Хуан Дауни

Хуан Дауни (11 мая 1940 - 9 июня 1993) был чилийским художником, пионером в области видеоарта и интерактивного искусства.

• 1 Ранняя жизнь и образование
• 2 Карьера
• 3 выставки
  • 3.1 Персональные выставки
  • 3.2 Групповые выставки
• 4 Избранные произведения
  • 4.1 Интерактивное искусство
  • 4.2 Исполнительское искусство
  • 4.3 Видеоарт
    • 4.3.1 Ранние работы
    • 4.3.2 Видео Trans Americas
    • 4.3.3 мыслящего Eye Series
• 5 Коллекций
• 6 наград
• 7 Избранная библиография
• 8 ссылки
• 9 Внешние ссылки

Дауни родился в Сантьяго, Чили. Его отец, Дэвид Дауни В., был выдающимся архитектором в Чили, и, следуя по стопам отца, Хуан Дауни получил степень бакалавра архитектуры в 1964 году в Папском католическом университете Чили. В 1961 году, чтобы продолжить учебу и развить свою художественную практику, Дауни отправился в Европу. Он провел несколько месяцев в Барселоне и Мадриде, а затем в Париже, где прожил три года, изучая гравюру в легендарном Ателье 17 Стэнли Уильяма Хейтера. За это время он подружился с художниками Эухенио Теллесом, Роберто Маттой, Хулио Ле Парк и Такисом.

В 1965 году Дауни поехал в Вашингтон, округ Колумбия, по приглашению Организации американских государств, чтобы представить персональную выставку своих работ. Именно там Дауни встретит свою будущую жену Мэрилис Белт. Дауни пробыл в Вашингтоне пару лет, прежде чем переехать с семьей в Нью-Йорк в 1969 году. Дауни был адъюнкт-профессором искусства в Институте Пратта в Нью-Йорке с 1970 по 1993 год. Он умер в Нью-Йорке 9 июня 1993 года. в результате рака.

В Нью-Йорке Дауни стал сотрудничать с группами Radical Software и Raindance коллективом, которые оба были ранними сторонниками использования видео в художественных и политических целях.

Дауни признан пионером и первопроходцем в области видеоарта, но за время своей творческой карьеры он создал обширную коллекцию работ, в которую также входят электронные и видео скульптуры, фотография, живопись, рисунок, эстамп, перформанс, инсталляция и письмо. Рисунки Дауни особенно примечательны и оставались его постоянной практикой. Все его основные работы сопровождались рисунками. Они отражают не только его «уверенность в руке», как отметили кураторы Дэвид Росс и Джеймс Харитас, но также его убедительные идеи и видения, а также демонстрируют устойчивую практику рисования на протяжении всей жизни.

Ранний период художественной практики Хуана Дауни состоял из живописи, рисунка, письма и гравюры. После переезда в Соединенные Штаты в 1965 году он начал экспериментировать с многочисленными формами искусства, включая создание интерактивных электронных скульптур, перформансов, хэппенингов и, в конце 1960-х годов, видеоарта. Он писал: «Вселенная - это не совокупность независимых частей, а перекрывающаяся взаимосвязанная система энергии. Вся моя работа связана с этим видением ». Эти средства массовой информации позволили Дауни исследовать идеи о невидимой энергии, а также привлечь к активному участию зрителей его работы.

Двумя основополагающими сериями в карьере Дауни стали « Видео трансамерики», начатая в 1971 году, и «Глаз мыслей», начатая в середине 1970-х годов. Video Trans Americas (VTA.) Часто делят на две группы: первая группа была разработана с 1973 по 1976 год, а вторая - с 1976 по 1977 год. Эти две серии подчеркивают озабоченность Дауни политическим дискурсом, самостью, историей искусства и т. Д. Западная цивилизация и латиноамериканская идентичность.

Персональные выставки

Персональные выставки работ Хуана Дауни включают:

• Хуан Дауни: Аудио-кинетические электронные скульптуры, Художественная галерея Коркорана в Вашингтоне, округ Колумбия, (1968);
• «Энергия за этими стенами», Галерея Говарда Уайза, Нью-Йорк, Нью-Йорк (1970);
• Video Trans Americas, Музей современного искусства, Хьюстон, Техас (1976);
• Хуан Дауни: Видео трансамерики, Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк, Нью-Йорк (1976);
• Video Trans Americas, Художественный музей Эверсона, Сиракузы, Нью-Йорк (1977);
• Хуан Дауни: Новая серия американских режиссеров, Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк (1978);
• Хуан Дауни, Матрица / Беркли 16, Университетский художественный музей, Беркли, Калифорния (1978);
• Une Forêt 'Videoformes': ретроспектива Хуана Дауни, Festival de la Création Vidéo, Клермон-Ферран, Франция (1993);
• Хуан Дауни: Instalaciones, Dibujos y Videos, Национальный музей изящных искусств, Сантьяго (1995), Чили;
• Хуан Дауни: «Con energía más allá de estos muros», Институт современного искусства Валенсии, Центр Карме, Валенсия, Испания (1997–98);
• Retrospectiva de Video Arte de Juan Downey, Museo de Arte Moderno de Chiloé, Кастро, Чилоэ, Чили (2000 год);
• Плато человечества, почетное упоминание: «Превосходство в искусстве и науке», Чилийский павильон 49-й Венецианской биеннале, Венеция, Италия (2001);
• Хуан Дауни: El ojo pensante, Sala de Arte Fundación Telefónica, Сантьяго, Чили (2010 год);
• Хуан Дауни: Невидимый архитектор, Центр визуальных искусств MIT List, Кембридж, Массачусетс, Художественный музей Государственного университета Аризоны, Темпе, Аризона, Музей искусств Бронкса, Нью-Йорк (2011-2012)
• Хуан Дауни una utopía de la comunicación, Музей Руфино Тамайо, Мехико (2013)

Групповые выставки

Работы Дауни были включены в следующие многочисленные групповые выставки.

• Еще несколько начинаний: выставка представленных работ, связанных с техническими материалами и процессами, организованная «Экспериментами в искусстве и технологиях» в сотрудничестве с Бруклинским музеем, Брукли, штат Нью-Йорк, и Музеем современного искусства, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк (1968);
• Новые учебные пространства и места, Центр искусств Уокера, Миннеаполис, Миннесота (1974);
• Биеннале Уитни, Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк (1975, 1977, 1981, 1983, 1985, 1987, 1989, 1991);
• Документа 6, Кассель, Германия (1977 г.);
• Венецианская биеннале, Павильон США, Венеция, Италия (1980);
• Сиднейская биеннале, Сидней, Австралия (1982);
• II Биеннале де ла Гавана, Гавана, Куба (1986);
• Мыслящий глаз, Международный центр фотографии, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк (1987);
• Passages de l'image, Национальный музей современного искусства - Центр Жоржа Помпиду, Париж, Франция (1990);
• Видеоарт: Первые 25 лет, Музей современного искусства и Американская федерация искусств, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк (1995);
• Info Art '95, Биеннале в Кванджу, Кванджу, Корея (1995);
• Электронные шоссе, Музей современного искусства, Нью-Йорк, Нью-Йорк (1997);
• Рациональное / иррациональное, Haus der Kulturen der Welt, Берлин, Германия (2008-2009)
• VIVA ART VIVA, Венецианская биеннале, Венеция, Италия (2017);

Интерактивное искусство

• «Против теней», 1968, представляет собой интерактивное произведение искусства, в котором используется сетка фотодатчиков для преобразования тени, отбрасываемой человеческим телом, в соответствующую сетку настенных лампочек.
• В « Невидимой энергии диктует танцевальный концерт 1969-1970 годов» показания счетчиков Гейгера передаются по рации танцорам в разных залах галереи.
• «Трехсторонняя коммуникация посредством света» (1972) использовала видео, супер-8 пленку и лазерные лучи, чтобы объединить действия трех исполнителей, окрашенных в белый цвет.
• Платон сейчас, 1973

Исполнительское искусство

• Империалистический осьминог, 1972 год
• Энергетические поля, 1972 год
• Видео о трансамериканской пирамиде анализа полетов, 1974 г.

Видео арт

Ранние работы

• Fresh Air, формат 3/4 "NTSC, ч / б 16 мин., 1971 г.
• Платон сейчас, ч / б, 30 мин., 9 каналов, 1972
• Памятник реке Чарльз, ч / б, 27 мин., 2 канала, 1973 г.
• Реве, видеоинсталляция, 1991 г.

Видео Транс Америк

Серия Video Trans Americas (VTA) представляла собой видеоинсталляцию, состоящую из видеозаписей, записанных с помощью портапака Sony во время путешествия Дауни из Северной в Центральную и Южную Америку в период с 1973 по 1976 год. Первый полный показ видеоинсталляции VTA был на выставке. Ландшафтные исследования в видео, куратор Дэвид Росс в Художественном музее Лонг-Бич в 1975 году. Видеоинсталляция VTA на последующих выставках в других музейных учреждениях, таких как Музей американского искусства Уитни (1976), экспонировалась иначе. Во многом это произошло из-за пространственного компонента, связанного с представлением работы, ключевой заботы Дауни, а также его собственной художественной свободы вносить изменения или интегрировать другие компоненты в инсталляцию. Таким образом, существует несколько различных версий того, как была выставлена ​​видеоинсталляция VTA. В установку были включены следующие видеоролики:

• Румбо аль Гольфо, ч / б, 27 мин., 1973
• Запотека, ч / б, 27 мин., 1973
• Юкатан, 1973 год.
• Чили, цвет, 13 мин., 1974
• Гватемала, ч / б, 27 мин., 1973
• Нью-Йорк / Техас I и II, ч / б, 27 мин., 2 канала, 1974
• Наска I и II, ч / б 11 мин., 2 канала, 1974 г.
• Лима / Мачу-Пикчу, ч / б, 27 мин., 1975
• Куско I и II, 1976 г.
• Инка I и II, 1976 г.
• Урос I и II, 1975 г.
• Ла Фронтера I и II, 1976 г.

Дополнительные видео из серии VTA:

• Переезд, ч / б, 27 мин., 1974 г.
• Публичность, ч / б, 30 мин., 1974
• Центральная зона, ч / б, 27 мин., 1975 г.
• Видеодансы, ч / б, 30 мин., 1975
• Сплит инков, 1976
• Би-Део, 1976
• В начале, 1976
• Гуахибос, цветное, 26 мин. 1976 г.
• Яномами Исцеление I, ч / б, 1977
• Яномами Исцеление II, ч / б, 1977
• Круг огней, 1978 (видеоинсталляция представлена ​​в 2-х вариантах)
• Больше двух, 1978 (инсталляция)
• Заброшенный шабоно, 1979
• Смеющийся аллигатор, 1979
• Чилоэ, цветное, 18 мин., 1981
• Chicago Boys, цветная, 16 мин., Стерео, 1982–83 гг.
• О клетках, 1986 (инсталляция)
• Родина, 1986
• Возвращение на Родину, 1989

Мышление Eye Series

• Las Meninas (Фрейлины), цветная, 20 мин., 1975
• Венера и ее зеркало, 1980 (видеоинсталляция)
• Зазеркалье, 1981
• Информация не разглашается, 1983 г.
• Шифтеры, 1984
• Sinage, 1984 (видеоинсталляция)
• Обелиск, 1985 (видеоинсталляция)
• И. С. Бах, 1986
• Бахдиск, 1988 (интерактивный видеодиск)
• Тяжелые времена и культура: часть первая, Вена, конец века, 1990 г.

Работы Дауни можно найти в частных коллекциях и в собраниях крупных музеев. Избранные музейные коллекции включают:

• Галерея Тейт Модерн, Лондон, Великобритания;
• Музей современного искусства, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк;
• Центр Помпиду / Национальный музей современного искусства, Париж, Франция;
• Национальный музей Centro de Arte Reina Sofía, Мадрид, Испания;
• Художественный музей Смитсоновского американского, Вашингтон, округ Колумбия, и
• Национальный музей изящных искусств, Сантьяго, Чили и другие.

В 1971 году Дауни был научным сотрудником Гуггенхайма в области изящных искусств.

• Валери Смит, изд. Хуан Дауни: невидимый архитектор. Лейпциг: Центр визуального искусства MIT List и Музей Бронкса, 2011.
• Гонсалес, Джульета, Николас Гуаньини, Карла Маккиавелло и Валери Смит. Хуан Дауни: el ojo pensante. Сантьяго: Fundación Telefónica, 2010.
• Аревало, Антонио, Марилис Белт де Дауни, Хуан Дауни, Хосе Гони Карраско и Луиза Улибарри Лоренцини. Хуан Дауни: Венецианская биеннале, 49 Esposizione Internazionale d'Arte. Милан: Родриго Фигероа Ширмер, 2001.
• Бонет, Юджени, Дуглас Дэвис, Хуан Дауни, Нурия Энгита, Коко Фуско, Хуан Гвардиола, Джон Г. Ханхардт, Джеймс Харитас и Дэвид Росс. Хуан Дауни: «С энергией за этими стенами» (Con energía más allá de estos muros). Валенсия: Институт современного искусства Валенсии и Центр Карме, 1997-98.
• Ханхардт, Джон Г. и Энн Д. Хой. Хуан Дауни из Dream Into Study. Сантьяго: передовой лорд Кокрейн, 1987.

• Хуан Дауни в банке видеоданных
• Хуан Дауни на Culturebase.net
• Хуан Дауни в Музее современного искусства
• Centro de Arte Digital en Memoria de Juan Downey
• Хуан Дауни из Enciclopédia Itaú Cultural