Войти
| The Mouth Agape | |
|---|---|
 Постер французского фильма | |
| Режиссер | Морис Пиала |
| Автор | Морис Пиала |
| В главной роли |
|
| Кинематография | Нестор Альмендрос |
| Отредактировала | Арлетт Лангманн |
| Дата выпуска | 1974 |
| Продолжительность | 82 минуты |
| Страна | Франция |
| Язык | Французский |
The Mouth Agape (Французский : La gueule ouverte ) - французский драматический фильм 1974 года режиссера Морис Пиала. На ней в стиле кинематографического реализма изображена женщина, переживающая неизлечимая болезнь, а также переживающая бурную жизнь мужа и сына. Это был один из наименее коммерчески успешных фильмов Пиала. Это был третий фильм из десяти, снятых им перед смертью в январе 2003 года. Он также известен под названиями Зияющая пасть и Зияющая пасть .
В главных ролях: Моник Мелинанд, Филипп Леотар, Юбер Дешам и Натали Бай в главных ролях. Нестор Альмендрос, испанский кинематографист, известный по работе с Nouvelle Vague режиссерами Франсуа Трюффо и Эриком Ромером, впервые сотрудничал с Пиала. время на The Mouth Agape. Название представляет собой поэтическую ссылку на положение открытого рта, которое иногда встречается на трупах.
Моник Мелинанд изображает женщину на поздней стадии неизлечимой болезни. Ее сын Филипп (Филипп Леотар ), жена Филиппа Натали (Натали Бай ) и ее муж Роджер (Юбер Дешам) пытаются утешить ее, пока она проходит через свои испытания. Однако эти два самых близких мужчины в ее личной жизни начинают все больше вовлекаться в свои отношения с множеством любовниц. Ее муж флиртует с покупателями в их одежде и галантерейном магазине, а ее сын флиртует с медсестрами. В фильме использованы элементы Моцарта оперы Così fan tutte с поэтическим эффектом, связанным с этими сценами. В финальных сценах она переживает несколько заключительных, глубоко эмоциональных моментов, поскольку болезнь уносит ее жизнь.
«Открытый мир» был одним из наименее коммерчески успешных фильмов Пиала.
Некоторые критики сочли фильм полуавтобиографическим, и так он был описан в переиздании Мастера кино. Мать Пиала умерла в том же реальном месте, что и изображенная в фильме, а персонаж Филиппа в чем-то похож на самого Пиала, так что он может быть суррогатом автора.
Критик Ноэль Мегахи с сайта кинотеатра The Digital Fix описал фильм как имеющий «такую интенсивность и необычайную жестокую честность в отношении предмета, который обычно рассматривается с большей деликатностью и деликатностью, что может быть трудным и вызывающим для зрителя», но что «усилия, безусловно, вознаграждены». Критик Джонатан МакКалмонт с сайта об искусстве Ruthless Culture назвал этот фильм одной из самых «навязчивых» работ Пилата. МакКалмонт также заявил, что «Одна из вещей, которая наиболее увлекательна в Пиала как режиссере, заключается в том, что, хотя он полностью лишен сентиментальности, его работа также демонстрирует постоянное понимание соблазнов, которые она предлагает... [его] отсутствие сентиментальности представляет собой как безжалостное сосредоточение на настоящем ».
Главный герой во время медицинского осмотра по поводу своей болезни Критик Мигель Мариас из киножурнала Senses of Cinema похвалил фильм, и прокомментировал, что:
Фильм показывает без малейшего следа сублимации, жалости к себе или сентиментальности, что на самом деле означает стоять в безнадежных, бессильных часах, днях или даже месяцах, чувствуя себя неадекватным и бесполезным, будучи усталым. сидеть у кровати или беспокойно ходить взад и вперед, бесцельно, как тигр в клетке, по дому, ожидая смерти некогда и еще (или, возможно, еще раз) любимого человека. Эта фигура, вероятно, испытывает боль или страдает от какого-то физического или психического разложения и не может бегло говорить или даже дышать. Это те вещи, о которых человек предпочитает игнорировать или забывать и не хочет думать, или о которых человек знает непосредственно из личного опыта.
Кинопортал 