Войти
| Мадонна делла Скоделла | |
|---|---|
 | |
| Художник | Антонио да Корреджо |
| Год | c. 1528–1530 |
| Средняя | Масло по дереву |
| Габаритные размеры | 216,7 × 137,3 см (85,3 × 54,1 дюйма) |
| Расположение | Национальная галерея Пармы |
Мадонна делла Скоделла - картина Антонио да Корреджо (216,7 x 137,3 см), написанная маслом на панели, датированная 1528–1530 годами и хранящаяся в Национальной галерее Пармы.
Панно было выполнено Корреджо для Сан-Сеполькро, Парма. Вероятно, он был заказан в 1524 году, когда Христофоро Бондини, умирающий, оставил в своем завещании 15 лир для создания картины для алтаря святого Иосифа. Есть два известных подготовительных рисунка к картине. Результат был завершен в 1530 году, о чем свидетельствует надпись на оригинальной раме:
DIVO IOSEPPO DEIPARAE VIRGINIS CUSTODI / FIDISS COELITUSQ DESTINATO HVIVSCE / ARAE COMUNI AERE ERECTORES DEVOTI / ALACRESQ EREXERE / DIE II IVNII
Джорджио Вазари процитировал эту работу как «панель божественной живописи» во втором издании своих жизней, говоря о Джироламо да Карпи, который, как он полагал, учился в Сан-Сеполькро. Картина оставалась там до 1796 года, когда она была реквизирована наполеоновским правительством и перевезена в Париж. Он был репатриирован в 1815 году, после поражения Наполеона при Ватерлоо, и в следующем году был помещен в Герцогскую галерею. В 1893 году по предложению искусствоведа Коррадо Риччи его вернули в первоначальную раму.
Для датировки картины общепринятый диапазон 1528–1530 гг. Историк искусства Сесил Гулд считал, что ангелы в верхней части холста были созданы в те годы, а нижняя часть работы была сделана примерно в 1535 году.
Мадонна делла Скоделла имела многолетнее влияние: ее изучали, в частности, Лелио Орси, Федерико Бароччи, Ланфранко Фригери [ ит ], Доменикино, а также Карло Маратта и Помпео Батони. Копия картины 1724 года висит в часовне Дворца Рогана в Страсбурге.
На картине изображен эпизод в младенчестве Иисуса, рассказанный в апокрифическом Евангелии от Псевдо-Матфея : возвращаясь в Палестину после бегства в Египет и во время перерыва в тени финиковой пальмы, Священное Семейство накормило благодаря дереву, который, необычайно складываясь, принес путешественникам свои плоды.
Богородица представлена в акте сбора плодов, с миской воды чудесным образом появляется, чтобы утолить Иисус жажду. Отсюда и произошло традиционное название произведения. Название, под которым он известен, также означало важность, которую Корреджо хотел придать, как в случае с его Мадонной с корзиной, на простой предмет чаши.
Эта иконография не часто использовалась в художественном производстве Италии. Однако это было более часто на севере, как показано в работах Альбрехта Альтдорфера и Лукаса Кранаха.
Роль главного героя Джозефа была ответом на потребности Братства, заказавшего картину. Изображение построено на диагональной линии, которая открывается слева серебряной чашей и следует за переплетением рук Девы, Младенца Иисуса и Иосифа. Поза Иисуса в рассчитанном контрапосте позволяет ему действовать как связующее звено между изображенной сценой и реальным миром наблюдателя, на которого он обращает знающий взгляд.
На высоте слава ангелов высвобождается в оживленной спирали, которая напоминает фрески Корреджо для его Успения Богородицы в Пармском соборе.
