Войти
Найджел Пэйлин Гринвуд (28 мая 1941 - 14 апреля 2004) был британским арт-дилером.
Найджел Гринвуд родился в Плимуте и получил образование в Крайст-Черч, Оксфорд (чтение истории) и в Институте Курто (история искусства). Свою карьеру в мире искусства он начал в Axiom Gallery в Лондоне. В 1968 году он участвовал в выставке «Проспект» в Дюссельдорфе.
. В 1970 году открыл собственную галерею на 60 Glebe Place, Chelsea, где представил работы Гилберт и Джордж (знаменитый спектакль «Под арками / Поющие скульптуры»), Кейт Милоу, Джон Уокер, Эд Руша и Мино Ардженто.
В 1971 году галерея обосновалась по адресу 41 Sloane Gardens. Наряду с Lisson, Situation gallery и Джеком Вендлером, Nigel Greenwood Inc Ltd, как была названа галерея, стала четвертой лондонской галереей, сыгравшей решающую роль в представлении начинающих художников миру искусства. Гринвуд любил посещать студии молодых художников и представлять их работы на персональных выставках. Гилберт и Джордж, Кейт Милоу, Дэвид Тремлетт, Рита Донах, Алан Джонстон и позже Кристофер ле Брун и Дхрува Мистри выступили первыми с Гринвудом. Он также работал с американскими художниками, такими как Брюс Науман и Эд Руша, немецкими художниками Берндом и Хиллой Бехер и итальянским художником Мино Ардженто.
В 1985 году галерея переехала на Нью-Берлингтон-стрит. Гринвуд продолжал показывать своих любимых художников и добавил новые имена, включая немецкого художника Йорга Иммендорфа, швейцарского художника Мартина Дислера и датского художника Пер Киркеби. К настоящему времени Гринвуд был признан крупным игроком в мире британского искусства. В 1985 году его пригласили принять участие в ежегодной выставке Hayward Gallery, и он был единственным дилером, которого попросили сделать это.
Финансовый крах галереи Гринвуд в 1992 году в результате общего спада на рынке искусства встревожил лондонский мир искусства. Содержимое галереи было продано Sothebys. После этого Найджел Гринвуд работал частным дилером и советником (в том числе в галерее Тейт ).
Сэр Николас Серота, директор Галереи Тейт, написал в некрологе в The Guardian :
Его вкусы были широкими, и он показал ошеломляющий, даже неустойчивый круг художников, каждый из которых, как и он сам, отличался независимостью. Он был одним из немногих британских галеристов, которые в 1970-е годы смотрели на Европу так же, как и на Америку, с таким же энтузиазмом относясь к неизвестным художникам, как и к художникам с международной репутацией. (...) Он пошел своим путем. Возможно, он лучше находил художников, чем держал их, но, если бы не он, несколько крупных карьер не были бы начаты, другие не смогли бы поддерживаться в скудные годы, и на два десятилетия его галерея сделала мир британского искусства лучше.
Адриан Сирл, главный художественный критик The Guardian и ранее художник, писал:
Найджел Гринвуд устроил мне мою первую персональную выставку в 1988 году, я думаю, к нашему обоюдному удивлению.. Заставить его прийти в мою студию было неприятным делом из-за отмены встреч. Когда он, наконец, сделал это, он случайно разбил мой кофейник, испачкал свои брюки краской и обнаружил, что заперся из машины. Он все равно устроил мне спектакль.
Кэтрин Лэмперт написала в своем некрологе в The Independent :
Вершиной его уважения всегда были живые художники, и другие слушали, чтобы узнать, кто заслуживает такого возвышения.
Архив галереи Найджела Гринвуда остается частью Специальных коллекций Библиотеки колледжа искусств Челси.
