Войти
Пример декомпрессии из Astonishing X-Men # 14. Целая страница посвящена Росомахе, хвалящей Китти Прайд и Колосса за продвижение в их отношениях. Искусство Джона Кассадея В комиксах, декомпрессия - это стилистический повествовательный выбор, характеризующийся сильным акцентом на визуальные эффекты или взаимодействие персонажей, которые, в свою очередь, обычно приводит к более медленным сюжетам.
Этот стиль часто используется в широкоформатных комиксах.
Декомпрессия прочно вошла в массовые американские комиксы 1990-х и 2000-х годов. Традиционно американские комиксы сначала появлялись в виде антологий, включающих несколько рассказов в каждом выпуске, обычно с разными персонажами, которые десятилетиями продолжались на вспомогательных страницах рассказов. Формат «Сделано в одном» преобладал в течение долгого времени, в конечном итоге уступив место открытым многосюжетным сюжетам, характерным для американских комиксов 70-х и 80-х годов.
Декомпрессия часто считается результатом растущего влияния манги на международную комиксную сцену. Манга, которая традиционно дешевле американских комиксов из-за более высокого тиража и черно-белой печати, широко использует декомпрессию как стиль повествования. Этот стиль повествования, на который повлияла раскадровка фильмов, был впервые популяризирован в манге художником-мультипликатором Осаму Тэдзукой в его манге 1947 года Шин Такарадзима (Новый остров сокровищ). «Кинематографический стиль» Тэдзуки был настолько успешным, что он завоевал популярность у других художников-карикатуристов в Японии и в конечном итоге распространился по всему миру с такими произведениями, как эпос Кацухиро Отомо Акира, который был одним из первых манга стала популярной в американском сообществе комиксов.
Манга, которая успешно использует этот стиль (и одна из первых за последние годы), Blame!, как считается, оказала влияние на американских художников.
Одним из первых коммерчески успешных американских комиксов, использующих декомпрессию в качестве доминирующего стиля, были первые двенадцать выпусков журнала The Authority Уоррена Эллиса и Брайана Хитча.. После успеха этой книги декомпрессия получила широкое распространение в американской индустрии комиксов с разной степенью успеха.
Многие альтернативные американские карикатуристы используют декомпрессию, в первую очередь те, кто находится под непосредственным влиянием манги, например Брайан Ли О'Мэлли.
Некоторые французские комиксы используют декомпрессию как повествование. техника. Наиболее заметными являются художники, связанные с франко-японским движением Новая манга, такие как Фредерик Буале () и (Здание напротив).
Cages Дэйва Маккина остается одним из лучших примеров использования декомпрессии, с ее широким использованием этого стиля. Cages, охватывающий более 500 страниц, можно назвать «графическим эпосом», но сюжетная линия сосредоточена на относительно коротком отрезке времени.
Распакованные истории были причиной серьезных споров и споров среди комиксов фэндома. Многие недоброжелатели обвиняют своих авторов в излишнем увеличении длины страниц сюжетов, уменьшении содержания на странице, чтобы заработать больше продаж и денег за ограниченный объем работы. Защитники стиля утверждают, что декомпрессированные истории не растянуты, а богаты развитием персонажей и настроением, а не развитием сюжета. Некоторые считают, что это явление вызвано растущей популярностью коммерческих книг в мягкой обложке, которые обычно собирают в среднем шесть выпусков комиксов в одном томе и, таким образом, обеспечивают целевую длину для рассказов.
В ответ на критику широкого использования декомпрессии в основных американских комиксах писатели Уоррен Эллис, Дэн Слотт и Брайан Вуд каждый из них экспериментировал со сжатым повествованием. Серии Эллиса Fell, Global Frequency и Planetary придерживаются формата отдельных историй о проблемах, а Nextwave рассказывается только в две выпускные дуги. Рассказы Слотта в Женщина-Халк и Вещь также содержат только одну, две или три сюжетные линии, а также его вклад в издание Amazing Fantasy 2005 г. 15 используют то, что он называл «сверхсжатым» повествованием: 6 писателям было дано по 8 страниц для премьеры нового персонажа, и Слотт решил рассказать со своим персонажем четыре истории, каждая из которых занимает всего две страницы. Инди-сериал Брайана Вуда Демо и Локальный - это комиксы по одному выпуску, в некоторых случаях без повторяющихся символов из одного выпуска в другой, что создает настоящий самостоятельный рассказ.
