Войти
| Ладислав Сутнар | |
|---|---|
 Сутнар в 1934 году | |
| Родился | (1897-11-09) 9 ноября 1897. Плзень, Богемия, Австрия-Венгрия |
| Умер | 13 ноября 1976 (1976-11-13) (79 лет). Нью-Йорк, Нью-Йорк, США |
| Национальность | Чех |
| Род занятий | Дизайнер, художник, арт-директор, педагог |
| Известен | Информационная графика, современный дизайн, добавление скобок вокруг кодов городов Америки |
| Награды | Медалист AIGA, Зал славы Клуба художественных директоров 1979 года |
Ладислав Сутнар (9 ноября 1897 - 13 ноября 1976) был графическим дизайнером из Пльзеня, Чехословакии (в Западной Чехии), который был пионером информационного дизайна и информационной архитектуры. Несмотря на то, что он не указан в титрах, его вклад в организацию бизнеса принес пользу обществу, в том числе создание удобного телефонного справочника путем ввода кодов городов в скобках. Он получал заказы на дизайн от множества работодателей, включая McGraw-Hill, IBM и ООН. Он также работал арт-директором Sweet's Catalog Service почти двадцать лет. Сутнар провел много персональных выставок, и его работы находятся в постоянной экспозиции МоМА. Он наиболее известен своими книгами, в том числе «Контролируемый визуальный поток: форма, линия и цвет», «Дизайн упаковки: сила визуальных продаж» и «Визуальный дизайн в действии: принципы, цели». Сутнар был мастером выставочного дизайна, типографии, рекламы, плакатов, журналов и книжного дизайна.
Вилла Сутнара в Праге Сутнар изучал живопись в Школе прикладных искусств в Праге, архитектуру в Карловом университете и математику в Чешском техническом университете. Получив диплом, Сутнар работал над деревянными игрушками, куклами, костюмами и сценографией. Кроме того, он участвовал в оформлении выставок, а также в обучении и дизайне журналов, книг, изделий из фарфора и текстиля. Он преподавал в Государственной школе графических искусств в Праге с 1923 по 1936 год. В Европе он получил признание за типографику и выставочный дизайн.
Еще в Праге Сутнар был членом Артель Кооператива. Среди других дизайнеров «Артель» Властислав Гофман и. Кооператив Artel состоял из дизайнеров из Чехословакии, которые создавали мебель и проводили мастерские в соответствии с принципами доступности искусства Wiener Werkstätte. Средний включал керамику, текстиль, ковры, мебель и металл, чтобы визуально улучшить повседневную жизнь. Организация прекратила свое существование в 1924 году.
Таблички Сутнара В 1927 году Сутнар стал руководителем отдела дизайна для крупного издательства в Праге. Затем в 1928 году он отправился на международную выставку Pressa, взяв на себя ответственность за чешский павильон там. Его сопровождал Августин Чинкель. С 1932 года он был назначен директором Государственной школы графических искусств. Сутнар продолжил свою работу в области выставочного дизайна и получил Золотую медаль на выставке 1929 в Барселоне. Сутнар также был художественным руководителем книжного издательства и редактором архитектурного журнала.
Сутнар был доставлен в Соединенные Штаты для оформления выставки для Чехословакии на Всемирной выставке в Нью-Йорке в 1939 году. Из-за его отмены он решил поселиться в Нью-Йорке, оставив свою семью в Праге, поскольку там продолжался нацистский контроль.
В 1941 году он стал арт-директором службы каталогов Ф.В. Доджа Сладкого с 1941 по 1960 год, где вместе с ним руководил разработкой информационного дизайна. Компания выпускала и распространяла торговые и производственные каталоги. Sutnar реализовал как типографические, так и иконографические символы, которые позволяли зрителям быстро и успешно перемещаться по огромному количеству информации. Он сделал это, используя сетки, вкладки, значки и символы. Сутнар и Холм опубликовали новые шаблоны в информации о продукте в 1944 году. Их упрощенный подход был направлен на ясность и простоту для всех пользователей с «активным дизайном элементами».
В то же время он добавил пунктуацию в дорожные знаки в США. Он продолжил свой типографский дизайн для рекламы и корпораций, будучи арт-директором журнала Theater Arts в течение десяти лет. Он также создал тенденции в производстве стеклянной посуды и плоской посуды продукции.
Сутнару не приписывали введение круглых скобок вокруг американского кода города для Bell System (конец 1950-х гг. -начало 1960-х). Это дополнение позволило значительно упростить доступ к обычным и аварийным службам. Причина недостаточного доверия кроется в том факте, что Bell System считала «графических дизайнеров столь же прозрачными, как и функциональная графика, которую они разработали». Сутнар использовал круглые скобки в своей работе, чтобы выделять и различать информацию. Сам Сутнар сказал, что отсутствие этих организационных методов и упрощенная разборчивость значительно затрудняют выполнение повседневных дел. Графический дизайн отвечал на растущие темпы информационных стандартов и потребность в более быстром общении.
Сутнар был одним из первых дизайнеров, которые активно практиковали в области информационного дизайна. Его работа была основана на рациональности и процессе отображения огромных объемов информации в краткой и организованной форме, чтобы принести пользу широкому зрителю. В его работах подчеркивалась типография и ограниченная цветовая палитра. Он часто использовал знаки препинания, чтобы упорядочить информацию, но его создание подписи заключалось в том, чтобы заключать в скобки коды городов в телефонных книгах. Работая в качестве арт-директора службы каталогов Sweet, он создавал информационную графику и макеты каталогов для широкого спектра производимых товаров. На него сильно повлияли идеи модернизма, и его работы были хорошо структурированы.
Заимствуя принципы Де Стейл, работы Сутнара имели сокращение к основным цветам, прямым линиям и общей гармонии неправильного выравнивания текста. Его сильное использование диагональных элементов, типографики и изображений еще сильнее подчеркивает, что его стиль дизайна классифицируется как конструктивизм. Пространство разделено на белые и черные области и состоит из элементов с символикой. Подобно работе Яна Чихольда и современной типографике, его стиль ограничивался набором шрифтов и цветом в строгих макетах. Более того, его работа связана с основами Баухауза. Его работа проста, но предполагает движение с яркими цветами и узорами направления.
1960-е годы оказались трудным временем для дизайнера, когда он обратился к изданию «Стрип-стрит» (1963). Это был альбом из 12 эротических шелкографий. Сутнар организовал две выставки нью-йоркской галереи своих обнаженных тел: «В погоне за Венерой» (1966) и «Венера: радость-искусство» (1969). Эти работы, выходящие за рамки его нормы, по-прежнему включают иерархический подход Сутнара как отца современного информационного дизайна. Термин «плакаты без слов» относится к отличительному плакату Сутнара, который характеризует отдельные принты этой серии. Картины Сутнара воспроизведены в 392-страничной монографии.
Его колоритный сборник на Стрип-стрит был относительно забыт. К этим произведениям он написал эссе. «В эти тревожные времена холодного и отчужденного общества, - писал он, - если картины могут вызвать чувство, миссия выполнена». Влияние поп-музыки заметно, несмотря на неприязнь Сутнара к поп- и поп-арту.
Несмотря на то, что методы Сутнара намного позже его времени, методы передачи информации, привлекающие внимание, можно связать с навигационными средствами веб-дизайна.
Факультет дизайна и искусства Ладислава Сутнара, входящий в состав Университета Западной Богемии и расположенный в месте рождения дизайнера Пльзень, был назван в его честь 1 апреля 2014 г.
