Войти
| Куно Амьет | |
|---|---|
 Селбстбильднис в Розе / Автопортрет в Розе (1907). Холст, масло, 60 × 55 см | |
| Родился | Куно Амьет. (1868-03 гг. -28) 28 марта 1868 г.. Золотурн |
| Умер | 6 июля 1961 г. (1961-07-06) (93 года)., Зееберг |
| Национальность | Швейцар |
| Образование | Академия изящных искусств Мюнхена |
| Известна | Живопись, графика, иллюстрация, скульптура |
| Движение | Экспрессионизм |
Куно Амьет (28 марта 1868 - 6 июля 1961) был швейцарским живописцем, иллюстратором, графиком и скульптором. Как первый швейцарский художник, отдавший предпочтение цвету в композиции, он был пионером современного искусства в Швейцарии.
Эмиет родился в Золотурне и был сыном канцлера кантона Золотурн (1827–1895). Он учился в Kantonsschule Золотурн, где он окончил Matura в 1883 году. После учебы у художника Фрэнка Бухзера он поступил в Академию изящных искусств. Искусство Мюнхена в 1886–88, где он подружился Джованни Джакометти. В 1888–92 Джакометти и Амиет продолжили учебу в Париже, где Амиет училась в Académie Julian у Адольфа-Вильяма Бугро, Тони Роберта. -Флери и Габриэль Феррье.
Недовольный академическим искусством, Амьет поступил в школу Понт-Авен в 1892 году, где он учился у Эмиля Бернара., Поль Серюзье, Родерик О'Конор и Арман Сеген. В Понт-Авене он предпочел использование чистого цвета тональной живописи. В 1893 году нехватка средств вынудила Амьета вернуться в Швейцарию, где он основал студию в Хеллзау. Первая выставка в Kunsthalle Basel в 1894 году была вообще не встречена. В 1890-х годах Амьет продолжал сотрудничать с Джакометти и имел лишь скромный коммерческий успех, пока в 1898 году ему не было поручено написать портрет Фердинанда Ходлера, чьи работы впоследствии оказали большое влияние на Амьет. Его состояние значительно улучшилось в 1900-х годах, когда он начал участвовать в многочисленных европейских выставках и конкурсах, выиграв серебряную медаль на Всемирной выставке за свою работу Richesse du soir (1899).
После После женитьбы на Анне Людер фон Хеллзау (ум. 1951) в 1898 году, Амьет переехал в Ошванд, где его дом стал местом встреч художников и писателей, таких как Вильгельм Воррингер, Адольф Фрей, Герман Гессе, и где он обучал таких студентов, как Вернер Миллер, Марта Воррингер, [fr ], Альберт Мюллер, Вернер Нейгауз и.
В конце 1920-х и в 1930-х годах Амьет выполнил многочисленные настенные росписи. Пожар 1931 года в Münchner Glaspalast уничтожил 50 его наиболее значительных работ. Амьет была членом Швейцарской федеральной комиссии по искусству (1911–15 и 1931–32), членом правления Фонда Готфрида Келлера (1934–48) и Художественного музея Берна (1935–48). Он был удостоен звания почетного доктора Бернского университета в 1919 году. Он умер в 1961 году в г.
Амьет создал более 4000 картин, из которых более 1000 автопортретов. Большой объем его 70-летней работы и склонность Амьета к экспериментам делают его творчество на первый взгляд несоизмеримым, но неизменным остается примат цвета. Его многочисленные пейзажи изображают многие зимние пейзажи, сады и урожаи фруктов. Фердинанд Ходлер оставался постоянным ориентиром, хотя художественные намерения Амьета все больше расходились с идеями Ходлера, которому Амьет мог и не мог сравниться в его мастерстве монументального масштаба и формы.
В то время как Амьет занялся темами экспрессионизм, его работы сохраняют чувство гармонии цвета, основанное на французских традициях. В начале 20-го века он продолжал преследовать в основном декоративные намерения, но его поздние работы 1940-х и 50-х годов сосредоточены на более абстрактных концепциях пространства и света, характеризующихся цветными точками и пастельным блеском..
 | Викискладе есть медиафайлы, связанные с Куно Амьет. |
