Войти
| Вильгельм Марстранд | |
|---|---|
 Кристен Кёбке, Портрет Вильгельма Марстранда, холст, масло, 1836 | |
| Родился | (1810-12-24) 24 декабря 1810. Копенгаген, Дания |
| Умер | 25 марта 1873 (1873-03-25) (62 года). Копенгаген |
| Национальность | Датчанин |
| Образование | Датская Королевская академия изящных искусств |
| Известен | Живописью |
| Движением | Датский золотой век, Романтизм |
Николай Вильгельм Марстранд (24 декабря 1810 - 25 марта 1873), художник и иллюстратор, родился в Копенгагене, Дания, у Николая Якоба Марстранда, приборостроитель и изобретатель, и Петра Отилия Смит. Марстранд - один из самых известных художников Золотого века датской живописи.
Марстранд учился в Копенгагенской столичной школе (Метрополитансколен ), но мало интерес к книгам и оставил около 16 лет. Кристоффер Вильгельм Экерсберг, художник и профессор Датской королевской академии искусств (Det Kongelige Danske Kunstakademi) в Копенгагене, был близким другом отца Вильгельма, и Судя по всему, именно Экерсберг рекомендовал юному Вильгельму творческую карьеру. Вильгельм уже проявил художественный талант, решая сложные темы, такие как групповые сцены с множеством фигур и сложной композицией.
Таким образом, в 16 лет Марстранд начал свое обучение в Академии под руководством Экерсберга, посещая школу с 1826 по 1833 год. Хотя его интересы твердо держались жанровыми темами - изображением повседневную жизнь, которую он наблюдал вокруг себя на улицах Копенгагена, особенно в обществе среднего класса - он скоро достигнет вершины академической приемлемости: историческая живопись.
историческая живопись показывает то, что было грандиозным - классические темы из мифологии и истории, а не повседневной жизни. Этому способствовали традиции и вкус традиционных искусствоведов. Таким образом, это было то, к чему нужно было стремиться, несмотря на равное мастерство Марстранда в изображении более скромных тем и на то удовольствие, которое он получал при изображении толпы, развлечений города, а также юмора и истории, стоящих за суетой и суетой. Творчество Марстранда с помощью множества картин и иллюстраций, сделанных не только в 1830-е годы, но и на протяжении всей его жизни, никогда не отказывалось от этой склонности к отображению простой жизни его времени.
В то же время Кристиан Ваагепетерсен, торговец вином при датском дворе и сторонник искусства, также стал важным покровителем Марстранда в этот ранний период. Его картина «Музыкальный вечер» (Et musikalsk aftenselskab) (1834) изображает такое событие в доме Ваагепетерсена и была важной картиной перехода для Марстранда.
Несмотря на безошибочно растущее признание, Марстранд так и не получил золотой медали Академии. Эта медаль была желанной не только из-за ее большого престижа, но и потому, что к ней прилагалась стипендия на поездку для продолжения художественной подготовки лауреата. Попытки Марстранда завоевать медаль не увенчались успехом как в 1833 году с его неоклассическим «Бегством в Египет» (Flugten til Ægypten), так и в 1835 году с «Одиссеем и Навсикой». Это было разочарованием, так как он выиграл обе доступные серебряные медали в 1833 году.
Развлечения за стенами Рима октябрьским вечером (1839) Золотая медаль или нет, однако Академия присудила Марстранду стипендию на поездку. В августе 1836 года он начал первое из своих многочисленных путешествий, пройдя через Германию в Рим в Италии, остановившись по пути в Берлине, Дрездене, Нюрнберге и Мюнхене. В Италии, где он пробыл четыре года, он нарисовал множество идеализированных изображений повседневной жизни, особенно праздников. Он возвращался в Италию несколько раз, последний раз был в 1869 году, и когда он был в Риме, он проводил летние месяцы каждый год в горных городах Олевано Романо, Чивителла и Субиако. Он был очарован Италией и образом жизни итальянского народа. Он изобразил красочный, радостный и романтический взгляд на них, проникнутый новообретенным идеалом красоты.
Он также написал ряд портретов во время своего первого пребывания в Италии. Среди них - портреты других путешествующих датских художников, таких как Кристен Кёбке и его спутница. Он выполнил эскизы к большому портрету ботаника и политика Дж. Ф. Шоу, который позже воплотится в картину.
Нильс Лауритс Хёйен 
Сцена из итальянской Остерии, 
Ден вантро Томас, Христос и сомневающийся Томас Марстранд вернулся в Данию в конце 1841 года, остановившись в Мюнхене и Париж в пути. В Дании он стремился вернуть то, чему он научился в Италии, и позволить этому развиться в его родной культуре.
Он стал членом Академии художеств 19 июня 1843 года, после того, как представил картину «Эразм Монтан» в качестве своего конкурсного произведения. Он стал профессором Академии в 1848 году. Он старался позволить своим ученикам развиваться в соответствии с их собственными навыками и интересами. Среди них были два самых известных Скагена живописца Педер Северин Кройер и Майкл Анчер, а также Карл Блох и Кристиан Зартманн.
Марстранд продолжал регулярно путешествовать по Европе на протяжении всей своей жизни, в (Лондон, Вена, Бельгия, но особенно в Италию и Рим), временами в компании таких коллег-художников, как П. К. Сковгаард и Йохан Адольф Киттендорф, или историк искусства и критик Нильс Лауриц Хёйен.
Марстранд также продолжал черпать вдохновение из Италии в своих картинах. Теперь он снабдил ее литературными и театральными темами, изображающими сцены из Дон Кихота Сервантеса, а также из Эразма Монтана или других пьес Людвига Хольберга. Работы Хольберга на самом деле доставляли Марстранду бесконечный поток вдохновения. Он также продолжал писать жанровые картины и делать наброски, карикатуры и рисунки, улавливая дух своего времени с помощью нежной или более острой сатиры.
8 июня 1850 года Марстранд женился на Маргрете Кристине Вайдеманн, от которой у него было пятеро детей. Его семья стала еще новым источником его искусства. В его портретах с детьми есть сходство с портретами, сделанными Константином Хансеном, современником, другом, а также учеником Экерсберга.
Марстранд вернулся к портретной живописи с еще большей серьезностью в конце 1850-х годов, изображая некоторых ключевых фигур того времени, включая Константина Хансена (1852, 1862), Бернхарда Северина Ингеманна (1860).), Грундтвиг (1863), Хёйен (1869), архитектор Майкл Готтлиб Биндесбёлль, не забывая его более ранние портреты Копке в 1839 году.
В течение 1850-х и 1860-е годы, и особенно после смерти жены в 1867 году, он наконец обратился к религиозным темам. Он также вновь обратил внимание на мифологию и историю. Он написал две замечательные большие фрески для часовни короля Кристиана IV в Роскилле соборе в 1864-1866 гг., Обе из которых внесли свой вклад в непреходящую славу этого популярного монарха. Он написал важный алтарь в церкви Фаборг. В 1871 году, незадолго до своей смерти, он поставил несколько массивных настенных росписей по заказу для Зала празднования Копенгагенского университета. Это историческое, религиозное и монументальное развитие добавило еще одного существенного измерения к и без того широкому размаху работ Марстранда.
В то же время в течение последних десяти лет его жизни часть его творчества стала очень интимной. В серии картин, написанных за последние 6 лет его жизни, изображена обнаженная женщина, в то время как другие были глубоко религиозными, более внутренне, чем монументальные работы.
Марстранд был назначен директором (канцлером) Академии художеств в течение двух периодов: первый период с 1853 по 1857 год, второй период с 1863 года до своей смерти. В 1867 году ему было присвоено звание статского советника (etatsråd).
В октябре 1871 года Марстранд был поражен кровоизлиянием в мозг и частично парализован, потеряв большую часть своей трудоспособности перед смертью в 1873 году.
Своим современникам и Еще через несколько поколений Марстранд стал одним из величайших художников Дании всех времен, а некоторые авторитеты считали его величайшим художником. Конечно, он был чрезвычайно продуктивен и владел замечательным разнообразием жанров - его незаинтересованность в пейзажном искусстве была заметным исключением. Сегодня более актуальным является довольно поразительное количество его работ, которые теперь являются знакомыми указателями датской истории и культуры: сцены из гостиных и улиц Копенгагена в его молодые годы; праздники и общественная жизнь, запечатленные в Риме; многочисленные репрезентативные портреты граждан и новаторов; даже монументалистские комиссии для университетов и монархии. Тем не менее, по мере развития 20-го века его работы стали менее цениться с художественной точки зрения и стали совершенно немодными; и наоборот, последние десятилетия, кажется, дали новую оценку.
 | Викискладе есть средства массовой информации, связанные с Вильгельмом Марстрандом. |
| Культурные офисы | ||
|---|---|---|
| Предшественник. Герман Вильгельм Биссен | Директор Датской королевской академии изящных искусств. 1853–1857 | Преемник. Йенс Адольф Джерихау |
| Предыдущий. Йенс Адольф Джерихау | Директор Королевской датской академии изящных искусств. 1863–1873 | Преемник. Фердинанд Мелдал |
