Войти
Людвиг ван Бетховен 'Соната для фортепиано № 16 соль мажор, Соч. 31, No. 1, был написан между 1801 и 1802 годами. Хотя он был пронумерован как первое произведение в трио фортепианных сонат, которые были опубликованы как Opus 31 в 1803 году, Бетховен на самом деле закончил его после соч. 31 No. 2, Tempest Sonata.
Из-за своего неудовлетворения классическим стилем музыки, Бетховен взял на себя обязательство пойти по новому пути музыкальной композиции и стиля. Произведения Opus 31 - это первые примеры новых и нетрадиционных идей Бетховена, попытка сделать себе имя в анналах истории музыки. Например, первая часть, в отличие от большинства форм сонатных аллегро, в которых вторая тема экспозиции является доминирующей, вторая тема находится в си мажоре и си минор, медиант исходного ключа. Позже Бетховен продолжил использовать медиант и субмедиант в качестве экспозиционных целей для движений в мажорной сонатной форме, таких как первые части сонат Waldstein и Hammerklavier, Трио эрцгерцогов, тройной концерт и тринадцатый струнный квартет, а также финал седьмой симфонии. Важно учитывать, что эти пьесы написаны по мотивам знаменитого Heiligenstadt Testament 1802 года.
Эта соната легкая, свежая, с нотками юмора и иронии движения. Критики говорят, что произведения Opus 31 демонстрируют теперь более ярко выраженное «бетховенское» чувство стиля, которое станет более очевидным в более поздних, зрелых произведениях.
Соната состоит трех движений. Типичное представление длится около 20 минут.
Первая часть начинается в анимационном стиле. Основная юмористическая тема усеяна оживленными, полукваверными пассажами и запинающимися аккордами, предполагающими, что руки не могут играть в унисон друг с другом. Второй субъект в экспозиции чередуется между си мажор и си минор ; эта тенденция к чередованию ключей стала типичной позже в творчестве Бетховена.
С длинными протяженными трелями и рефлексивными паузами вторая часть в до мажор является более сентиментальной. Помимо Адажио Хаммерклавира сонаты и второй части 32-й сонаты , это самая длинная медленная часть Бетховена в сонатах для фортепиано (около 11 минут). По мнению многих великих пианистов (например, Эдвина Фишера и Андраса Шиффа ), это движение является пародией на итальянскую оперу и современников Бетховена, которые были гораздо популярнее, чем Бетховен в начале 19 века. Шифф объяснил эту теорию в своем мастер-классе этой сонаты; он сказал, что это совершенно нехарактерно для Бетховена, потому что оно неэкономично, оно невероятно длинное, все слишком разукрашено, оно наполнено «хвастовством каденциями (...), которые пытаются сделать дешевый эффект »и бельканто элементы и ритмы (о них Шифф сказал:« Это очень красиво, но чуждо природе Бетховена »).
Последнее движение похоже по характеру на первое: легкое, восторженное и юное. Здесь одна простая тема варьируется, украшается, синкопируется, модулируется по всему произведению. После короткого раздела адажио пьеса завершается Presto Coda.
 | Викискладе есть медиафайлы, связанные с сонатой для фортепиано № 16 (Бетховен). |
