Эмили Сартен

редактировать
Американский художник 19-го и 20-го веков

Эмили Сартен
Naudin Studios, Эмили Сартен, около 1880 г., Колледж искусств Мура и дизайн, Philadelphia.jpg Naudin Studios, Эмили Сартен, около 1880 г., Колледж искусств и дизайна Мура, Филадельфия
Родился(1841-03-17) 17 марта 1841 года. Филадельфия, Пенсильвания
Умер17 июня 1927 (1927-06-17) (86 лет). Филадельфия, P Энсильвания
НациональностьАмериканец
Образование
Известенгравировкой меццо-тинто, живопись, педагог по искусству
Известная работаThe Reproof
Awards

Эмили Сартен (17 марта 1841 - 17 июня 1927) была американской художницей и гравером. Она была первой женщиной в Европе и Соединенных Штатах, которая практиковала искусство гравюры меццо-тинт, и единственной женщиной, выигравшей золотую медаль на Всемирной выставке 1876 года в Филадельфии. Сартен стала общепризнанным преподавателем искусств и была директором Филадельфийской школы дизайна для женщин с 1866 по 1920 годы. Ее отец, Джон Сартен, и трое из ее братьев Уильям, Генри и Сэмюэл были художниками. До того, как она поступила в Пенсильванскую академию изящных искусств и училась за границей, отец взял ее в Гранд-тур по Европе. Она помогла основать New Century Club для работающих и профессиональных женщин, а также профессиональные женские арт-клубы, The Plastic Club и The Three Arts Club.

Содержание
  • 1 Ранняя жизнь
  • 2 Образование
  • 3 Карьера
    • 3.1 Начало карьеры
    • 3.2 Филадельфийская школа дизайна для женщин
  • 4 Поздние годы
  • 5 Коллекции
  • 6 Примечания
  • 7 Ссылки
  • 8 Дополнительная литература
  • 9 Внешние ссылки
Ранние годы

Эмили Сартейн родилась в Филадельфии, штат Пенсильвания, 17 марта 1841 года. Она была пятой из восьми детей филадельфийского мастера-печатника и издателя Sartain's Magazine John Sartain и Susannah Longmate Swaine Sartain.

В 1858 году Сартен окончил Педагогическая школа Филадельфии, а затем преподавал в школе до лета 1862 года. Джон Сартен обучал свою дочь искусству, включая технику гравировки меццо-тинт, которую он возродил, что было излюбленным процессом в Англии, создавшим высокие -качественная печать картин. Джон Сартен верил в равные возможности для женщин и поощрял свою дочь к карьере. Он заложил свой дом и дал ей «джентльменское образование» в области изящных искусств, взяв ее в Гранд-тур по Европе летом 1862 года. Они начались в Монреале и Квебек, а затем отплыл в Европу. Ей нравилась английская деревня; города старого света, особенно Флоренция и Эдинбург ; Лувр ; Живопись итальянского Возрождения ; и художники, такие как Данте и гравер Елена Перфетти. Она поехала в Венецию, чтобы навестить Уильяма Дина Хауэллса и его жену Элинор Мид Хауэллс, которая была художницей. Во время поездки Сартен решила, что хочет стать художницей. Во время своих путешествий Сартены узнали, что Уильям Сартен был зачислен во время Гражданской войны (1861–1865), а позже поспешно вернулся в Соединенные Штаты, когда Джон и Эмили узнали, что Армия Конфедеративных Штатов перешла в Чемберсбург, штат Пенсильвания, который находится в 158 милях к западу от Филадельфии.

Из детей Джона и Сюзанны Сартен, Самуэля (1830–1906), Генри (1833) –1895), Уильям Сартен (1843–1925) и Эмили были художниками и граверами, положив начало наследию художников и граверов семьи Сартен. На протяжении всей своей карьеры Сартен стремилась к участию отца в ее работе и получала его поддержку и связи. Она продолжила технику гравировки меццо-тинто, которой он ее научил. Сартен прожила со своими родителями взрослую жизнь, поддерживая их и заботясь о них в более поздние годы. В 1886 году ее родители переехали в ее жилые помещения в Филадельфийской школе дизайна для женщин.

Джон Сартен, отец Эмили Джон Сартейн с Генри, Уильям и Эмили, 1868 Эмили Сартен, 1868
Образование

Художник-портретист и гравер, Эмили Сартен училась у Кристиана Шусселе и своего отца, Джона Сартена, в Пенсильванская академия изящных искусств. Она встретила Томаса Икинса в академии и вошла в то, что биограф Генри Адамс считает «первым известным романом Икинса». Их романтические отношения закончились после того, как Икинс поехала в Париж, чтобы изучать искусство, и Икинс поддалась тому, что Сартен описал как «соблазны великого города», и из-за своего интереса к правам женщин. Эти двое остались друзьями на всю жизнь.

Томас Икинс, около 1882 Томас Икинс, Этюд для портрета мисс Эмили Сартен, 1895

В 1870 году Сартен встретил Мэри Кассат в Филадельфии, а в следующем году они уехали в Париж, Лондон, Парму и Турин изучать живопись. Первую зиму женщины провели в Италии и изучали гравюру у Карло Раймонди, преподававшего гравюру в Академии изящных искусств в Парме. Сартен провел остаток четырехлетнего пребывания в Париже и учился у Эвариста Витала Люмине. Она делила студию с Жанной Ронжье. Флоренс Эсте, подруга Сартена, тоже время от времени работала в студии. Женщины копировали работы друг друга и высказывали друг другу критику и поддержку. Две картины Сартена, жанровая картина Le Piece de Conviction (Обличение) и портрет мадемуазель. Del Sarte, были приняты в Парижском салоне в 1875 году. Сартен вернулась в Соединенные Штаты в том же году, когда у нее закончились деньги. Харриет (Хэтти) Джадд Сартен, жена ее брата Сэмюэля и успешный врач-гомеопат, одолжила Эмили Сартен деньги на ее образование. Эмили полагала, что Хэтти, вероятно, продолжит помогать с расходами на образование в Филадельфии, где расходы были ниже, и она, скорее всего, продаст свои работы.

Карьера

Ранняя карьера

Набор Сартен В 1875 году она создала студию в Филадельфии, где создавала картины и гравюры. На протяжении своей карьеры она делала копии картин в испанских и итальянских галереях, портреты, жанровые картины и была первой женщиной, практикующей искусство меццо-тинта в Соединенных Штатах и ​​Европе. Среди ее работ были исторические сцены, изображающие покорных женщин с опущенными глазами, как в «Итальянке» и «Обличение». Сартен выставляла свои работы в городах восточного побережья Соединенных Штатов и была единственной женщиной, получившей золотую медаль на Всемирной выставке 1876 года в Филадельфии за «Обличение». Она выиграла Приз Мэри Смит за лучший рисунок женщины на выставках Академии изящных искусств Пенсильвании 1881 и 1883 годов. Сартейн работала художественным редактором в газете «Наш континент» с 1881 по 1883 год. Она была тогда художественным редактором New England Bygones (1883) Эллен Ч. Роллинз. Джозеф М. Пеннелл сказал, что Сартейн был «единственным обученная женщина-редактор, которую я когда-либо знала ". Сартен выставляла свои работы в Дворце изящных искусств и в здании Пенсильвании на Всемирной Колумбийской выставке 1893 в Чикаго, Иллинойс.

Сартейн была прогрессивной новой женщиной, которая вместе со своей невесткой Хэтти Джадд Сартейн сформировала женскую организацию New Century Club. Считается, что Хэтти помогла ей получить заказы на портреты местных врачей и Джеймса Калеба Джексона. Помимо того, что она финансировала свое образование и была ее союзницей и наставницей, Хэтти также работала моделью для Сартена.

Обличение, Всемирная выставка в Филадельфии 1876 г. золотая медаль Этюд, женская голова, 1878 г., холст, масло, Коллекция Невилл-Страсс, Флорида Портрет молодой девушки, 1893 год

Филадельфийская школа дизайна для женщин

В 1886 году она стала директором Филадельфийской школы дизайна для Женщины, в которой ее отец много лет работал в совете в качестве вице-президента. Это была крупнейшая в стране художественная школа для женщин, где, по словам Генри Адамса, она была «пионером в области продвинутого образования для женщин». Сартен проводил уроки рисования в женской школе дизайна Филадельфии, используя драпированные мужские и обнаженные женские модели, что было необычно для женщин-художников в то время. Она создала профессиональную программу, основанную на техническом и длительном обучении и высоких стандартах. Женщин учили создавать произведения искусства на основе трехмерных и человеческих форм. Она обучала женщин, преподававших искусство. Благодаря своим усилиям она довела уровень преподавания в школе до уровня французской академии и до уровня Пенсильванской академии изящных искусств. Школы промышленного дизайна для женщин часто считались поставщиками низших форм искусства, но Сартен считал, что хорошее искусство определяется больше способностями художника, чем средой, и что те же эстетические принципы, которые использовались для оценки изобразительного искусства, могут быть применены к коммерческому искусству. Она отвечала за знакомство со школой важных преподавателей, таких как Роберт Генри, Сэмюэл Мюррей и Дэниел Гарбер. К 1890 г. Сартен была признанным национальным авторитетом в области художественного образования и искусства для женщин.

Она была участницей выставки, членом жюри изящных искусств, председателем комитета по художественному оформлению здания Пенсильвании и лектором по художественному образованию. в Чикаго 1893 года Всемирная Колумбийская выставка. В 1897 году Эмили Сартен и Элис Барбер Стивенс, учитель школы, основали The Plastic Club в Филадельфии. Она была президентом клуба с 1899 по 1903 год, а затем в 1904 и 1905 годах. Сартен также помогла основать Клуб трех искусств. Она выступала в Лондоне в 1899 году на Профессиональной секции Международного конгресса женщин. В 1900 году Сартен посетил первую международную конференцию по художественному образованию в Париже. Она была одной из трех делегатов от Соединенных Штатов в том году и снова в 1904 году в Берне. Ее статья «Ценность обучения дизайну для женщин» была опубликована в 1913 году в The New York Times. Она руководила школой дизайна до 1919 или 1920 года. Ее племянница Харриет Сартен руководила школой после выхода на пенсию. Харриет была дочерью Генри, и ее воспитывала тетя Эмили. Сартен получила сертификаты, медали и дипломы в знак признания ее заслуг перед искусством и образованием, включая признание Лондонского общества литературы, науки и искусства.

Нина де Анджели Уоллс написала:

Как показывает карьера Сартен художественные школы получили статус профессионала в сфере культуры, в которой когда-то доминировали мужчины. Женщины-художницы использовали формальное школьное образование, чтобы противостоять часто выдвигаемым им обвинениям в дилетантстве. Школы дизайна девятнадцатого века были первыми учреждениями, предлагавшими профессиональную сертификацию для женщин в таких областях, как художественное образование, дизайн тканей или иллюстрация для журналов; Таким образом, школы открыли беспрецедентный путь к экономической независимости женщин.

Поздние годы

Сартейн уехала на пенсию в Сан-Диего, Калифорния. За время своей карьеры Сартен большую часть лета ездила в Европу и продолжала ездить за границу каждый год после выхода на пенсию. Она была в гостях в Филадельфии, когда умерла 17 июня 1927 года.

Коллекции
  • Институт науки Франклина, Филадельфия, Пенсильвания
  • Пенсильванская академия изящных искусств :
    • Христос идет по морю, Эмили Сартен после Генри Рихтера, 1865, меццо-тинт, офорт и пунктир
    • Христос, идущий по воде, Эмили Сартен по Чарльзу Джалаберту, 1867 г., гравюра с рулеткой
    • Ральф Уолдо Эмерсон, Эмили Сартен по образу Уильяма Генри Фернесса-младшего, 1871 г., меццо-тинт, офорт, гравюра и пунктир
    • Без названия, 1887 г., масло на дерево
    • Welcome News, 1888, гравюра на колле на шине
    • I. С. Хентчин, офорт, гравировка, меццо-тинт, пунктирная и фотомеханическая текстура
    • С. К. Хантингтон, офорт, гравировка, меццо-тинт и пунктир
    • Президент Линкольн и сын, меццо-тинт, офорт, гравировка, пунктирная и фотомеханическая шлифовка
    • Его Превосходительство барон Лисгар, меццо-тинт, травление, пунктирная и фотомеханическая грунт
    • Сэмюэл Партридж, меццо-тинт, офорт, гравюра и пунктир
    • Александр Томсон, Эмили Сартейн по образцу Дж. К. Дарли, офорт, гравировка, меццо-тинт и фотомеханический грунт
    • Дж. W. Weir, Офорт, гравировка и фотомеханическая почва
Примечания
Ссылки
Дополнительная литература
Внешние ссылки

Работы, связанные с Женщина века / Эмили Сартен в Wikisource

Последняя правка сделана 2021-05-19 09:01:40
Содержание доступно по лицензии CC BY-SA 3.0 (если не указано иное).
Обратная связь: support@alphapedia.ru
Соглашение
О проекте