Войти
Возвращение блудного сына Мастер блудного сына ( фл. C.1530 - c.1560), был notname дано фламандским художником и дизайнером гобеленов и витражей. Он работал в Антверпене, где с 1530 по 1560 годы управлял большой мастерской. Он рисовал религиозные сюжеты, пейзажи, жанровые сцены и аллегории. Он считается ведущим мастером фламандского маньеризма шестнадцатого века.
Мало что известно об этом художнике, которому в 1909 году бельгийский искусствовед Жорж Хулин де Лоо дал свое неназванное имя после одной из его самых известных работ, изображающих возвращение блудного сына (коллекция Художественно-исторического музея в Вене). На одной из его картин была обнаружена монограмма «ЛК». Некоторые сомнения были подняты ли монограмма является подлинной и никаких других доказательств не существует, чтобы сделать вывод о том, что художник должен быть идентифицирован с Leonart Kroes упоминается как учитель Конингсло, Гиллис ван в фламандской шестнадцатого века искусствовед Карел ван Мандер «S Шильдера -бок 1604 года. Стилистические характеристики его работ предполагают, что он, возможно, провел время в Италии, но нет никаких независимых свидетельств о поездке за границу.
Лот и его дочери Судя по размеру его продукции, можно предположить, что он управлял большой мастерской с несколькими учениками в Антверпене.
Он известен пейзажами, религиозными произведениями и жанровыми сценами, а также несколькими аллегорическими композициями. Его единственная датированная картина - это холст с изображением Возвращения Товита, бывшего в Берлине. В его религиозной композиции большую роль часто играют пейзажи, в том числе натюрморты. Его Лот и его дочери включают небольшой прозрачный пейзаж с горящим городом Содом и натюрморт с фруктами на тарелке, которые являются предшественниками жанров пейзажа и натюрморта, которые возникли в 16 веке.
Его работы показывают влияние ведущих художников, работавших в Антверпене в середине 16 века, таких как Питер Коке ван Элст, Питер Аэрцен, Ян Мандейн и Франс Флорис. Резко подчеркнутый реализм некоторых фигур в его работах тесно связан с Питером Аэрценом. Определенный маньеризм в его творчестве приближает его работы к работам Яна Мандейна и Франса Флориса, а также к школе Фонтенбло. Этот аспект наиболее очевиден в его композициях с большими фигурами, такими как Лот и его дочери ( Королевский музей изящных искусств Антверпена ), в которых фигуры имеют скульптурный характер. Цвет кожи ясный, а у женских фигур также имеет блеск мрамора, а бородатые фигуры ближе к работам Франса Флориса и Питера Коке ван Альста.
Характерная манера рисования фигур Мастера Блудного Сына отражена в триптихе Поклонения волхвов (распродажа Christie's от 9 декабря 2016 года, лондонский лот 101). Маленькие лица, острый подбородок и близко расположенные глаза, большие руки с четко очерченными ногтями и фигуры, идущие «на цыпочках», - черты, типичные для его стиля.
Мастер был также дизайнером гобеленов. Он разработал серию из 10 гобеленов под названием «Жизнь Тобиаса», которые были сотканы в различных редакциях и вариациях. Сериал часто использовался в качестве свадебного подарка, поскольку он рассказывает историю о том, как Сара была освобождена от дьявола ее дядей Тобиасом в ночь на ее свадьбу. Мастер использовал в своих проектах для серии архитектуру эпохи Возрождения, людей на лошадях, стадо и деревья, которые также присутствуют в гобеленах, разработанных его современником Бернардом ван Орли. Однако из-за неудобного размещения фигур в пространстве дизайн не впечатляет.
СМИ, связанные с " Мастером блудного сына" на Викискладе?