Войти
| Артур Гарфилд Дав | |
|---|---|
 | |
| Родился | (1880-08-02) 2 августа, 1880. Канандаигуа, Нью-Йорк |
| Умер | 23 ноября 1946 (1946-11-23) (66 лет). Хантингтон, Нью-Йорк |
| Национальность | Американец |
| Известный | модернизмом, абстрактным искусством |
Артур Гарфилд Дав (2 августа 1880 - 23 ноября 1946) был американским художником. Ранний американский модернист, его часто считают первым американским художником-абстракционистом. Дав использовал широкий спектр медиа, иногда в нетрадиционных сочетаниях, для создания своих абстракций и абстрактных пейзажей. «Я и Луна» из 1937 года - хороший пример абстрактного пейзажа Артура Дава, который называют одной из кульминационных работ его карьеры. Дав сделал серию экспериментальных коллажей в 1920-х годах. Он также экспериментировал с техникой, комбинируя краски, такие как смешанное вручную масло или темпера на восковой эмульсии, как это показано на картине Дава «Танки» 1938 года из коллекции Бостонского музея изящных искусств.
Артур Дав, символ природы Нет 2, c.1911, бумага, пастель, 45,8 x 55 см, Институт искусств Чикаго Дав родился в богатой семье в Канандаигуа, Нью-Йорк. Его родители, Уильям Джордж и Анна Элизабет, имели английское происхождение. Уильям Дав интересовался политикой и назвал своего сына Артуром Гарфилдом в честь республиканских кандидатов на пост президента и вице-президента на выборах 1880 года, Джеймс Гарфилд и Честер Артур, который в итоге выиграл голосование. Артур Дав вырос на ферме, любя природу; однако его отец был очень успешным бизнесменом, владевшим кирпичным заводом (наряду с городской недвижимостью) и ожидавшим, что его сын разбогатеет. В детские интересы Дава входили игра на фортепиано, уроки рисования и работа питчером в бейсбольной команде средней школы. В детстве с ним подружился сосед, Ньютон Уэзерби, натуралист, который помог сформировать у Дава понимание природы. Уэзерби также был художником-любителем, который давал Голубю для работы кусочки оставшегося холста.
Голубь учился в Хобарт-колледже и Корнельском университете и окончил Корнелл в 1903 году. Голубь был выбран для иллюстрации ежегодника Корнельского университета. Иллюстрации Дава оказались популярными, потому что они оживили персонажей и ситуации, которые они изображали. По окончании учебы он стал хорошо известным коммерческим иллюстратором в Нью-Йорке, работая в Harper's Magazine и The Saturday Evening Post. Родители Дава были расстроены его выбором стать художником вместо более прибыльной профессии, которую он мог бы получить благодаря степени в Лиге плюща, и они окажутся несочувствующими трудностям, которые возникли с карьерой в искусстве.
Артур Дав, Корова, 1914, холст, пастель, 45,1 x 54,6 см, Метрополитен-музей, Нью-Йорк В 1907 году Голубь и его первая жена Флоренс отправились во Францию и переехал в Париж, тогдашнюю мировую столицу искусства. Они совершили короткие поездки и в Италию, и в Испанию. Там Дав присоединился к группе художников-экспериментаторов из США, в которую входил Альфред Генри Маурер. Дав и Маурер оставались друзьями до самоубийства Маурера в 1932 году. Находясь в Европе, Голубь познакомился с новыми стилями живописи, в частности с фовистами работами Анри Матисса, и он выставлялся на ежегодной выставке. Осень Салон в 1908 и 1909 годах. Почувствовав более ясное чувство художника, он вернулся в Нью-Йорк. Его возвращение к коммерческой иллюстрации было неудовлетворительным, поэтому Дав уехал из Нью-Йорка, чтобы зарабатывать на жизнь сельским хозяйством и рыбной ловлей, а остальное время посвящал рисованию. Его сын, Уильям С. Дав родился 4 июля 1909 года.
Когда Голубь вернулся в Америку в 1909 году, он встретил Альфреда Штиглица, вероятно, в виде письменного введения Маурера. Штиглиц был известным фотографом и владельцем галереи, который очень активно продвигал современное искусство в Америке, в том числе работы европейских художников, которых раньше никогда не видели в США. Голубь решил бросить работу иллюстратором, но вместе с тем нуждался в художественной самобытности. эмоциональной поддержки, и Штиглиц исполнял обе эти роли. Фотограф был на 16 лет старше Дава, и его городские, еврейские и европейские культурные корни контрастировали с сельским англосаксонским протестантским наследием Дава. Говорили, что Голубь был мягким, тихим и хорошим другом, а Штиглиц был известен как склонный к спорам и проницательный. Они нашли общий язык в идее, что формы искусства должны воплощать современные духовные ценности, а не материализм и традиции. При поддержке Штиглица Дав создал то, что известно как первые чисто абстрактные картины, вышедшие из Америки. Работы Дава были основаны на естественных формах, и он называл свой тип абстракции «извлечением», где, по сути, он извлекал основные формы сцены из природы.
Голубь выставлял свои работы в 291 галерее Штиглица в 1910 году в рамках выставки «Молодые американские художники», в которой также участвовал старый друг Дава Маурер. Дав показал одну картину, большой натюрморт, написанный во Франции, под названием «Лобстер», который стал его последней репрезентативной работой. Штиглиц представил Голубю свою первую персональную выставку в 1912 году на 291. Выставка, которая включала в себя группу пастелей Голубя, которая стала известна как «Десять заповедей», была первой публичной выставкой абстрактного искусства американцем. Через два года после знакомства со Штиглицем Дав стал лидером в области международного развития искусства. С 1912 по 1946 год Дав выставлял свои работы ежегодно в галереях Штиглица: 291, Intimate Gallery и An American Place. На протяжении своей карьеры Дав использовал широкий спектр средств массовой информации, иногда в нестандартных комбинациях. В течение 1920-х годов Дав сделал много работ на бумаге, таких как пастель на бумаге, Символика природы (или Рифы) с 1924 года. Как указано выше, Дав сделал экспериментальные коллаж в 1920-х годах в работах как «Критик», 1925 г. и «Интеллектуал», 1925 г.; и он экспериментировал с техникой, сочетая краски, такие как масло и / или темпера, с восковой эмульсией. Танки, 1938 год - пример масла поверх восковой эмульсии; Бостонский музей изящных искусств, комментируя танки, говорит: «Подсвеченные бледно-серым ореолом, дрожащие структуры, кажется, дематериализуются и сливаются с окружающим пейзажем, но в то же время они сохраняют свои огромные формы.
Критик (1925), Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк. Dove сделал серию экспериментальных коллажей в 1920-х. Несмотря на поддержку со стороны различных членов арт-сообщества, Dove часто приходилось зарабатывайте деньги сельским хозяйством, рыболовством и коммерческой иллюстрацией Наиболее последовательным сторонником Дава был Дункан Филлипс, основатель Коллекции Филлипса в Вашингтоне, округ Колумбия, в которой сейчас находится большая часть работ Дава. Работа Дава убедила Филипса в том, что абстракция - это художественный процесс, а не просто художественный стиль. Галерею Штиглица впервые посетил Филлипс из-за Дава, и он продолжал возвращаться, чтобы увидеть работы Дава. В обмен на первый выбор картин с каждой выставки Филлипс платил Даву комиссию в размере 50 долларов в месяц. Дав встречался с Филлипсом только один раз в своей жизни, в 1936 году. В 1937 году Филлипс купил Гоин Фишин за 2000 долларов, что на тот момент было самой крупной суммой, заплаченной за любую работу Дава. Филлипс также приобрел «Хантингтон-Харбор-1». В период с 1924 по 1930 год Дав произвел около двадцати пяти сборок.
Танки (1938), масляная эмульсия на воске, Бостонский музей изящных искусств Дав провел семь лет в плавучем доме по имени Мона с Хелен Торр, известной как «Рыжие» из-за огненного цвета ее волос. Торр также был художником. Хотя психологические последствия пошли на пользу искусству Дава, его жизнь с Торром была сложной. Флоренс Дав никогда не заботилась о страсти Дава к искусству и была более склонна к общению. После 25 лет брака Дав покинул Флоренцию. Флоренс не дала ему развода и категорически отказалась позволить ему увидеться с сыном. Когда он уезжал, он оставил все, кроме своих копий Camera Work и писем Штиглица.
Когда Флоренс неожиданно умерла, Дав заплатил 250 долларов на похороны и прислал цветы, но не пошел на похороны в Женеве. Хотя он был обеспокоен ее смертью, теперь он смог увидеть своего сына и жениться на Торре. Впервые за восемь лет Дав встретился со своим тогда девятнадцатилетним сыном Биллом, который также был художником. Они подружились, и позже его сын помог Голубю в создании техники серебрения оправ.
Голубь и Торр не смогли немедленно пожениться, поскольку Торр не развелась со своим первым мужем. В конце концов, они поженились в апреле 1932 года в мэрии Нью-Йорка, недолго послужив и воспользовавшись кольцом dimestore. В своем брачном реестре Дав назвал себя «создателем рамок». Выставка «Галерея 291» 1933 года была единственным случаем, когда Штиглиц позволил Торру и Голубю выставляться вместе. «Семь американцев» вернули Дава в освещение основных газет и журналов об искусстве, а также в глазах общественности. Его работы повлияли на более поздних абстрактных пейзажистов, таких как Джулиан Хаттон и Джорджия О'Киф, проявив «безудержную любовь к чистому миру»., горячий цвет. "
| Коттедж Артура Дав-Хелен Торр | |
| США Национальный регистр исторических мест | |
 Коттедж Дав-Торр напротив Сентершор-роуд в ноябре 2017 года | |
  Показать карту Нью-Йорка  Показать карту США | |
| Местоположение | 30 Центшор-роуд.,. Centerport, New York |
|---|---|
| Координаты | 40 ° 53'16 ″ N 73 ° 22′21 ″ W / 40,88778 ° N 73,37250 ° W / 40,88778; -73,37250 Координаты : 40 ° 53'16 ″ N 73 ° 22'21 ″ W / 40,88778 ° N 73,37250 ° W / 40,88778; -73.37250 |
| Площадь | менее одного акра |
| Построен | 1938 |
| Архитектурный стиль | Поздний викторианский период |
| Ссылка NRHP No. | 99001682 |
| Добавлено в NRHP | 28 января 2000 г. |
В июле 1924 года, когда Артур Дав и Хелен Торр приплыли в Хантингтон-Харбор на борту своего 42-футового рыцаря Моны, они и не могли ожидать в какой степени Северный берег Лонг-Айленда вдохновит на создание некоторых из их величайших картин. Они жили в Халезите до Великой депрессии, когда и Дав, и Торр вернулись в поместье Дава, расположенное в Женеве.
. Желая вернуться на Лонг-Айленд, в 1938 году пара вернулись в свой первый дом, бывшее почтовое отделение и универсальный магазин на Сентр-Шор-роуд в Центропорт, Нью-Йорк. Они купили дом за 980 долларов. Крошечный однокомнатный коттедж стоял на краю пруда Титус Милл. Почти сразу у Дава обнаружили пневмонию ; в конце концов он перенес сердечный приступ, и ему был поставлен диагноз изнурительное заболевание почек. В ужасном состоянии здоровья до конца своих дней он жил спокойно, наконец, полностью посвятив себя живописи и сосредоточившись на вдохновении своего окружения и своего дома. Некоторые из самых ярких картин его карьеры, в том числе «Бабье лето», были написаны в Центропорте. Торр остался в доме на пруду, но никогда больше не рисовал. Хелен Торр умерла в 1967 году. В 1979 году ее работы и работы Дав были вывешены вместе в Музее современного искусства в Нью-Йорке.
Коттедж Артура Дав-Хелен Торр был добавлен к Национальный регистр исторических мест в 2000 году.
Доув страдал от сердечной болезни и болезни Брайта до конца 1930-х годов. В 1939 году он перенес сердечный приступ, и его здоровье так и не выздоровело. В 1946 году Дав провел свою последнюю выставку с девятью новыми картинами и в последний раз посетил галерею и в последний раз увидел Штиглица. В июле того же года у них родился первый внук Тони. Спустя чуть больше месяца после закрытия шоу в июле Штиглиц умер от сердечной недостаточности. Сильно потрясенный смертью друга, Голубь прожил еще четыре месяца. Хотя он был частично парализован из-за инсульта, он продолжал с помощью Торра, направляя кисть во время рисования, пока не потерял сознание и не умер в больнице Хантингтона. Артур Дав умер 23 ноября 1946 года после второго сердечного приступа и почечной недостаточности. В октябре, незадолго до своей смерти, Голубь в последний раз написал Филипсу:
Вы не представляете, что посылает мне по этим чекам в настоящее время. Всю жизнь борясь за идею, я понимаю, что ваша поддержка спасла ее для меня и означала, что вы всем сердцем и душой поблагодарите вас за то, что вы сделали. Это было чудесно. Было написано так много писем, но они не были отправлены по почте, и из-за того, что этим летом я много времени провел в постели, картины были всем, что я мог собрать достаточно энергии, чтобы делать то, что я считал лучшим из своих способностей. Незадолго до смерти Штиглица я отнес ему несколько картин, которые, как мне показалось, содержат что-то новое в. Он сразу подошел к ним и рассказал о новых идеях. В этом смысле его интуиция была замечательной, и я так рад, что мне позволили жить при его и вашей жизни. Это была большая честь, за которую я искренне благодарен.
Внучка Артура Дава - интерактивный художник Тони Дав.
Поместье Артура Дава представлено галереей Терри Динтенфасса.
В 2017 году было объявлено, что Женева, штат Нью-Йорк, получит финансирование на восстановление экономики, которое, в частности, поможет в восстановлении здания Dove Block 1878 года, когда-то бывшей студией Dove в 1930-х годах. Общество Landmark Society of Western New York ранее объявило, что историческое здание Dove Block входит в список «Пять, которые нужно возродить в 2016 году».
На основе форм и пространств листьев, 1911–12, пастель на неопознанной опоре (теперь утеряна)
Паруса, 1911–12
Темная абстракция, 1917
Гроза, 1918
Облака и вода, 1930, холст, масло, 75,2 x 100,6 см, Метрополитен Художественный музей
Луна, 1935 г., холст, масло, 88,9 x 63,5 см, Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия
 | Викискладе есть медиафайлы, связанные с Артур Дав. |
