Войти
| Cristo della moneta | |
|---|---|
 | |
| Художник | Тициан |
| Год | 1516 |
| Средний | Масло на панели |
| Размеры | 75 см × 56 см (30 дюймов × 22 дюйма) |
| Местоположение | Gemäldegalerie Alte Meister, Дрезден |
Деньги дани (итальянский : Cristo della moneta, лит. «Христос из монеты») - панно маслом 1516 года итальянского художника позднего Возрождения Тициана., теперь в Gemäldegalerie Alte Meister в Дрездене, Германия. На нем изображены Христос и фарисей в тот момент в Евангелиях, когда Христу показывают монету и говорится: «Отдавайте кесарю кесарю, а Богу - то, что которые принадлежат Богу ". Он подписан "Ticianus F. [ecit]", нарисованный на отделке левой стороны воротника фарисея.
Это, возможно, самое раннее изображение в искусстве этой сцены, имевшей личное значение для Альфонсо I д'Эсте, герцог Феррары, заказавший его.
Этот предмет редко встречается в искусстве, и некоторые авторитетные источники утверждают, что это его первое изображение в искусстве. Новинка объясняется особой значимостью предмета для покровителя, предположительно предложившего его. С одной степенью соответствия он был создан для двери шкафа или шкафа, в котором хранится коллекция медалей и старинных и современных монет Альфонсо I д'Эсте, герцога Феррарского. В последующие годы герцог стал очень важным покровителем Тициана, отчасти потому, что он был впечатлен этим первым заказом.
На другом уровне история имела политическое значение. Территории герцога Альфонса частично входили в Священную Римскую империю, а частично в Папскую область, что придавало этому предмету особое значение; ловушка, расставленная для Христа этим вопросом, была той, в которой Альфонсо жил уже несколько лет. На момент создания картины он был отлучен и лишен, по крайней мере теоретически, некоторых из его территорий папством, после того, как он не последовал за папством, когда оно перешло на другую сторону в Война Камбрейской лиги. В течение большей части этого периода он был противником папства, которое агрессивно расширяло Папскую область, и хотел поглотить Герцогство Феррара (как это в конечном итоге произошло, когда в 1597 году умер внук Альфонсо). Для Альфонсо послание предписания Христа в эпизоде «Дань денег», вероятно, заключалось в том, что папство должно сосредоточить свое внимание на церковных вопросах, а не на расширении своей территории. Он включил часть евангельского текста этого эпизода на свои золотые монеты.
Позднее сочинение Тициана, ок. 1543–1568, Национальная галерея.Необычно для раннего Тициана, картину можно с уверенностью датировать, поскольку Тициан и два помощника или слуги провели около пяти недель в Кастелло Эстенсе Альфонсо в Феррара с 22 февраля 1516 г. до конца марта. Обычно Тициан писал на холсте, но первоначальное использование картины в качестве двери потребовало поддержки панели здесь.
Это самая ранняя подписанная картина Тициана, которая, возможно, была подписана, чтобы показать, что он не был придворным художником, а также рекламировать его имя в известном дворе за пределами Венеции и ее территорий. Расположение подписи на воротнике фарисея может свидетельствовать о том, что это автопортрет (см. Ниже) с подписью, «идентифицирующей объект, как надпись под портретным портретом на монете».
Картина, которую назвали «самой гладкой и отточенной ранней работой Тициана», стала известной. Джорджо Вазари считал голову Христа «изумительной и чудесной» и что все художники того времени считали ее самой совершенной картиной Тициана. В биографии Карло Ридольфи говорится, что, увидев его, посланник императора Карл V выразил удивление, что любой художник может так хорошо конкурировать с Альбрехтом Дюрером. Намного позже Тициан написал более крупную композицию этого предмета (ныне Национальная галерея ), возможно, чтобы удовлетворить спрос на реплики. Возможно, это было начато около 1543 года, но завершилось только в 1560-х годах; он был отправлен Филиппу II Испании в 1568 году. Рентгеновские снимки показывают, что на золотой монете изначально было написано «Феррара».
Фигура фарисея была объявлена автопортретом Тицианом, которому в то время было под тридцать. То же самое было сделано в отношении нескольких фигур, нарисованных в повествовательных сценах Тицианом, в частности, и, возможно, более убедительно, отрубленной головы Иоанна Крестителя в его Саломее (Дориа Галерея Памфили в Рим и другие версии), который очень близок по дате к этой картине, и где голова не очень похожа на ту, что здесь. Обе картины являются примерами повествовательных сюжетов, основанных на навыках Тициана как портретиста, а также образующих часть ряда картин с использованием композиции типа Джорджоне, на которой изображены две или три плотно подстриженных фигуры половинной длины с их лица близко друг к другу, усиливая драматизм их взаимодействия. Другими примерами этого типа являются Лукреция и ее муж и Браво, оба сейчас в Вене, и The Lovers (Королевская коллекция ).
Картина находится в коллекции Gemäldegalerie Alte Meister в Дрездене, Германия. После Второй мировой войны вместе со многими шедеврами галереи она была доставлена Красной Армией в ГМИИ в Москве. Картина была сильно повреждена водой и была кропотливо отреставрирована русским живописцем Павлом Кориным. Вместе со многими другими картина была возвращена в Дрезден в 1955 году., затем в ГДР.
Картина упоминается в Джордж Элиот, Даниэль Деронда (гл. 40), когда молодой и энергичный Деронда встречает больного и преждевременно постаревшего еврейского ученого Мордехая. : «Хотел бы я увековечить эти два лица, - пишет Элиот, - поскольку« Дань Дани »Тициана увековечила два типа, представляющих другой вид контраста».
