Войти
Писаная история о музыке в Эстонии восходит еще к 12 - м века.
Самые раннее упоминание о поющей и танцующей дате Эстонии вернуться к Саксон Грамматик ' Gesta Danorum (с. 1179). Саксон говорит об эстонских воинах, которые пели по ночам в ожидании эпической битвы.
Эстонская народная музыкальная традиция делится на 2 периода. Более старые народные песни также называют руническими песнями, традиционными песнями в поэтическом стиле regivärss, которые являются общими для всех прибалтийско-финских народов. Руническое пение было распространено среди эстонцев до 18 века, когда его начали заменять ритмические народные песни. Профессиональные эстонские музыканты появились в конце 19 века, во время национального пробуждения Эстонии. Сегодня самыми известными эстонскими композиторами являются Арво Пярт и Вельо Тормис.
Волынка или торупилль Эстонская руно-песня (на эстонском языке: regilaul) широко записывалась и изучалась, особенно песни, которые поют женщины. Они могут быть разных форм, включая рабочие песни, баллады и эпические легенды. Большая часть ранних научных исследований Руно-песни была сделана в 1860 - х годах по Крейцвальд, который использовал их для составления эстонского национального эпоса, Kalevipoeg. Однако к 20-му веку руно-песня в значительной степени исчезла из Эстонии, а яркие традиции существовали только в Сетумаа и Кихну.
Традиционные духовые инструменты, полученные от тех, которые используются пастухами, такие как karjapasun и vilepill, когда - то были широко распространены, но теперь более редко играли. Другие инструменты, в том числе скрипка, цитра, гармошка и аккордеон, используются для исполнения польки или другой танцевальной музыки. Kannel является родным инструментом, который стал более популярным среди эстонских американцев, чем на своей родине. Тем не менее, среди музыкантов эстонского канала есть Игорь Тынурист и Тууле Канн.
Ярким примером эстонской народной песни является песня « Селедка», которая называется « Селедка жила на суше», или, согласно некоторым источникам, просто «Селедка». Согласно песне, в древности сельдь имела ножки и жила на суше. Он использовался для уничтожения паразитов, как Крысы, и его держали как кошку. Однажды двухмачтовый парусник перевозил большой груз соли. В то время соль была дорогой. Некоторая его единица, называемая «саам», стоила 100 чего-то золота. На корабле была сельдь. Селедка любила есть соль, поэтому она начала обходить мешки с солью туннелями. В конце концов он случайно прорезал деревянный корпус корабля, в результате чего он затонул. Это разозлило Нептуна (бога моря), который сказал селедке: «Эй, селедка, ты проделал дыру в корабле и потопил новый корабль, теперь тебе в наказание придется жить в морской воде». Соль с корабля была выброшена в море, в результате чего моря теперь имеют солевой состав.
Эстонский шестиструнный канал После национального пробуждения Эстонии появились первые профессиональные эстонские музыканты. Наиболее значительными были Рудольф Тобиас (1873–1918) и Артур Капп (1878–1952). Затем последовали и другие композиторы, такие как Март Саар (1882–1963), Артур Лемба (1885–1963), Хейно Эллер (1887–1970) и Кирилл Крик (1889–1962).
Хоровод на XVII Празднике эстонского танца (2004) В 1960-х годах Советское правительство начало поощрять народное творчество в республиках, входящих в его состав. Местные этнографические группы были сформированы после того, как в 1964 году собрался хор из Вярска Leiko, в то время как вскоре была продвинута менее специфическая для региона форма эстонской народной музыки - эстонский хоровод, начавшийся с образования Leigarid в 1969 году. публикация Херберт Тампере «s Eesti rahvalaule viisidega (эстонские народные песни с мелодиями), сборник народных песен. Первый LP традиционной музыки Eesti rahvalaule ja pillilugusid (эстонские народные песни и инструментальные пьесы) был выпущен в 1967 году. В 1980-х годах прошла серия фестивалей, которые помогли стимулировать растущую агитацию за свободу слова; они включали в 1985 году конференцию фольклорных фестивалей, 1986 Виру Сару и в 1989 Baltica.
В 1950-х годах эстонский баритон Георг Отс стал всемирно известным оперным певцом.
В течение двадцатого века Эстония также произвела ряд известных композиторов-классиков, в том числе: Мийну Хярма (1864–1941), Рудольф Тобиас (1873–1918), Хейно Эллер (1887–1970), Артур Капп (1878–1952), Артур Лемба (1885–1963), Март Саар (1882–1963), Лепо Сумера (1950–2000), Эдуард Тубин (1905–1982) и перечисленные ниже ныне живущие композиторы.
В Эстонии ежегодно проводится несколько музыкальных фестивалей.
Эти празднования традиционной жизни вдохновили многих более поздних композиторов, которые модернизировали традиционную музыку, в том числе Олева Муска и Корали Джойс, Кириле Лоо, Вельо Тормиса и эстонско-австралийский хор Кири-уу. Среди других современных эстонских музыкантов - влиятельные композиторы Рене Эеспере (1953–), Эстер Мяги (1922– 2021), Арво Пярт (1935–), Яан Ряэтс (1932–2020), Урмас Сисаск (1960–), Вельо Тормис (1930–1930). 2017) и Эркки-Свен Тюр (1959–). Дирижер Неэме Ярви имеет долгую и выдающуюся международную карьеру. Его сыновья Пааво Ярви и Кристьян Ярви также дирижируют, а его дочь Маарика Ярви - флейтистка.
Инди-фолк-рок-группы Ewert и The Two Dragons - одни из самых известных эстонских групп, имевшие успех в Европе, подписавшие контракт с Warner Bros. Records и получившие награду European Border Breakers Award в 2012 году. Женская группа Vanilla Ninja также была одной из них. самые известные эстонские группы до своего перерыва. Кроме того, такие художники, как Керли, Вайко Эплайк amp; Eliit, Iiris и Tommy Cash приобрели популярность за пределами Эстонии.
Metsatöll - фолк-метал-группа, сочетающая руно-песню и традиционные народные инструменты с металлом. Другой эстонской фолк-металлической группой была Raud-ants.
Среди современных художников - Юри Путсманн, Танель Падар и Отт Лепланд. Сегодня проводится множество музыкальных фестивалей, например, Eesti Laul.
