы самых влиятельных художников той эпохи, в том числе Ай Вэйвэй, Бэнкси, Мэтью Барни, Луиза Буржуа, Люсьен Фрейд, Мона Хатум, Дэмиен Херст, Джефф Кунс, Паула Рего, Герхард Рихтер, Шон Скалли, Сай Твомбли и Кара Уокер. Последующий обзор «Искусство с 1989 года» был опубликован в ноябре 2015 года в рамках серии «Мир искусства» Темзы и Гудзона.
