Войти
| Напачи Путогук | |
|---|---|
 | |
| Родился | (1938-06-26) 26 июня 1938. Лагерь на острове Саррук, Северо-Западные территории |
| Умер | 18 декабря 2002 г. (2002-12-18) (в возрасте 64 лет). Кейп-Дорсет, Нунавут |
| Национальность | Канадец (инуиты) |
| Известный | гравюрой, рисунок |
Напачи Путогук (26 июня 1938 - 18 декабря 2002) был канадцем инуитом художник-график. Единственным письменным и устным языком Поутогука был инуктитут.
Напачи Путуогук - единственная дочь известного художника Пицеолак Ашуна. Она родилась в лагере на острове Саррук недалеко от юга Баффинова острова. Ее отец, Ашуна, умер, когда ей было шесть или семь лет. После его смерти Путогук вместе со своей матерью и пятью братьями вела традиционный кочевой образ жизни инуитов и выжила при поддержке своего сообщества, чтобы выжить. При поддержке матери Напачи начала рисовать в возрасте около двадцати лет, развивая свой собственный уникальный стиль и точку зрения. Ее братья Киугак и Какак Ашуна - хорошо известные скульпторы. Кроме того, две ее невестки, Маюряк, и известные художники-графики.
В середине 1950-х годов Напачи вступила в брак по договоренности с инуитским гравером и резчиком, хотя трудности, которые она видела в Изначально брак ее родителей по расчету заставлял ее колебаться. Они поженились в Нунавуте, затем переехали в Кейп-Дорсет, где они прожили большую часть своего брака, за исключением двух лет, проведенных в Икалуите. У Путогук и ее мужа было одиннадцать детей, некоторые из которых умерли в раннем возрасте. Двое детей погибли в результате пожара в доме в начале 1960-х годов, а вскоре после этого утонула одна из их дочерей. Продолжая художественное наследие семьи, их выжившая дочь, Энни Путогук, выросла и стала важным современным художником-инуитом, известным своими гравюрами и рисунками. За свою жизнь Напачи стала бабушкой для многих внуков.
Единственным письменным и устным языком Путугука был инуктитут.
Путуогук начала рисовать в двадцать с небольшим лет вместе с матерью. поощрение. Как и многие художники-инуиты, она приносила свои рисунки в Кооператив эскимосов Западного Баффина на мысе Дорсет (ныне известный как Кооператив Киннгайт ), учреждение, которое покупало произведения искусства и предлагало уроки рисования. Путогук продала свои первые рисунки Джеймсу Арчибальду Хьюстону за 20 долларов, когда ей было двадцать пять лет.
Она продолжала рисовать и печатать до самой смерти, выпустив более 5000 оригинальных работ.
Искусство Путогука было включено в четырнадцать коллекций гравюр Кейп-Дорсет и было показано во многих антологиях инуитского искусства с 1960-х гг.
Большая часть ранних работ Путогука задокументированы традиционная инуитская духовность, мифология и суеверия. В 1970-х годах она начала использовать свое искусство для документирования традиционной жизни и одежды инуитов, а также местной истории. Рисунки, созданные в конце ее карьеры, рассказывают истории из ее личной жизни и ее предков, восходящих к двум поколениям. Некоторые из этих более поздних работ иллюстрировали более темные аспекты жизни инуитов, охватывая такие темы, как супружеское насилие, голод, принудительный брак и детоубийство.
Рисунки Путугука в основном выполнялись акриловыми красками, черными фломастерами или карандашными мелками.
Ее художественный стиль изменился после завершения курсов в мастерских акриловой живописи и рисования в кооперативе West Baffin в 1976 году. После этих занятий в ее творчестве было больше пейзажей и «западных представлений о пространственной композиции».
В более поздней карьере, когда она изображала события из В своей жизни Путуогук экспериментировала с рисунком и литографией.
В 1979 году ее работы были включены в выставку под названием «Изображения инуитов из коллекции Фрейзера »в Университете Саймона Фрейзера, Британская Колумбия
В 1981 году ее работы были включены в выставку под названием« Эскимосские игры: Гра физика и скульптура »в Galleria Nazionale d'Arte Moderna в Риме, Италия, и передвижная выставка под названием« Arctic Vision: Art of the Canadian Inuit », организованная Департаментом по делам индейцев и севера в Оттаве.
В 1988 году Университет Миссури включил ее работы в выставку под названием «Женщины-инуиты и их искусство: графика и настенные росписи».
В 1989 году Художественная галерея Виннипега включила ее работы в выставку под названием «Графика инуитов из Индии и Северной Канады».
В 1999 году Канадская художественная коллекция Макмайкла представила выставка под названием «Три женщины, три поколения: рисунки Питсеолак Ашуна, Напачи Путогук и Шувинай Ашуна ".
В 2002 году в Галерее инуитского искусства Альберса в Сан-Франциско организовали выставка работ Путуогук под названием «Напачи Путуогук: Рисунки».
В 2005 году ее работы были показаны вместе с ее дочерью Энни Путуогук в Торонто, Онтарио. Выставка под названием «Окна на Киннгайт» была первым разом, когда их работы были показаны вместе за пределами мыса Дорсет.
В 2014 году Галерея изящных искусств Фехли организовала выставку примерно 150 рисунков, выполненных Путугуком из 1996-2001 гг. На выставке под названием «Napachie Pootoogook: True North».
В 2016 году Pootoogook участвовала в выставке «Akunnittinni: A Kinngait Family Portrait» вместе со своей матерью Pitseolak Ashoona и дочь Энни Путогук. Куратор Кэндис Хопкинс в Институте искусств американских индейцев в Санта-Фе.
Работы Напачи Поутогук представлены в постоянных коллекциях Художественной галереи Большой Виктории, Музея Гленбоу в Калгари, Музея антропологии, Университета Британской Колумбии в Ванкувере, Национального музея des beaux-arts du Québec, Королевский музей Онтарио в Торонто, Художественная галерея Виннипега и Канадский музей цивилизации в Оттаве.
В дополнение к своим артистическим способностям, Путуогук также была талантливой горловой певицей. Документальный фильм 1993 года «Quanak Napachie» задокументировал горловое пение Путугука и ее выступление в Оттаве в Празднование Дня Канады. Ее горловое пение также было показано в фильме Слава и честь.
Путогук умер от рака на мысе Дорсет в возрасте 64 лет.
Ее работы включены в коллекции Центра искусства инуитов по делам коренных народов и Севера Канады, Художественной галереи Виннипега, Канадского исторического музея, Королевский музей Онтарио и Национальная галерея Канады, а также частные и государственные коллекции в Канаде и США.
