Анимация с резиновым шлангом была первым стилем анимации, который стал стандартизированным в американской области анимации. Хотя со временем стиль был заменен более современными методами анимации, в последние годы произошла небольшая активизация с использованием современных примеров, таких как видеоигра 2017 года Cuphead и персонаж Шпинель из Steven Universe: The Movie. Отличительной чертой этого стиля являются «резиновые рукава» - руки, а иногда и ноги, которые обычно имеют простые плавные изгибы без сочленений (без шарнирных запястий или локтей).
На заре рисованной анимации в 1920-х основные районы студий находились не в Голливуде, а в Нью-Йорке. Анимация была новым явлением, и не было опытных аниматоров; тем не менее, были опытные художники, работавшие над газетами, создавая комиксы в то время, когда даже сами комиксы были относительно новыми. Многие из них были очарованы введением движущихся рисунков и увидели в них новые возможности и вызовы для использования своих навыков в том, что они находили более захватывающим, чем газетные полосы.
По этой причине многие из первых мультфильмов имели много общего с движущимися комиксами. Художники экспериментировали с тем, что работало, а что нет, и что они могли и что не могли делать. В фильмах им не нужно было думать о своей работе в трех измерениях или о том, как они двигались, но в то же время этот дополнительный аспект давал им возможность вводить приколы и элементы, невозможные в комиксах. Более того, поскольку рисунки должны были производиться серийно, чтобы создать иллюзию движения, они должны были найти компромисс, когда персонажи были менее подробными и трудоемкими, но в то же время достаточно живыми и сложными. По мере того, как аниматоры набирались опыта путем проб, ошибок и сотрудничества, мультфильмы становились более профессиональными, и в них преобладали определенные правила их создания.
Студиям приходилось чутко относиться к любым новым тенденциям в бизнесе, чтобы выдержать конкуренцию. Следствием этого стало то, что стиль и дизайн самых успешных и популярных мультфильмов оказали большое влияние на весь остальной анимационный бизнес. Одним из первых примеров был Кот Феликс, у которого быстро появились подражатели в разных студиях. В сочетании с естественной эволюцией анимации это привело к доминирующему дизайну, который будет известен как стиль резинового шланга, несмотря на индивидуальные различия между студиями. Биллу Нолану приписывают введение этого стиля анимации.
Анимация резинового шланга постепенно сошла на нет по мере того, как мультфильмы стали более сложными, особенно Уолтом Диснеем. Дисней хотел сделать свои мультфильмы более реалистичными и заставить их следовать во многом тем же правилам, что и живые действия, направление, которое позже будет названо полной анимацией. Дисней рассматривал анимацию как потенциальный суррогат живого действия, где он мог делать то, что было невозможно в живом действии, когда оно достигало его требований реализма. Это направление не допускало появления жидких тел в стиле резиновых шлангов, и, благодаря успеху Disney, эта тенденция распространилась на остальных производителей мультфильмов через требования их голливудских дистрибьюторов.
Торговые марки резиновых шлангов появлялись в некоторых более поздних мультфильмах, включая Текса Эйвери для MGM, The Warner Siblings для WB Animation или Рена и Стимпи, но оригинальный стиль и его влияние стали частью истории анимации к началу 1930-х годов. и к середине 1930-х гг. вышли из немилости. Fleischer Studios придерживалась этого дольше всех, наконец, к 1940 году, наконец, приведя в соответствие с более современным стилем анимации Западного побережья. Влияние этого стиля, тем не менее, сохраняется и в настоящее время, с такими шоу, как « Время приключений», включающими некоторые элементы анимации с резиновым шлангом.
Хотя сегодня анимация с резиновым шлангом используется не так часто, есть некоторые средства массовой информации, которые отдают дань уважения стилю анимации.
Моряк Попай встречает моряка СиндбадаВ 2013 году студия Walt Disney Animation Studios выпустила 3D анимационный короткометражный комедийный фильм, используя этот стиль. Получите лошадь! В короткометражке сочетаются черно-белая рисованная анимация и цветная компьютерная графика. В короткометражке представлены персонажи мультфильмов о Микки Маусе конца 1920-х годов, а также представлены архивные записи Уолта Диснея в посмертной роли Микки Мауса. Это первый оригинальный короткометражный мультфильм о Микки Маусе со времен « Сбежавшего мозга» (1995) и первое появление Освальда Счастливого Кролика в мультфильме Диснея за 85 лет.
В некоторых видеоиграх используется анимация с резиновым шлангом, в том числе Kingdom Hearts, Epic Mickey, Skullgirls, Bendy and the Ink Machine, Cuphead и даже старые игры, шоу и комиксы Sonic the Hedgehog. Kingdom Hearts использует стиль анимации резинового шланга на одном из уровней как дань уважения классическому способу анимации. Epic Mickey - это игра Диснея, в которой используется классический стиль персонажей Диснея, возвращающий их к образу 1930-х годов. Skullgirls включает в себя игрового персонажа «Павлина», чей визуальный дизайн и атаки основаны на анимационных образах 1920-х годов. Персонажи Бенди и Чернильная машина основаны на анимации резинового шланга 1920-х годов, напоминающей старые черно-белые мультфильмы. Анимация для каждого из Cuphead ' S многочисленных персонажей и существ во многом зависит от методов, пионерами в стиле анимации; его создатели хотели, чтобы игроки чувствовали себя так, как будто они смотрят мультфильм 1930-х годов. У Sonic the Hedgehog также были резиновые шланги, особенно в играх 90-х. Пример его конечностей из резинового шланга очевиден в его фирменной позе одной руки на бедре, размахивающем пальце и скрещенных ногах, которые можно увидеть на коробке с его оригинальной игрой.
В эпизоде « Реинкарнация » Футурамы в сегменте « Колорама » используется анимация с резиновым шлангом. В этой части эпизода персонажи довольно подвижные и игривые.
Еще одним важным использование резиновых шлангов анимации Диснея Television «s Микки Маус. Сериал напоминает фарс оригинальных короткометражек о Микки Маусе, но в то же время представляет собой современное обновление с широким использованием анимации Toon Boom и Flash, и «представляет Микки в широком спектре юмористических ситуаций, демонстрирующих его отвагу и негодяйство, а также его долгожданное обаяние и добросердечие.
В анимационном сериале « Пингу» используются техники, например, когда персонажи растягивают верхнюю часть тела, чтобы дотянуться вверх или свернуться в клубок.
В эпизоде « Правда или квадрат» из телесериала « Губка Боб Квадратные штаны» Пират Патчи представляет фильм о том, каким бы выглядел мультфильм, если бы он был снят в 1930-х годах. В фильме используется анимация резинового шланга, а песня называется Rubber Hose Rag.
В эпизоде «Это чудесный период полураспада » от CatDog последовательность снов для всего эпизода сделана в стиле мультфильмов 1920-1930-х годов, и у всех персонажей глаза круглые.
Mondo Медиа «s Happy Tree Friends делаются в резиновом стиле шланга с использованием флэша - анимации и большинство персонажей имеет„пироги глаз“, которые находятся в форме Pac-Man » тело s и, напоминающий глаз из резинового шланга символов из золотых период этого анимационного стиля, 1920-е и 1930-е годы.
В Steven Universe: The Movie главный антагонист Шпинель анимирован в этом стиле, но другие персонажи остаются анимированными в более современном стиле, типичном для сериала до сих пор. Шпинель использует это эластичное и неартикулированное движение в своих интересах, растягивая и трансформируя свои конечности в объекты, которые она использует в бою, чтобы одержать верх. Ее основная песня и большинство ее музыкальных тем - в Electroswing, современной интерпретации музыки того временного периода, откуда Шпинель черпала вдохновение.
В Конь БоДжки сезона 6, конгломерат Whitewhale играет видео на новые корпоративные сотрудник, которые включают в себя несколько методов анимации, отличных от доминирующего стиля шоу, в том числе сегмента сделан в классическом резиновом шланге анимации.
Видео на сингл Дуа Липы " Hallucinate " изображает Липу и серию фантастических персонажей в анимации из резинового шланга.
Ghostmane выпустил видеоклип на свою песню "AI", в котором артист изображается в сочетании анимации с резиновым шлангом и покадровой анимации.
Созданное Тревором Хендерсоном существо в стиле «Мультипликационный кот», созданное Тревором Хендерсоном, имеет конструкцию с резиновым шлангом и способно делать то, что персонаж мультфильма с резиновым шлангом может делать в зловещих и смертоносных целях.