Аделаида Дамоа

Портрет Аделаиды Дамоа для выставки Genesis, сделанный Femelle Studios 2018

Аделаида Дамоа RWA FRSA - британский художник и Артистка ганского происхождения, которая использует свое тело как отправную точку для большей части своей работы. Темы, представляющие особый интерес, включают феминизм, колониализм, религию и духовность.

Дебютная выставка Дамоа под названием «Черные британцы» прошла в 2006 году в бутике Чарли Аллена, Ислингтон, Лондон, Великобритания, и получила некоторое внимание средств массовой информации. Он был показан на BBC News, Channel 5 News и других региональных и местных СМИ в Великобритании.

Персональные выставки Дамоа на сегодняшний день также включают Genesis, This is Us, Supermodels, Black Lipstick и выставку домашнего насилия для Национального центра домашнего насилия. На сегодняшний день выступления включают «Это я, непоследовательность самого себя», «Мое тело присутствует», «Дань Ане Мендьета» и #MYFACE.

.

Дамоа изучал прикладную биологию в Кингстонском университете в Суррей, Англия, получил диплом с отличием в 1999 году.

Дамоа шесть лет работал в фармацевтической промышленности в качестве медицинского представителя. За это время Дамоа поставили диагноз эндометриоз. В результате этого условия она ушла из индустрии. Затем она занялась масляной живописью.

Дебютная выставка Дамоа «Черные британцы» была открыта в 2006 году. Выставка была направлена ​​на изучение роли расы и идентичности в иконографии. В серии портретов ставилась задача поставить под вопрос, соответствует ли раса таких разнообразных британских икон, как Крейс и Дэвид Бекхэм, их статусу икон. Их изображали с перевернутыми цветами кожи.

6 марта 2006 года Дамоа организовал демонстрацию на Парламентской площади в рамках недели осведомленности об эндометриозе совместно с благотворительной организацией Endometriosis UK. Мероприятие ознаменовалось всеобщим криком участников, за которым последовал марш на Даунинг-стрит, 10, чтобы вручить 13000 подписей под петицией премьер-министру Тони Блэру.

Вторая выставка Дамоа была «Супермодели». выставлялась в галерее Nolia в Лондоне в 2008 году. В серии больших картин, написанных маслом, рассматривалась дискуссия о нулевом размере, которая стала популярной общественной дискуссией в 2006 году. Последующие выставки включают «Black Lipstick» в 2008 году и «NCDV» в 2009. Дамоа был приглашен в Венгрию в 2009 году для участия в выставке под названием «Британское искусство в XXI веке» в Opera Gallery в Будапеште.

В ноябре 2015 года Damoah представил ее пятая персональная выставка в Камдене, Лондон, под названием «Это мы».

В октябре 2018 года Дамоа открыла свою шестую персональную выставку под названием Genesis в Лондоне. Одновременно ссылаясь и инвертируя Ива Кляйна Перформанс 1960 года Anthropométrie de l'époque bleue, в котором художница использовала участниц в качестве податливой принцессы. Создавая инструменты », Дамоа вместо этого взяла на себя роль живой кисти, используя собственное тело, чтобы делать живописные жесты, проявляя свою силу чернокожей художницы. Переход от мужчины-режиссера к главному герою-женщине позволил Дамоа переосмыслить то, как изображается черное женское тело, деконструируя стереотипы как средство реконструкции более широких социокультурных повествований. Художник назвал Дэвида Хэммонса и Ану Мендьета как ключевые факторы, повлиявшие на создание книги Бытия.

Выставка, состоящая из картин, гравюр и перформативных работ, сопровождалась динамичной программой мероприятий, в том числе прямой трансляцией выступления Аделаиды Дамоа, демократизирующей способ потребления работ, но также исследующей сложности интернет-культуры и того, как мы взаимодействуем через производительность. Хотя сама работа сложна и многогранна, она построена на минимальной палитре черного и золотого. Говоря об этом решении, художник объяснил, что «черный и золотой использовались как по эстетическим, так и по метафорическим причинам. Черный цвет напоминает цвет кожи, но также не является жизненным опытом. Между тем, золото относится к историческому источнику богатства Ганы, который дал это его колониальное название (Голд-Кост ). «

В 2018 году на выставках группы выступил Bonhams« Мы лицом вперед! » Чествование современных ганских художников, включая Эль Анацуи, профессора Абладе Гловера и члена коллектива BBFA и основателя Энама Гбевоньо; BBFA представляет в Tafeta London и Muse, Model или Mistress в Лондоне.

В настоящее время Дамоа использует свое тело как «своего рода кисть», покрывая себя масляной краской и прижимая свое тело к поверхности картины., оставляя впечатления или следы себя. Слишком хорошо осознавая историческую гиперсексуализацию черного женского тела, Дамоа твердо убеждена, что это далеко не то, что она хотела бы исследовать в своей работе. Пол и раса - очевидные проблемы, которые очевидны, однако Дамоа утверждает, что эта работа гораздо шире. Написав на своей живописной поверхности текст на английском, тви и га (последние два являются языками родителей художников), Дамоа выражает глубокое желание приобщиться к своим ганским корням, вступая в разговор о том, где она подходит как дитя африканской диаспоры. Влияние художника Художник Ана Мендьета очевидно в этой новой работе, а прямые ссылки в ее письменном тексте на художника Жан-Мишель Баския отражают искреннее восхищение художником. Дамоа цитирует Фриду Кало как свое главное творческое влияние. На сегодняшний день Дамоа изучает социальные проблемы в своей работе, включая вопросы, касающиеся расы, идентичности, сексуальности и домашнего насилия..

Дамоа является одним из основателей коллектива INFEMS. В сентябре 2019 года Дамоа появился в электронном каталоге Visual Collaborative в тематическом выпуске Vivencias, что на испанском языке переводится как «Опыт». Она была опрошена вместе с 30 людьми со всего мира, включая Келли Али, Дакор Аканде и Десдамона. Она была приглашенным художником Недели музеев в Париже на Cite nationale de l'histoire de l'immigration.