Evan Hause

редактировать

Evan Hause (1967 г.р.) - американский композитор, перкуссионист и дирижер. Хауз написал более пятидесяти произведений - от рок-музыки до оперы.

Содержание
  • 1 Биография и карьера
  • 2 Трилогия дефенестрации
  • 3 Основные работы
  • 4 Источники
  • 5 Источники
  • 6 Внешние ссылки
Биография и карьера

Выросший в Гринвилле, Северная Каролина, он получил степень доктора музыкальных искусств и магистра музыки по композиции в Мичиганском университете, а также степень бакалавра музыки Консерватории Оберлина по композиции и ударным инструментам, где он был удостоен премии Герберта Элвелла. Он учился в Школе искусств Северной Каролины в качестве перкуссиониста. Он изучал композицию у: Рэндольфа КоулманаMoedling, Австрия, в зарубежной программе Оберлина), Уильяма Олбрайта, Уильям Болком и Лесли Бассет и другие. Он был заказан Симфоническим оркестром Олбани, Питтсбургским ансамблем новой музыки, Tales Scales, Alarm Will Sound и Фестивалем камерной музыки Каролины. Он был награжден резиденциями в MacDowell Colony, Atlantic Center for the Arts, Aspen Music Festival и Edward Albee " Barn »в Montauk, NY.

Hause сочинил более восьмидесяти композиций для стандартных инструментов, включая сольные инструменты, камерные группы, оркестр, оркестр, хор, рок-группу, биг-бэнд и оперу. Он положил на музыку стихи Д. Х. Лоуренс, Джеймс Джойс, Хью Огден, Эдриенн Рич и он сам. Он создал три камерные оперы с либреттистом Гэри Хайдтом под названием «Трилогия дефенестрации» и четыре «мини-оперы» для (вспомогательного ансамбля из Симфонии Олбани). У него есть каталог примерно из 80 рок-песен, 13 из которых были выпущены на национальном уровне на компакт-диске 1998 года "Adventures of Freddy", альбоме, в котором Хауз играет и поет все части. Он сделал две аранжировки для нью-йоркского ансамбля Alarm Will Sound. Первый, «Omgyjya Switch 7» Aphex Twin был исполнен на фестивале в Линкольн-центре 24 июля 2005 года и был выпущен на Cantaloupe Records на компакт-диске Acoustica. Премьера второго из пьесы Эдгара Вареза Poème Électronique состоялась 20 января 2007 года в Театре Миллера Колумбийского университета. В качестве независимого аранжировщика он создавал партитуры и аранжировки для композиторов Джордж Цонтакис и Пакито Д'Ривера.

Хауз изучал перкуссию с, Майклом Розеном, и. После юношеских похвал, таких как звание литавра в оркестре штата Северная Каролина и награды Музыкального центра Бреварда, он получил стипендию Терри Сэнфорда в Школе искусств Университета Северной Каролины. Он играл в Симфониях Северной Каролины, Гринсборо, Уинстон-Салема, Чарльстона (Южная Каролина), Флинта (Мичиган), Анн-Арбора и Лонг-Айленда (Нью-Йорк) и других. Как перкуссионист современной музыки он играл с Locrian Chamber Players и S.E.M. Ансамбль.

Как электрогитарист он появился на Alarm Will Sound CD Acoustica, в исполнении своего собственного Концерта для электрогитары и симфонического оркестра с ансамблями университетов Мичигана и Флориды, а также на джазовом компакт-диске Cadence, Tony's Blues с поэтом и пианистом Джоном Хиксом. Как пианист он сопровождал возрождение вне Бродвея группы Мэй Уэст «Секс для песочных часов» в Театре Гершвина в Нью-Йорке (1999–2000).

В качестве педагога Хауз преподавал ударные в школе губернатора Северной Каролины на западе в 1991 году; теория, композиция и перкуссия в Питтсбургском государственном университете в Канзасе с 1996 по 1999 год; и теория в Concordia College в Бронксвилле, штат Нью-Йорк, с 2003 по 2005 год.

Хауз был генеральным менеджером Edward B. Marks Music Company с 2005 по 2018 год. В этом качестве он руководил публикациями композиторов Уильяма Болкома, Кеннета Фукса и Кертиса Кертиса-Смита, Роджера Сешнса, Марио Давидовски, кубинские композиторы Эрнесто Лекуона и Гонсало Ройг и другие.

Трилогия дефенестрации

Трилогия состоит из: В эфире (2001), премьера которого состоялась 26–27 марта 2001 года как «Рождение и кража телевидения» в Театре Нового города., «Соловей: Последние дни Джеймса Форрестола» (2002), премьера состоялась 19 мая - 4 июня 2002 года в Theatorium «Настоящая компания», и «Человек: биология падения» (2007), премьера состоялась 4–7 октября 2007 года в театре Лонг Камбл. Островной университет, Бруклинский кампус. Каждая работа устанавливает либретто Гэри Хайдта, задействует актерский состав из примерно 10 певцов и задействует оркестр из 7-15 игроков.

Рождение и кража телевидения - это вымышленное переплетение мучений двух великих Американские изобретатели, Фило Т. Фарнсворт (изобретатель телевидения) и Эдвин Х. Армстронг (изобретатель FM), и их битвы против корпоративной Америки, объединились в персонажа Дэвид Сарнофф (генеральный директор RCA), приведший к самоубийству Армстронга путем самообороны в 1954 году.

Соловей: Последние дни Джеймса Форрестола - это воображаемый проблеск в сознание первого министра обороны США в последние шесть недель его жизни (1949), когда он проходил курс лечения от нервного истощения на 16-м этаже военно-морского госпиталя Бетесды. Среди персонажей, которые его навещают: Гарри Трумэн, Сидни Соуэрс, его жена Жозефина и Линдон Б. Джонсон до того, как Форрестол умирает, упав из окна.

Человек: Биология падения - это похожий взгляд на неизвестные события, окружавшие последнюю неделю жизни Фрэнка Олсона, биохимика, который, как полагают, был убит в 1953 году в результате дефенестрации. Фоном для этой оперы служат Форт Детрик, программа ЦРУ MK-ULTRA по контролю над разумом, Гринвич-Виллидж и отель Statler в Нью-Йорке. Другие персонажи, взятые из реальных людей, включают Сидни Готлиб, Уильям Саргант и.

Основные произведения
  • Филдс (1991), для маримбы соло
  • Концерт для маримбы с оркестром в одной части (1994)
  • Корабль смерти (Симфония No. 1) (1996), для оркестра, хора и солистов
  • Концерт для электрогитары и симфонического оркестра (2000)
  • Концерт для трубы (2001), для трубы и оркестра / оркестра
  • Трилогия дефенестрации (2000–2007), три камерные оперы
  • Вариации танго (2009), для группы
  • Нассау (2005–2011), для камерного оркестра и вокалистов
  • Дерево без конца (2012), для оркестра
  • Симфония № 2 (1997–2016), для оркестра
  • Меланколия (2016), musique concrète
  • Plastic Island Pentecost (2018), концептуальный альбом прогрессивного рока
Ссылки
Источники
Внешние ссылки
Последняя правка сделана 2021-05-19 08:18:03
Содержание доступно по лицензии CC BY-SA 3.0 (если не указано иное).
Обратная связь: support@alphapedia.ru
Соглашение
О проекте