Войти
 | |
  Расположение в столичном районе Чикаго | |
| Учредил | 1980 г. |
|---|---|
| Место нахождения | 40 Arts Circle Drive Evanston, Иллинойс США  |
| Координаты | 42 ° 03′09 ″ с.ш. 87 ° 40′22 ″ з.д. / 42,0524 ° с.ш.87,6727 ° з. / 42.0524; -87,6727 |
| Тип | Изобразительное искусство |
| Директор | Лиза Грациозе Коррин (с января 2012 г.) |
| Веб-сайт | WWW.blockmuseum.northwestern.edu |
Художественный музей Блока - это бесплатный публичный художественный музей, расположенный в кампусе Северо-Западного университета в Эванстоне, штат Иллинойс. Музей блоков был основан в 1980 году, когда чикагские коллекционеры произведений искусства Мэри (дочь Альберта Ласкера ) и Ли Б. Блок (бывший вице-президент Inland Steel Company ) пожертвовали средства Северо-Западному университету на строительство выставочного центра. В знак признания их дара университет назвал изменяющееся выставочное пространство Галереей Мэри и Ли Блок. Первоначальная концепция музея была основана на традициях немецкого кунстхалле, без постоянной коллекции и с серией меняющихся временных выставок. Тем не менее, музей Блока вскоре начал приобретать постоянную коллекцию, поскольку университет передал в музей многие из своих произведений искусства. В знак признания своей растущей коллекции и расширяющейся программы Галерея стала Американским альянсом музеев, аккредитованным Музеем искусств Мэри и Ли Блок в 1998 году. В 1999 году Блок приступил к масштабному проекту реконструкции и вновь открылся в новом помещении в сентябре 2000 года.
Музей блоков предназначен для представления программ и выставок, которые соответствуют учебным планам, исследованиям и преподаваниям Северо-Западного университета и имеют отношение к студенческой, местной и региональной аудитории. Музей искусств Блока обогащает преподавание и обучение в кампусах Северо-Западного университета и в сообществах прилегающих к ним регионов, представляя искусство во времени, культурах и средствах массовой информации; созыв междисциплинарных дискуссий, в которых искусство является трамплином для изучения проблем и идей и сбора произведений искусства, поддерживающих учебную программу Северо-Западного университета. Музей также заказывает новые работы художников, чтобы наладить связи между художниками и публикой через творческий процесс. Ежегодно в Блоке проходят выставки; организует и проводит лекции, симпозиумы и семинары с участием художников, ученых, кураторов и критиков; и демонстрирует классические и современные фильмы в собственном кинотеатре.
Музей Блока имеет прочные партнерские отношения с музеями по всему миру, включая Художественную галерею Йельского университета, Princeton University Press, Художественный музей Нашера в Университете Дьюка, Художественную галерею Грея в Нью-Йоркском университете и Музей современного искусства в Зальцбурге. Блок часто сотрудничает с этими музеями на выставках, которые путешествуют по стране и миру.
Шарлотта Мурман была музыкантом, перформансом и поборницей экспериментального искусства, чьи авангардные фестивали в Нью-Йорке открыли широкую публику новые формы искусства. Признание Мурмана в истории искусства ограничивалось в основном ее сотрудничеством с другими художниками, включая композитора Джона Кейджа и новаторского мультимедийного художника Нам Джун Пайк, а также ее исполнением в 1967 году оперы Пайка «Секстроническая опера», за которую она стала известна как «топлесс». виолончелистка "после ареста по обвинению в непристойном поведении. «Праздник изумлений» использовал архив художников, чтобы глубже изобразить Мурман как ведущую международную фигуру. Выставка побывала в галерее Gray Art при Нью-Йоркском университете на Манхэттене и в Museum der Moderne Salzburg.
Эта групповая выставка современных работ включала работы художников Кристин Аоно (род. 1960), Шан Гошорн (р. 1957), Саманты Хилл (р. 1974), МакКаллум и Тарри (активный 1998-2013), Дарио Роблето (р. 1972).) и Мари Ватт (род. 1967). Выставка созерцала настоящее через произведения искусства, исследующие темы любви, траура, войны, переселения, интернирования, сопротивления и гражданских прав в Северной Америке XIX и XX веков.
Эта выставка исследовала влияние британского поэта и художника Уильяма Блейка на широкий круг американских художников в период после Второй мировой войны. На этой выставке впервые было рассмотрено, как искусство и идеи Блейка были поглощены и отфильтрованы американскими художниками-художниками с конца Второй мировой войны до 1960-х. Радикальное видение Блейка повлияло на художников поколения битников и контркультуры 1960-х годов. Среди художников, музыкантов и писателей, которые смотрели на Блейка, были такие разные фигуры, как Дайан Арбус, Джей ДеФео, The Doors, Сэм Фрэнсис, Аллен Гинзберг, Джесс, Агнес Мартин, Эд Рейнхардт, Чарльз Селигер, Морис Сендак, Роберт Смитсон, Клайффорд. Тем не менее, и многие другие. На этой выставке также были исследованы визуальные культуры таких вдохновляющих моментов 1960-х годов, как Вудсток и Лето любви.
В 1950-х годах дизайнерская фирма Goldsholl Design Associates из Чикаго сделала себе имя благодаря инновационному «дизайну в пленке». Под руководством Мортона и Милли Голдшолл студия производила телевизионные ролики, фильмы, товарные знаки, фирменный стиль и печатную рекламу для международных корпораций, таких как Kimberly-Clark, Motorola и 7-Up. Хотя их сравнивали с некоторыми из самых известных дизайнерских фирм того времени, Голдшоллы и их дизайнеры сегодня относительно неизвестны. Выставка Музея блоков Up is Down пересмотрела новаторскую работу Goldsholl Design Associates и ее влияние на всю страну.
На выставке представлены более 250 произведений искусства, охватывающих пять веков и обширный географический охват. На выставке представлены кредиты партнерских организаций в Мали, Марокко и Нигерии, многие из которых будут впервые представлены в Северной Америке. Куратор выставки Block Museum - Кэтлин Бикфорд Берзок, она побывала в Музее Ага Хана в Торонто (21 сентября 2019 г. - 23 февраля 2020 г.), а затем в Национальном музее африканского искусства Смитсоновского института (8 апреля - 8 ноября 2020 г.). 29, 2020)
Оригинальное здание музея было построено в 1980 году по проекту чикагской архитектурной фирмы Loebl Schlossman amp; Hackl. Открытый сад скульптур Блока был основан в 1989 году. Шестнадцать скульптур были подарены Северо-Западному университету донорами Мэри и Ли Блок и другими сторонниками. Они расположены на открытом воздухе и в закрытых общественных местах вокруг Northwestern's Arts Circle, а также в саду скульптур, спроектированном известным чикагским архитектором Джоном Винчи.
Блок приступил к крупному проекту реконструкции в 1999 году и вновь открылся в новом здании в сентябре 2000 года по проекту чикагской архитектурной фирмы Lohan Associates. Спроектированный известным чикагским архитектором Дирком Лоханом (внуком Людвига Мис ван дер Роэ) и в значительной степени финансируемый частным пожертвованием бизнесмена, юриста и филантропа Пола Леффманна, конструкция из стекла, стали и известняка увеличила размер первоначального объекта в три раза. Расширение 2000 года утроило размер галереи музея. В Музее блоков теперь проживают три
В 2015 году музей открыл общественный вестибюль, известный как The Block Spot, с Wi-Fi, сидячими местами, местами для учебы и местами для встреч. Block Spot был создан с участием Джеймса Гейера, президента и соучредителя отмеченной наградами 555 International в Чикаго, а также при участии студентов, изучающих промышленный дизайнер, и преподавателя по промышленным проектам Джона Хартмана в Институте дизайна Сигала при Школе Маккормика. Инженерные и прикладные науки.
В Музее Блока находится постоянно растущая коллекция, насчитывающая более 6000 произведений искусства. Коллекция богата гравюрами, рисунками и фотографиями американских и европейских художников модерна. Специализированные коллекции включают американские произведения искусства, созданные с помощью компьютеров, чикагских граверов 1930-х и 40-х годов, документальные фотографии Среднего Запада и гравюры из Южной Африки начала 1990-х годов. С 2016 года The Block увеличил разнообразие медиа и художников со всего мира, представленных в его коллекции. Недавние подарки и покупки включали видео, скульптуры, рисунки, фотографии и инсталляции всемирно известных современных художников, таких как Пол Чан, Омар Виктор Диоп, Феликс Гонсалес Торрес и Кэрри Мэй Вимс. Являясь активной коллекцией преподавателей, работы Музея блоков используются на выставках, в разнообразных учебных программах университета, студентами и преподавателями различных дисциплин, а также учеными и исследователями на региональном и национальном уровнях.
С коллекцией Block Museum можно ознакомиться в режиме онлайн на веб-сайте музея. Для просмотра предметов из коллекции публика может записаться на прием в Исследовательском центре Элоизы В. Мартин.
