Карл Хопгуд

редактировать
Карл Хопгуд
Родился1972 (возраст 47–48). Кардифф, Уэльс
Alma materГолдсмитс, Лондонский университет
Веб-сайтwww.carlhopgood.com

Карл Хопгуд (родился в 1972 году в Кардиффе, Уэльс ) - британский скульптор, сценограф, видео и художник-инсталлятор и неоновый художник. Он наиболее известен своими работами «Цифровая таксидермия», кино-скульптурами и персональной выставкой «Прибытие и вылет» в галерее Уоддингтон и галерее Карстена Шуберта в Лондоне.

Содержание
  • 1 Ранняя жизнь и образование
  • 2 Работа
  • 3 Выставки и коллекции
    • 3.1 Персональные выставки
    • 3.2 Групповые выставки
    • 3.3 Коллекции
  • 4 Арт-рынок
  • 5 Фильмография
    • 5.1 Телевидение
  • 6 Ссылки
  • 7 Внешние ссылки
Ранняя жизнь и образование

Хопгуд учился в Голдсмит-колледже в Лондоне, Англия, где он окончил в 1994 году со степенью бакалавра Изобразительное искусство и награды Первой степени. Хопгуд получил руководство от Майкла Крейга-Мартина, когда учился в Голдсмит-колледже, и окончил его вместе с Алессандрой Рахо, Анжелой Круз и Силом Флойером из молодых британцев. Группа художников.

Work

Hopgood служила художником-декоратором для редакционных и коммерческих клиентов в печати и на телевидении, включая Эллен фон Унверт, Надин Койл, Гвен Стефани, Никола Робертс, Кейт Мосс и Линда Евангелиста. Его редакционные и коммерческие работы были опубликованы в Vogue Magazine, Elle Magazine, Marie Claire Magazine, GQ Magazine, Easy Living Magazine, D Magazine, Booklett Magazine, Nokia, Bally, Курт Гейгер, Sky HD TV, HM, Цель и Канал 4. Он работал с фотографами Хантер и Гатти, Элизабет Хофф, Карен Коллинз, Алекси Любомирски, Джулианом Бродом и Дэвидом Бертоном.

В 2011 году он работал художником-постановщиком в телесериале Word on улица. В 2016 году его работа «Цифровая таксидермия» была представлена ​​на Project Runway All Stars.

Адриан Сирл, художественный критик журнала The Independent, писал: «Работа Хопгуда во многом зависит от неловкости его медиум как о новизне спектакля ».

Выставки и коллекции

Персональные выставки

У Хопгуда состоялись две дебютные персональные выставки« Прибытие, отъезд »в Карстен Schubert Gallery в Лондоне и Waddington Custot Gallery на Cork Street, Лондон (куратор Хестер ван Ройен) в 1994 году. Студия d'Arte Contemporanea di Pino Casagrande в Риме организовала персональную выставку Хопгуда. работы в 1997 году. У него также были персональные выставки в The Groucho Club, Лондон в 2003 году, в White Cubicle, Лондон (куратор Пабло Леон де ла Барра) в 2007 году, в Gray Space, Сидней в 2008 году, в всплывающее шоу в спальнях Groucho Club в Лондоне (куратор Ники Картер) в 2009 году и в Minnie Weisz Studio в Лондоне в 2011 году.

Групповые выставки

В 1997 году первая большая групповая выставка Хопгуда «Ложные впечатления» была представлена ​​Британской школой в Риме (куратор Элисон Жак ). На выставке также были представлены художники Люси Ганнинг, Керит Вин Эванс, Ричард Паттерсон, Алессандра Рахо, Керри Стюарт и Кэтрин Ясс. 81>Art Monthly рассмотрел произведение Хопгуда, заявив:

«Наконец, в комнате, полностью посвященной ему, находится гипсовая статуя Карла Хопгуда. «Спящая фигура» белая и холодная, как мрамор, достойный «портрет» спящего человека, напоминающий классическую скульптуру. Тем не менее, как ни странно, он дышит через аппарат жизнеобеспечения 16-миллиметровой кинопроекции «живого» цветного изображения, оживленного дрожанием камеры ».

Его работы были представлены на нескольких групповых выставках, включая Goldsmiths Degree Show, Лондон в 1994 году, Художественная ярмарка ARCO, Мадрид в 1995 году, Галерея Spacex, Эксетер (куратор: Алекс Фаркухарсон ) в 1996 году, Галерея Бракнелл, Ридинг в 1996 году, Выставка St., Лондон в 1997 году, Art Energie Art in Jeans, Флоренция в 1998 году, 3 Mills Studios, Лондон в 1999 году, открытая выставка Barbican Arts Group, Лондон в 2004 и 2007 годах, Frame Gallery Shaftesbury Avenue, Лондон в 2006 году, Клуб Граучо, Лондон в 2008, 2009 и 2010 годах, Галерея Данеял Махмуд, Нью-Йорк, 2009 год, Галерея Форстер, Лондон, 2009 год, Галерея Лазаридес, Лондон в 2009 году, Тейт Модерн, Берлин в 2009 и 2011 годах, Truman Brewery, Лондон в 2011 и 2012 годах, и OXO Tower, Лондон в 2013 году.

В 2013 году работы Хопгуда были включены d в Platform Six, выставке и аукционе в The South Bank, где можно познакомиться с лондонскими художниками ЛГБТ, включая Боя Джорджа. Платформа шесть покровителей включает Кейт Мосс, Наоми Кэмпбелл, сэр Элтон Джон и Кайли Миноуг.

Коллекции

Работа Хопгуд часть постоянных коллекций произведений искусства в Groucho Club, Лондон и Museo Jumex, Мексика.

Art market

Неоновые слова Хопгуда Love Yourself продана на благотворительном аукционе, организованном Кенни Госс за MTV Фонд «Остаться в живых» в Современном музее Далласа. На аукционе было собрано более 2,7 миллиона долларов для Фонда Госса-Майкла и Фонда «Остаться в живых».

Фильмография

Телевидение

ГодНазваниеРольЗаметки
2011Word on the StreetХудожник-постановщик
2016Project Runway All Stars Сам (художник)Эпизод: "Современное состояние"
Ссылки
Внешние ссылки
Последняя правка сделана 2021-05-14 08:54:36
Содержание доступно по лицензии CC BY-SA 3.0 (если не указано иное).
Обратная связь: support@alphapedia.ru
Соглашение
О проекте