Войти
| Эусебио Семпере | |
|---|---|
| Родился | Эусебио Семпере Хуан. (1923-04-03) 3 апреля 1923 года. Онил (Аликанте ), Испания |
| Умер | 10 апреля 1985 (1985-04-10) (62 года). Онил (Аликанте), Испания |
| Гражданство | Испанский |
| Образование | Настоящая Академия изящных искусств Сан-Карлос-де-Валенсия |
| Известна | Живописью |
| Известная работа | «Снимает luminosos móviles» (Мобильные световые рельефы) |
| Движение | кинетическое искусство |
Эусебио Семпере Хуан (3 апреля 1923 - 10 апреля 1985) был испанским скульптором, живописцем и графиком. художник, чьи абстрактные геометрические работы делают его наиболее представительным художником движения кинетического искусства в Испании и одним из ведущих художников Испании. Использование им повторения линий и мастерства цвета для управления тем, как свет играет на поверхности, придает глубину его живописным композициям.
Семпере родился в Ониле, Аликанте, Испания. Он начал свое обучение в Real Academia de Bellas Artes de San Carlos de Valencia (Королевская академия изящных искусств Святого Карла Валенсии), где он изучал живопись, рисунок и различные техники гравюры. Из-за детской болезни у него почти не было зрения на правый глаз.
В 1948 году Семпере отправился учиться в Париж, где познакомился с Palazuelo и Chillida и другими художниками-авангардистами, такими как Кандинский и Клее. Здесь он попал под влияние Брака и усовершенствовал технику трафаретной печати, которую часто использовал в последующие годы. В 1955 году его работы были замечены искусствоведами в галерее Дениз Рене, а в 1956 году он показал две работы в Salon des Réalités Nouvelles в Париже. В этот период на него большое впечатление произвели теории кинетического искусства Вазарели. В Париже он также встретил Ганса Арпа и дружил с Ниной Кандинской, вдовой художника, и Робертой Гонсалес, дочерью скульптора Хулио Гонсалеса. В 1957 году он познакомился с Мартином Абелем, который работал с ним много лет спустя над выпуском ограниченного тиража его сериграфов.
Вернувшись в Испанию в 1959 году, он переехал в Валенсию, где искусствовед Агилера Черни, редактор Arte vivo Журнал (Живое искусство) представил Семпере группе Parpalló, культурному движению, не ограничивающемуся визуальным искусством. Основанный в 1957 году, в него вошли такие художники, как Кастеллано, Хеновес, Наварро, Сория, Михавила, Андрес Альфаро, Маноло Хиль, Амадео Габино, Исидоро Балагер и другие, стремящиеся обновить культурный ландшафт Валенсии. Группа издала журнал, сначала называвшийся Arte vivo, а затем Parpalló, и начала групповые выставки.
В 1964 году Семпере получил стипендию Фонда Форда, которая позволила ему поехать в Соединенные Штаты и устроить выставку в галерее Берты Шефер, а также показать свои работы на испанском языке. Павильон на Всемирной выставке в Нью-Йорке. В 1968 году Семпере участвовал в семинаре в компьютерном центре Мадридского университета Комплутенсе на тему «Автоматическое создание пластиковых форм», где он создавал работы с помощью компьютеров. В 1969 году он снова поехал в Соединенные Штаты по стипендии и там использовал компьютер для создания оригинальных произведений искусства - технику, с которой он продолжил экспериментировать по возвращении в Мадридский университет, где он стал пионером этого нововведения. Испания.
По-прежнему регулярно выставляясь в галерее Дениз Рене в Париже, он участвовал в некоторых известных общественных проектах; Самыми известными образцами являются скульптуры и резные перила в Museo Esculturas al Aire Libre (Музей скульптуры под открытым небом) в Мадриде. Семпере убедил своих друзей-художников, в том числе Пабло Серрано, Миро и Чиллиду, пожертвовать свои работы, большая часть которых впечатляет, особенно его собственный каскад, образующий центральный элемент сборки. Также высоко ценится работа Семпере в садах Fundación Juan March (Фонд Хуана Марча) также в Мадриде, рядом с бетонной скульптурой Чиллиды.
В 1980 году он получил Золотую медаль за заслуги в области изящных искусств, присуждаемую Министерством культуры Мадрида, а в 1983 году он был удостоен премии принца Астурийского в области искусств. Он был официально назван любимым сыном города Аликанте и удостоен звания почетного доктора университета. Он умер в апреле 1985 года в Ониле, Аликанте, после продолжительной болезни.
Работа Семпере определяется абстракцией ее элементов, геометрическим повторением и линейностью, все из которых превратились в его синтез Оп-арта и конструктивизма. с элементами кинетического искусства.
Мовиль. 1972, Museo de Escultura al Aire Libre de Madrid.Его личный вклад в развитие кинетического искусства - это серия абстрактных геометрических конструкций, демонстрирующих эффекты восприятия оптической вибрации и иллюзию движения. Свет также играет важную роль в его творчестве. Возможно, находясь под влиянием левантийских источников, Семпере использует их как главный элемент для гармоничной организации своих творений. Его картины считаются двумерными поверхностями, где художник играет с визуальными элементами - светом, цветами и тонами - используя перцептивные и оптические эффекты для создания многозначительных форм в повторяющихся геометрических формах.
Семпере работал в самых разных средах, от рисунков, гуашей, масляных картин и шелкографии до скульптур из железа и нержавеющей стали. Две его работы можно увидеть в Музее скульптуры под открытым небом в Мадриде, для которого он создал рельсы, теперь окрашенные в синий цвет, которые дают любопытный эффект муара при ходьбе рядом с ними, и мобильный телефон, который он одолжил музею.
Музей современного искусства Аликанте (Museo Alicantino de Arte Contemoraneo) содержит коллекцию произведений искусства XX века, подаренную Семпере городу в 1978 году. Он расположен в самом старом гражданском здании Аликанте, Casa de la Asegurada., который датируется 1685 годом. Ядро коллекции составляют работы крупнейших испанских художников 1950-х годов: Альфаро, Каногар, Чиллида, Жоан Кастехон, Момпо, Саура, Тапиес, Зобель и Альт. В целом, он включает в себя эти и более 500 произведений, включая картины, скульптуры, смешанную технику и литографии других испанских и зарубежных художников, таких как Дали, Пикассо, Мильярес, Серрано, Миро, Грис, Кандинский, Шагал и Вазарели, и охватывающий все этапы собственной карьеры Семпере.
Скульптура Семпере из металлических стержней на открытом воздухе в Фонде Хуана Марча в Мадриде вдохновила двух испанских физиков на разработку нового метода подавления шума. Обсуждая механику затухания звука над пивом, они поняли, что скульптура может показать оптимальное расположение материалов, которые подавляют шум не за счет его поглощения, а за счет вмешательства в передачу звуковых волн.
 | На Викискладе есть средства массовой информации, связанные с Эусебио Семпере. |
