The Yes Album

редактировать

Студийный альбом 1971 года по Yes
The Yes Album
The Yes Album.png
Студийный альбом по Да
Выпущен19 февраля 1971 г.
Записан17 июля 1970 г. ("Clap"). Осень 1970
Место проведения«Clap»: Lyceum Theater, Лондон
StudioAdvision Studios, Лондон
Жанр
Длина40:56
Этикетка Atlantic
Производитель
Да хронология
Время и слово. (1970)The Yes Album . (1971)Fragile. (1971)
Singles из альбома Yes
  1. "Your Move ". Выпущен: 5 марта 1971 г.

The Yes Album - третий студийный альбом английской прогрессив-рок группы Yes, выпущенный 19 февраля 1971 года на Atlantic Records. Это был первый альбом группы с гитаристом Стивом Хоу, который заменил Питера Бэнкса в 1970 году, а также последний их альбом с клавишниками. t Тони Кэй до 90125.

1983 года. Альбом был первым альбомом группы, в котором не было кавер-версий песен. В середине 1970 года группа сочинила и репетировала новый материал на ферме в Romansleigh, Devon, а новые песни были записаны в Advision Studios в Лондоне в осень. В то время как в альбоме сохранились гармоничное пение, орган Хаммонда Кей и мелодичный бас Криса Сквайра, как это было слышно на более ранних релизах, новый материал также охватывал дальнейшее развитие. стили, включая джазовое фортепиано, фанк и акустическую музыку. Все участники группы внесли свои идеи, и треки были увеличены по длине, чтобы музыка могла развиваться. Хоу внес различные гитарные стили, в том числе португальскую гитару, и записал сольную пьесу для акустической гитары "Clap" вживую в Lyceum Theater, Лондон.

Альбом имел успех у критиков и крупный коммерческий прорыв для Yes, которые рисковали быть брошенными Atlantic из-за коммерческих провалов их первых двух альбомов. Он достиг 4-го места в Соединенном Королевстве и 40-го места в Соединенных Штатах, а затем был сертифицирован платиновым Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки за превышение одного миллиона копий. Альбом переиздавался на компакт-дисках несколько раз, а в 2014 году был выпущен Blu-ray с ремиксом Стивеном Уилсоном.

Содержание

  • 1 Предыстория
  • 2 песни
  • 3 Обложка
  • 4 Релиз
    • 4.1 Прием
    • 4.2 Переиздания
  • 5 Список треков
  • 6 Персонал
  • 7 Источники

Предыстория

Да уже записал два альбома для Atlantic Records к середине 1970 года, но ни один из них не имел коммерческого успеха, и лейбл рассматривал возможность их отказа. Они заменили одного из основателей группы Бэнкса на Хоу, который любил играть в более разнообразных стилях, включая фолк и кантри, а также играл на электрической и акустической гитарах. Певец Джон Андерсон позже сказал, что Хоу мог «перепрыгивать с одного дела на другое, очень быстро, очень талантливо». После нескольких разогревающих концертов с Хоу группа переехала в Девон, чтобы написать и отрепетировать новый материал. Они прибыли в коттедж в Черчилль, к северу от Барнстейпл, но там группа чувствовала себя ограниченной, и ей не разрешалось шуметь после наступления темноты. Они объявили в местной газете о новом месте и переехали на ферму Лэнгли в Romansleigh, около South Molton, примерно в 20 милях от них. Хоу особенно любил работать на ферме, и в конце концов купил ее. После репетиций группа забронировала Advision Studios в Лондоне с продюсером Эдди Оффордом и провела осеннюю запись. Группе понравились выступления, и вскоре у них было достаточно материала для альбома.

23 ноября 1970 года группа попала в лобовое столкновение в Бейзингстоке, когда возвращалась из концерт накануне вечером в Plymouth Guildhall. Все участники группы испытали шок, а нога Кей была сломана. На следующих нескольких концертах и ​​фотосессии обложки альбома он был в гипсе.

Хоу в основном использовал Gibson ES-175 полуакустическую гитару и Martin 00-18 акустика для записи, хотя он действительно пытался сыграть на этих двух инструментах разные стили. Основными инструментами Кея были орган Хаммонда и фортепиано, включая соло на "A Venture". Кай ранее играл на Hammond M-100, но для этого альбома использовал B-3, ход, который он считал "поворотным моментом". Его не интересовала игра на синтезаторах, которые начали появляться на рынке. Это оказалось проблемой для других участников группы, и Кэй считал, что его стиль слишком сильно противоречит стилю Хоу. Он покинул группу во время репетиций следующего альбома в середине 1971 года, и его заменил Рик Уэйкман.

Песни

Yes начала свою карьеру как кавер-группа, исполняя радикальные ре- аранжировки хитов, и их первые два альбома включали каверы в этом ключе. Альбом Yes был первым, в котором полностью был представлен материал, написанный группой. Некоторые знакомые элементы остались: Андерсон, Хоу и Сквайр пели вокальную гармонию из трех частей на протяжении всей записи, в то время как мелодичный бас Сквайра и просторная барабанная игра Билла Бруфорда составляли их уникальную ритм-секцию.

Steve Howe играл на португальской гитаре, названной "vachalia" на "Your Move".

"Yours Is No Disgrace "возник на основе некоторых текстов, написанных Андерсоном и его другом Дэвидом Фостером. Это было объединено с другими короткими музыкальными фрагментами, написанными группой на репетициях. Хоу разработал первый гитарный рифф самостоятельно, в то время как остальная часть группы взяла дневной отпуск. Минусовка была записана группой по частям, а затем отредактирована вместе, чтобы составить финальную часть.

Сольная акустическая мелодия Хоу «Clap» (неправильно названная «The Clap» в оригинальных изданиях альбома) была создана под влиянием Chet Atkins и Мейсон Уильямс '"Classical Gas ". Произведение было написано в честь рождения сына Хоу Дилана 4 августа. 1969. Версия, которая появляется на альбоме, была записана вживую в Lyceum Theater в Лондоне 17 июля 1970 года. Студийная версия пьесы, которая была добавлена ​​в качестве бонус-трека к ремастеру Rhino 2003 года, продолжается. в секцию, которая почти не изменится в следующем сольном акустическом произведении Хоу "Mood for a Day" на их следующем альбоме, Fragile.

Эффект космического электронного звучания в "Starship Trooper " было достигнуто путем пропуска минусовки гитары через флэнджер. Андерсон написал большую часть песни, а Сквайр написал в середине раздел «Разочарование». Заключительная часть, «Würm» - это непрерывная каденция из аккордов (G-E ♭ -C), сыгранная произвольно. Он произошел от песни под названием "Nether Street" ранней группы Хоу, Bodast.

"I'm Seen All Good People "- это набор из двух мелодий. Андерсон хотел, чтобы пьеса начиналась тихо и развивалась. переходя к звуку большого церковного органа, прежде чем перейти к фанковой второй части. У группы возникли трудности с записью начальной части "Your Move", которая была решена путем создания ленточной петли из баса и ударных, поверх которой Хоу перезаписал португальскую 12-струнную гитару, ошибочно назвав ее «vachalia» в титрах альбома. Колин Голдринг из Gnidrolog играл на треке магнитофон. Группа также использовала синтезатор бас-педали Dewtron на треке, который Андерсон затем играл на концерте.

Андерсон написал "A Venture" в студии; затем песню аранжировал Остальные участники группы. Кэй играла на фортепьяно на треке, добавив к концу джазовое соло. Хоу сыграл гитарное соло на оригинальной записи, но оно было исключено из финального микса, который исчез, как только это началось. Первоначальная группа никогда не исполняла эту песню вживую, но аранжировка была выработана, когда Yes решил сыграть весь альбом вживую в 2013 году.

Андерсон был вдохновлен на написание текста для "Perpetual Change" благодаря представлению сельской местности из коттеджа у Черчилля. В середине трека изображена полиритмическая структура, где одновременно воспроизводятся два музыкальных произведения с разными тактовыми размерами.

Artwork

A mannequin ' Голова, похожая на эту, была использована в кадре для обложки.

Переднюю обложку снял Фил Фрэнкс на следующий день после аварии на концерте в Бейзингстоке. Фрэнкс уже сделал несколько фотографий с концерта в лицее, но чувствовал, что ему нужно что-то еще для обложки. Группа пришла поздно, так как ранее в тот же день была в больнице, и на съемки оставалось всего 30 минут. Не сумев сделать удовлетворительное фото в студии, Фрэнкс отвел группу к себе на квартиру, вытащил из мусорного ведра полистироловую манекен-голову, вставил лампочку мощностью 1000 ватт в кухонный светильник и импровизировал снимок. Фрэнкс поблагодарил дизайнера обложки, арт-директора «Rolling Stone» Джона Гудчайлда, за успех обложки. Когда Yes исполнил живую версию "Yours is No Disgrace" для немецкого телесериала Beat-Club в апреле 1971 года, кадры группы были объединены с кадром другого манекена, вращающегося над стулом, имитирующего концепция обложки.

На внутренней стороне обложки альбома изображен Кай, играющий на органе Hammond, а на передней обложке изображена его нога в гипсе после аварии. Андерсон упоминается на альбоме как «Джон Андерсон», но он убрал букву «h» из своего имени в следующем альбоме, Fragile.

Release

The Yes Album был выпущен в Великобритании. 19 февраля 1971 года. Он имел коммерческий успех и стал прорывным альбомом группы, продано около 60 000 копий после выпуска и достигнув 4 места в Великобритании. и номер 40 в США. Он был сертифицирован Platinum Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки за продажу более миллиона копий.

Позже Сквайр сказал, что главной причиной успеха было то, что он был почтовая забастовка, которая помешала отправке возвратов карт и уменьшила количество доступных для нескольких розничных продавцов в Лондоне. У Yes была самая большая фан-база в этих магазинах, и это позволило ему занять хорошие позиции в чартах. К тому времени, когда забастовка закончилась, альбом начал хорошо продаваться из-за своего первоначального очевидного успеха.

Итальянское переиздание альбома 1976 года отличается от оригинального британского выпуска в двух отношениях. Заголовок на передней обложке - «Да» вместо «Да, альбом», хотя на корешке указано правильное название; и трек "The Clap" появляется как третий трек на второй стороне.

Reception

Профессиональные рейтинги
Оценки по отзывам
ИсточникРейтинг
AllMusic 4/5 звезды
Справочник по записям Кристгау B–
Вилы 8,1 / 10
Роллинг Стоун (положительный результат)
Роллинг Стоун4/5 звезды
Роллинг Стоун: Справочник рекордов 5/5 звезд
The Daily VaultB+
Энциклопедия Популярная музыка 4/5 звезды

Альбом получил положительные отзывы критиков. Джон Кегель, писавший для Rolling Stone, похвалил инструментальное единство Сквайра, Хоу и Кей, но пропустил каверы на более ранних альбомах группы. Этот альбом является одним из трех альбомов группы Yes, которые вошли в книгу 1,000 Recordings to Hear Before You Die. Автор Том Мун предпочел групповое единство, которого, по его мнению, не хватало на более поздних релизах, и произвел положительное впечатление от вокала Андерсона, заявив, что мелодии в "I'm Seen All Good People" были "мгновенно исполненными и все еще каким-то глубоким". Альбом также включен в книгу 1001 альбом, который вы должны услышать, прежде чем умереть. В 2000 году он получил 317-е место в списке Колина Ларкина Топ-1000 альбомов за все время.

Андерсон был обеспокоен первоначальной реакцией на альбом, но примерно через месяц заметил, что фанаты начали петь. вместе с концертами и пришел к выводу, что этот музыкальный стиль может развиваться и оставаться популярным. Кей пришел к выводу, что в целом это был «довольно простой альбом, учитывая, что оттуда пошло Yes». Певец и басист Rush Гедди Ли включил The Yes Album в список своих любимых альбомов. Genesis клавишник Тони Бэнкс сказал, что это его любимый альбом Yes, и что он предпочитал группу, когда Кей был участником. «Это было добавление гитарной пиротехники Стива Хоу, которое наконец позволило Yes обрести свою истинную сущность. Альбом Yes - это гигантский скачок вперед», - написал Дж. Д. Консидайн в The New Rolling Stone Album Guide.

Переиздание

ГодЭтикеткаФорматПримечания
1988AtlanticCD
1994AtlanticCDЦифровой ремастеринг
2003Rhino CDЦифровой ремастеринг с бонус-треками
2010Mobile Fidelity Sound Lab CDИсходники с оригинальных мастер-лент
2013RhinoCDЧасть студийных альбомов 1969–1987 гг.
2014PanegyricКомбо-пакеты CD / DVD и CD / Blu-rayСмешанные оригинальные и новые стереомиксы, а также объемный звук 5.1

The Yes Album был ремастирован и переиздан в 2003 году на Rhino Records с несколькими бонус-треками, включая студийную версию "Clap" под названием Howe предназначены. В 2014 году Стивен Уилсон из Porcupine Tree создал новый стереомикс и микс объемного звука 5.1, доступный либо на DVD, либо на Диск Blu-ray. Он был выпущен 21 апреля с бонус-треками, включая студийную версию "Clap", расширенную версию "A Venture" и альтернативную версию альбома с концертными треками, редактированием синглов и расширенным миксом. Версия Blu-ray также включает инструментальную версию альбома, иглу сэмпл оригинального винилового релиза и дополнительные живые треки.

Список треков

Первая сторона
ДолжностьАвтор (ы)Длина
1."Yours Is No Disgrace "Джон Андерсон, Крис Сквайр, Стив Хоу, Тони Кэй, Билл Бруфорд 9:41
2.«Хлопок» (инструментальный)Хоу3:17
3."Звездный десант "
  • а. «Искатель жизни»
  • б. «Разочарование»
  • c. "Würm"
Андерсон, Хау, Сквайр9:29
Вторая сторона
ДолжностьАвтор (ы)Длина
4."Я видел всех хороших людей "
  • а. «Ваш ход»
  • б. «Все хорошие люди»
Андерсон, Сквайр6:55
5.«Предприятие»Андерсон3:20
6.«Вечное изменение»Андерсон, Сквайр8:57
Бонус-треки ремастера 2003 г.
НазваниеАвтор (ы)Длина
7.«Ваш ход» ()Андерсон3:00
8.«Искатель жизни» (отдельная версия)Андерсон3:28
9."Clap" (Студийная версия)Хоу4:02
Окончательное издание 2014 г. "Альтернативный альбом"
НазваниеАвтор (ы)Длина
1.«Yours Is No Disgrace» (Live, London 1971)Андерсон, Сквайр, Хоу, Кэй, Бруфорд11:28
2."Clap" (студийная версия)Howe4:04
3."Life Seeker" (одиночное редактирование)Андерсон3:28
4.«Я видел всех хороших людей» (Live, Лондон, 1971)Андерсон, Сквайр7:47
5.«Предприятие» (Расширенный микс)Андерсон4:45
6."Perpetual Change" (Live, New Haven 1971)Андерсон, Сквайр14 : 41
Окончательное издание 2014 г. "Si ngle version, edits live »
No.TitleWriter (s)Length
1.« Your Move »(одиночная версия, стерео)Андерсон2:56
2."Хлопок" (одиночная версия, стерео)Хоу3:12
3."Америка "(Simon Garfunkel кавер) (Live, Лондон, 1971)Paul Simon 15:58
4."It's Love "(The Young Rascals cover) (Live, London 1971))Феликс Кавальер, Эдди Бригати 11:06
5."Your Move" (Отдельная версия, моно)Андерсон2:59

Персонал

Да

Дополнительный музыкант

Производство

  • Да и Эдди Оффорд - производство
  • Эдди Оффорд - инженерное дело
  • Брайан Ла ne - координация
  • Фил Фрэнкс - фотография
  • Барри Вентцелл - фотография
  • Джон Гудчайлд - дизайн

Ссылки

Примечания

Цитаты

Источники

Последняя правка сделана 2021-06-11 06:56:51
Содержание доступно по лицензии CC BY-SA 3.0 (если не указано иное).
Обратная связь: support@alphapedia.ru
Соглашение
О проекте