Войти
| Мелочи | |
|---|---|
| Автор | Сьюзан Гласпелл |
| Сеттинг | Дом Райта |
Мелочи - это одноактная пьеса Сьюзан Гласпелл . Впервые он был исполнен игроками Провинстауна в театре Уорф в Провинстауне, Массачусетс, 8 августа 1916 года. В оригинальном спектакле Гласпелл играла роль миссис Хейл. Пьеса часто антологизируется в американских учебниках литературы. Написанная в то же время, что и первая волна феминизма, пьеса противопоставляет то, как женщины действуют на публике и в частной жизни, а также как они действуют перед другими женщинами, и как они действуют перед мужчинами.
Пьеса слабо основана на убийстве Джона Хоссака, о котором Гласпелл сообщил, работая журналистом для Де-Мойн Daily News. 2 декабря 1900 года жена Хоссака, Маргарет, сообщила в полицию, что неизвестный человек ворвался в их дом и убил Джона топором, когда она спала рядом с ним. Маргарет была арестована за убийство через несколько дней на похоронах Джона. Гласпелл внимательно следил за этой историей и сообщил о ее развитии, заполнив в общей сложности двадцать шесть историй по делу в ходе ареста и суда над Хоссаком. Первоначально репортаж Гласпелл рисовал богатый портрет Хоссака как грозной, хладнокровной женщины, полностью способной «выбить [своему мужу] мозги топором». Однако после того, как Гласпелл посетила семейный дом Хоссак, чтобы собрать материалы для своей следующей колонки, ее тон значительно изменился. Последующие отчеты из Гласпелла показали Хоссак в гораздо более сочувственном свете, как кроткую женщину, скучавшую по своим детям.
В своей статье о вдохновении для Мелочей Линда Бен-Цви пишет: «Вполне вероятно, что именно это стало причиной Гласпелл. Чтобы изменить ее описание, было ее собственное посещение фермы Хоссак, событие, которое она использует как основу для пустяков ». После осуждения Хоссака Гласпелл оставила должность журналиста, чтобы писать художественную литературу. В апреле 1903 года дело Хоссака было возобновлено. После того, как жюри не смогло вернуть единогласное решение, она была освобождена и смогла вернуться домой. Законодатели в «Мелочах» вдохновлены оригинальными следователями: окружным прокурором и шерифом. Персонаж мистера Хейла - создание Гласпелла. Его имя, возможно, произошло от имени одного из фермеров Индианолы, который давал показания на суде над Хоссаком.
Через год после успеха Трифлза Гласпелл превратила пьесу в рассказ, переименовав его в «Присяжные коллеги». Гласпелл использовал вид от третьего лица, ограниченно всеведущий, чтобы выразить точку зрения Марты Хейл. «Жюри из числа ее сверстников» добавляет иронию, «подчеркивая невозможность для женщин предстать перед таким жюри в то время, когда женщинам систематически отказывали в праве быть присяжными».
Более того, Glaspell «извлекла выгоду из растущего интереса. в этой форме повествования, жанр, который впервые популяризировал в Соединенных Штатах Эдгар Аллан По ". Ее преданность мистическому жанру «продвигает ее феминистские взгляды: все члены аудитории, независимо от пола, приходят к пониманию каждой части головоломки через точки зрения женщин-сыщиков, которые собирают доказательства».
Действие пьесы начинается «в теперь заброшенном фермерском доме Джона и Минни Райт». d от окружного прокурора, мистер Хейл рассказывает о своем визите в дом накануне. Он обнаружил, что миссис Райт вела себя странно, а ее муж наверху мертв с веревкой на шее. Г-н Хейл отмечает, что, когда он допрашивал ее, г-жа Райт утверждала, что она спала, когда кто-то задушил ее мужа. Пока трое мужчин обыскивают дом в поисках улик, «женщины начинают исследовать домашнее пространство самостоятельно. Взаимодействуя со сценой, две женщины находят ключи к разгадке личности пары, а также потенциальные улики по делу. " Хотя Минни и Джон Райт физически не присутствуют, они «становятся для нас яркими фигурами благодаря диалогу и действиям миссис Хейл и миссис Питерс». Благодаря уликам жены вскоре понимают, что мистер Райт убил птицу, и это привело к тому, что миссис Райт убила своего мужа. Хотя мужчины не находят наверху в доме Райт улик, которые доказывали бы виновность миссис Райт, жены утверждают, что миссис Райт стала жертвой жестокого обращения со стороны своего мужа. Они понимают, каково это - быть угнетенным мужчиной. После того, как женщины узнают правду, они скрывают улики против миссис Райт, чтобы избавить ее от наказания за убийство своего мужа. Осуждение миссис Райт не подтверждается и не опровергается в конце пьесы.
Мелочи исследуют тему идентичности через отсутствие ее ключевого персонажа: миссис Райт. Оставляя этого персонажа за пределами сцены, Гласпелл демонстрирует, что личность человека «так же сконструирована, как и врожденная». Зрители могут сформировать свое восприятие миссис Райт только через призму сценических персонажей, когда они перефразируют и обсуждают ее личную жизнь и предполагаемое преступление, и не все эти персонажи воспринимают миссис Райт одинаково. Различные точки зрения группы в фермерском доме позволяют аудитории всесторонне рассмотреть миссис Райт и то, как ее личность изменчива и меняется в зависимости от предрассудков других персонажей.
Сила молчания говорит громче. чем действия в этой драме. Тема мощного молчания изображена через динамику между мужчинами и женщинами в пьесе. В начале пьесы женщины в основном молчат, и их минимальный разговор состоит в основном из тривиальных вещей - ну, по крайней мере, мужчины так это видят. Мужчины считают свои комментарии и выводы «пустяками», однако сила их молчания и банальной беседы подразумевается в конце спектакля. Миссис Хейл и миссис Питерс, найдите мертвую канарейку и решите спрятать ее от мужчин. Молчание женщин при знании канарейки отражает социальное положение женщин в указанный период времени. Мужчины считали свой разговор тривиальным, и в целом мужчины в обществе так смотрели на женщин. Молчаливая солидарность женщин по теме канарейки отражает их понимание угнетения Минни и часто заниженной роли женщин в обществе.
Вовлечение женщин в гендерную роль домашнего очага проиллюстрировано на протяжении всей драмы. На протяжении всего спектакля миссис Хейл и миссис Питерс остаются в доме Минни, в то время как мужчины выходят на улицу, чтобы выполнить свою «настоящую работу» по расследованию этого преступления. В конце концов, предостережение заключается в том, что женщины в конечном итоге найдут канарейку, которая решит расследование. Хотя женщины ограничены этой домашней ролью, их жизнь «одновременно формируется и расширяется в соответствии с ограничениями домашнего пространства». Это гендерная роль, в которой женщины принадлежат к домашнему пространству или домашнему хозяйству. Миссис Хейл и миссис Дж. Показано, что обе Питерс остаются в доме Минни Фостер, в то время как мужчины выходят на улицу, чтобы выполнить свою «настоящую работу» по расследованию этого преступления. Хотя женщины вовлечены в эту гендерную роль, «жизнь женщин формируется и расширяется в соответствии с ограничениями закона. домашнее пространство ". Домашняя роль, в которой женщины ограничены возможностью найти канарейку и завершить расследование. Поскольку они остаются внутри, пока мужчины проводят расследование, две женщины находят мертвую канарейку и выясняют настоящую смысл этого убийства.
Следуя за изображением домашних ролей, изображение мужественности является еще одним ключевым элементом этой драмы. Мужчины оставляют женщин внутри, чтобы обсудить «мелочи», а они выходят на улицу, чтобы заняться «настоящим» ' расследование. Название пьесы подчеркивает «мелочи», над которыми смеются мужчины, и показывает, как мужчины игнорируют заботы женщин. Мужские персонажи рассматривают дом и женские заботы как физическое пространство без привязанных эмоций. «Греческий писатель Ксенофонт, который утверждал, что боги создали женщин для дома, а мужчин - для занятий на природе». В конечном итоге, когда мужчины уменьшают озабоченность женщин, их «пустяковые» заботы приводят к тому, что они решают расследование.
Справедливость - главная тема пустяков, особенно когда дело касается женщин. Название рассказа Гласпелл, основанного на мелочах, - «Присяжные из ее сверстников», что указывает на то, что в то время женщинам не разрешалось входить в состав присяжных. Из-за этого аспекта истинно справедливое судебное разбирательство коллегией присяжных, как и было обещано в Конституции США, было невозможно для обвиняемой женщины. Самая большая ирония справедливости в «Мелочах» состоит в том, что социальное положение женщины, усугубляемое патриархальной культурой, может привести женщину к преступлению, а затем несправедливо наказать ее за это. В пьесе проводится четкая грань между юридическим определением справедливости, которое означало бы, что миссис Райт была осуждена и приговорена за убийство своего мужа, и моральным определением справедливости, которое означало бы, что миссис Райт не наказана за то, что освободила себя от своего обидчика.. В «Мелочах» Гласпелл рисует картину жизни Минни Райт, Маргарет Хоссак и бесчисленного количества женщин, чей опыт не был представлен в суде, потому что их жизни не были сочтены имеющими отношение к рассмотрению их дел. Миссис Питерс и миссис Хейл «судят Минни Райт в другом месте, используя процесс, который раскрывает детали ее опыта и возможные мотивы - аспекты дела, которые мужское расследование никогда не обнаружит». Хотя пьеса заканчивается без вынесения законного вердикта, можно предположить, что женщина вынесла свой собственный вердикт, предоставив аудитории право решать, кто является жертвой. Гласпелл, «как и многие другие писатели тайн... использует сыщиков-любителей - двух женщин, - которые оказываются более проницательными, чем мужчины-эксперты, расследующие дело». В целом, Гласпелл «внесла важный вклад в развитие американского модернизма, и ее труды отражают твердую приверженность основополагающим принципам страны - демократии и личной свободы».
Тема вины представлена в «Мелочах» как миссис. Хейл упивается идеей, что она могла бы прийти или поговорить с Минни Фостер. Она испытывает чувство вины за то, что, возможно, спасла ее от этого пути разрушения. Эту идею можно увидеть, когда миссис Хейл заявляет: «Мне жаль, что я не приходила иногда, когда она была здесь. Я… (оглядывая комнату)… хотела бы». Миссис Хейл показывает вину за то, что не прислушивается к некоторым трудностям, которые, возможно, пережила Минни Фостер, поскольку она понимает трудности, которые Минни, возможно, пережила женщина в этот период времени. Миссис Хейл выражает «чувство вины, которое изначально мотивирует [ее] повторное желание, чтобы не было обнаружено ничего, что могло бы ухудшить положение миссис Райт».
одеяло - это тонкий но сложный символ борьбы миссис Райт в ее браке. Не было никакого способа, которым она могла бы физически сбежать, будучи заложницей в этом доме мистером Райтом. Образец стеганого одеяла «бревенчатый домик», которому следовала миссис Райт, традиционно включает красный квадрат посередине, символизирующий очаг, центр теплого и уютного дома, построенного на фоне сурового пейзажа. Посредством этого паттерна миссис Райт пыталась построить теплую и мирную жизнь, которая контрастирует с ее оскорбительной реальностью. Единственный способ, которым миссис Райт могла вести мирную жизнь, - это убить своего мужа и отправиться в тюрьму. Миссис Хейл и миссис Петерс замечают, что, хотя большая часть вышивки выполнена аккуратно и искусно, ее части «повсюду», что является первым признаком того, что что-то пошло не так - другими словами, отсутствующим доказательством того, что мужчины искали наверху. Миссис Хейл начинает распутывать бессистемные швы, заявляя: «Плохое шитье всегда заставляло меня нервничать». На самом деле, это первый акт сокрытия свидетельств того, что две женщины принимают участие. Срезание квилта также символизирует коммуникативный характер лоскутного шитья, поскольку две женщины используют лоскутное одеяло для интерпретации истории миссис Райт «патч за патчем». "
миссис Хейл и миссис Питерс делают вывод, что миссис Райт намеревалась «связать узел» одеяло. Этот узел важен, потому что он намекает на узел на петле, которую миссис Райт наложила на шею мистера Райта. Кроме того, наличие слов «завяжи его» в последних произнесенных строках намекает на это значение и придает твердую окончательность решению женщины защитить миссис Райт и скрыть найденные доказательства. Мужчины на месте преступления считают эту идею завязать лоскутное одеяло простой ошибкой в технике квилтинга миссис Райт. Он также символизирует домашнюю сферу дома, поскольку это особый технический термин для квилтинга, о котором мужчины не знают. Это подчеркивает значимость женского опыта, в отличие от того, что мужчины отвергают его как «мелочь».
Канарейка символизирует миссис Райт, которую, как вспоминает миссис Хейл, пела сама. Миссис Хейл и миссис Питерс находят мертвую канарейку, спрятанную в вещах миссис Райт, и понимают, что мистер Райт задушил ее. Умершая канарейка означает, что мистер Райт заставил замолчать миссис Райт, которая была отрезана от общества и лишена возможности контактировать с миром за пределами их дома. Он убил ее птицу, которая олицетворяла ее пение и радость, поэтому она убила его. Обнаружение мертвой канарейки вызывает у миссис Питерс детские воспоминания, которая до этого момента сопротивлялась принятию чьей-либо стороны, но теперь, похоже, присоединилась к миссис Хейл в молчаливом соглашении о защите миссис Райт. Канарейка символизирует «женскую беспомощность перед глазами. мужской жестокости ".
Кресло-качалка служит присутствием миссис Райт, поскольку она никогда не присутствует на протяжении всей пьесы. Публике напоминают, что она жила в этом и ее присутствие все еще присутствует. Ее отсутствие заставляет аудиторию рассматривать ее ситуацию, а не судить ее как личность или присутствие. Изображая миссис Райт как пустой стул, Гласпелл позволяет публике легко занять ее место.
Банка консервов символизирует отношения миссис Райт с ее мужем. После ее ареста банка замерзла и лопнула из-за холода заброшенного, пустого фермерского дома. Это перекликается с отсутствием тепла в жизни миссис Райт, изоляция и жестокое обращение с которой заставили ее «взорваться» и убить своего мужа. Подобно тому, как находиться под давлением постоянной изоляции и холода, поскольку миссис Райт могла спастись, единственный способ сбежать - лопнуть. Это сравнение является «напоминанием о причинно-следственной связи между изоляцией и насилием».
Дом, в котором живут мистер и миссис Райт, является символом заключения и заложника. В то время как дом должен быть местом мира и комфорта, он был клеткой ужаса для миссис Райт со стороны мистера Райт. «Дом Райтов - хороший пример того, как дом является местом психологического и физического насилия для многих женщин. Минни была ограничена в своем доме без социальной жизни, и это считается психологическим насилием».
Мелочи рассматриваются как пример ранней феминистской драмы.
«Феминизм как тема не следует понимать просто как призыв к правам женщин со стороны драматург или ее персонажи. Скорее, это может быть утверждение о женском сознании, чувствах и восприятии, связанных с идентичностью женского персонажа женщины ".
Два женских персонажа, миссис Питерс и миссис Хейл, являются способен посочувствовать миссис Райт и понять ее возможные мотивы, побуждающие их скрыть улики против нее. Между тем, мужчины ослеплены своим холодным, бесстрастным расследованием материальных фактов.
Две женщины, соединив вместе убийство, сталкиваются с моральной дилеммой: рассказать мужчинам о мотивах или защитить миссис Райт. кого они считают жертвой. Их выбор вызывает вопросы о солидарности женщин, о значении справедливости и роли женщин в обществе как источника справедливости.
В «Мелочах» женщины и мужчины по-разному смотрят на природу преступления миссис Райт. Мужчины в этой пьесе слепы к эмоциональному насилию, которому она подверглась со стороны своего мужа. Когда пьеса была впервые опубликована, женщинам не разрешалось голосовать, работать в законодательных органах, судьями или входить в состав жюри. В Америке шестая поправка гласит, что в Америке 1917 года обвиняемым разрешается иметь присяжных из своих коллег, если женщина совершила преступление и должна предстать перед судом; ее не будут окружать сверстники. Однако в данном случае женщины выступают в роли неофициального жюри миссис Райт на кухне. Женщины находят доказательства жестокого обращения и понимают, что именно поэтому миссис Райт убила своего мужа. В конечном итоге они скрывают улики.
Смена ролей г-жи Питерс в качестве шерифа и следователя, работа ее мужа, показывает, что женщины могут действовать по собственному желанию и что женщины не принадлежат их мужу. Ее расследование приводит к другим выводам, чем ее муж, который показывает, что «ее решения не обязательно совпадают с решениями ее мужа или с мужской гегемонией».
Используя аналитический подход, основанный на психологии развития, Филлис Мэл пишет, что нравственное развитие женщин отличается от нравственного развития мужчин. Моральное суждение женщины «связано с чувством сочувствия и сострадания», тогда как нравственное суждение мужчины «безлично» и «не зависит от его эмоционального происхождения».
Эта пьеса была адаптирована Джеймса П. Кавана для эпизода Альфред Хичкок представляет, который впервые вышел в эфир 26 декабря 1961 года под альтернативным названием «Жюри ее сверстников». Режиссер Роберт Флори. В его состав входили Энн Хардинг, Филип Борнеф, Фрэнсис Рид, Роберт Брэй, Джун Уокер и Рэй Тил. Хичкок добавил в конце свой обычный отказ от ответственности, заявив, что убийца и ее «сообщники» были пойманы и осуждены.
Адаптация Сьюзан Гласпелл «Жюри ее сверстников» - это сюжетная версия ее пьесы «Мелочи». Этот рассказ был бы похож на «Мелочи», рассматриваемые как два произведения, которые по сути схожи. Эта короткая версия универсального перевода Trifles согласована, но также отличается в разных аспектах.
Мелочи, камерная опера в одном действии, премьера которой состоялась в Беркли, Калифорния, в Live Oak Theater 17 и 19 июня 2010 года, была написана Джоном Дж. «Билотта» и ее либретто были написаны Джоном Ф. МакГрю. Камерная опера рассчитана для пяти певцов и шести инструментов, включая фортепиано, и требует некоторого базового сценического реквизита. Как и в пьесе, центральные фигуры (мистер и миссис Райт) отсутствуют в составе персонажей. Вместо этого через либретто Льюис Хейл воспроизводит события, связанные с раскрытием убийства мистера Райта, где он присутствовал.
В постановке «Мелочей» 1916 года The Washington Square Players в Театре комедии Марджори Воннегут сыграла миссис Питерс, Элинор М. Кокс в роли миссис Хейл, Джон Кинг в роли Льюиса Хейла, Артур Э. Холь в роли Генри Питерса и Т.В. Гибсон в роли Джорджа Хендерсона. Производство открылось 30 августа 1916 года в Манхэттене, Нью-Йорк.
Мелочи общедоступная аудиокнига на LibriVox 