Войти
| Третий человек на горе | |
|---|---|
 Афиша театрального релиза | |
| Режиссер | Кен Аннакин |
| Продюсировал | Билл Андерсон. Уолт Дисней |
| Написал | Элеонора Гриффин |
| На основе | Banner in the Sky. Джеймс Рэмси Уллман |
| В главных ролях | Майкл Ренни. Джеймс Макартур |
| Музыка | Уильям Олвин |
| Кинематография | Гарри Ваксман |
| Производство. компания | Walt Disney Productions |
| Распространяется | Buena Vista Distribution |
| Дата выпуска |
|
| Продолжительность | 105 минут |
| Страна | США |
| Язык | Английский |
| Бюджет | 2 миллиона долларов |
| кассовые сборы | 1,700,000 долларов (аренда в США / Канаде) |
Третий человек на горе - это 1959 г. Американский семейный приключенческий фильм компании Walt Disney Productions, режиссер Кен Аннакин, в главной роли Майкл Ренни, Джеймс Макартур и Джанет Манро. Действие происходит в золотой век альпинизма, его сюжет повествует о молодом швейцарце, который покоряет гору, убившую его отца. Он основан на романе «Баннер в небе» Джеймса Рэмси Уллмана 1955 года о первом восхождении на Цитадель и транслировался по телевидению под этим названием. Фильм вдохновил на создание аттракциона бобслей Маттерхорн в Диснейленде.
Фильм основан на романе 1954 года «Знамя в небе» Джеймса Рэмси Уллмана, написавшего «Белую башню». Роман основан на реальном восхождении на Маттерхорн в 1865 году. Капитан Джон Винтер был основан на Эдварде Уимпере, но молодой персонаж Руди был полностью вымышленным. New York Times назвала это «превосходной историей о восхождении на гору для юных читателей».
Права на фильмы были куплены Disney в июле 1957 года. Это был его пятый фильм, снятый в Великобритании после «Остров сокровищ», «Робин Гуд», «Меч и роза» и «Роб Рой».
В январе главную роль отдали Джеймсу Макартуру, который только что был в диснеевском фильме «Свет в лесу». Элеоноре Гриффин было поручено написать сценарий. Режиссером был Кен Аннакин, снявший ряд фильмов для Disney. Дэвид Нивен должен был сыграть вторую главную роль.
В июне 1958 года Майкл Ренни заменил Дэвида Нивена.
Джанет Манро сняла фильм в качестве второго фильма в контракте с Диснеем на пять картин, первый из которых был 79>Дарби О'Гилл и маленькие люди.
Съемки начались 23 июня 1958 года. Фильм снимался на месте в Швейцарии с участием Гастона Ребуффа в роли глава горы второй блок фотография. в основном он снимался в Церматте, месте, которое Уолт Дисней был знаком по своим лыжным прогулкам. Студийные части фильма были сняты в Лондоне. Церматт был моделью для вымышленного города Куртал. Сцены альпинизма были сняты в Ротенбодене.
Весь актерский состав и съемочная группа, насчитывающая 170 человек, прошли курс альпинизма перед началом съемок 23 июня 1958 года.
Джеймс Дональд упал на восемнадцать футов со скалы, стреляя фильм, но отделался незначительными травмами. Помощник оператора Пьер Таирраз упал в трещину и сломал три ребра.
Чрезвычайная сложность создания этого фильма на Маттерхорне была описана в эпизоде «Опасные задания» фильма Уолта Диснея. Подарки.
Хелен Хейз навестила своего сына Макартура на съемках и сказала Диснею, что хотела бы быть в фильме. Дисней написал для нее небольшую роль.
«В выходной день я поднялся на Маттерхорн», - сказал Макартур.
Музыкальная партитура для третьего человека на горе была написана Уильямом Алвином и включает оригинальную песню "Climb the Mountain" Франклина Маркс.
Босли Кроутер из The New York Times писала, что «остается открытым вопрос о том, использовались ли изображенные здесь техники скалолазания и некоторые из отчаянных действий альпинизма почти сто лет назад. Как бы то ни было, но как бы то ни было. думает о точности, альпинизм захватывает все вокруг... Более того, пейзажи прекрасны ". Варьете сказал:" Это та самая большая высота, которая заставляет зрителя съеживаться. глубоко в его кресле и своего рода волнующая драма, которая поставила его на грань ". Филип К. Шойер из Los Angeles Times писал: «Один только пейзаж... стоит своей цены. Компания Уолта Диснея провела изнурительные месяцы в Швейцарских Альпах, измельчая болезненные кадры за кадром, но они пришли. вернулся с цветным лакомством, в котором присутствует интрига, волнение и простое, несложное веселье ». Ричард Л. Коу из The Washington Post назвал его« прекрасным примером художественного фильма Диснея., хорошо сфотографирован и приятно радует ». В отчете Харрисона говорится:« Как и в случае с большинством постановок Disney, тщательное внимание было уделено производственным ценностям, и фильм перегружен назойливыми чувствами. Однако это трудно представить логический аргумент против успешной формулы, и, похоже, нет причин отклоняться с точки зрения бизнеса от недавней модели Диснея ». Ежемесячный бюллетень назвал горные сцены« почти постоянно впечатляющими и устрашающими. Но Кен Аннакин кажется более счастливым, выбирая ракурсы и устраивая дурака более жесткие последовательности действий, чем диалоги. Все, кроме Майкла Ренни и Джеймса Макартура, энергично переигрывают, возможно, в попытке не допустить, чтобы сцены в долине казались слишком элементарными для школьной аудитории. Но на самом деле вся жизнерадостная и абсурдно захватывающая постановка, кажется, достойна стать классикой детского экрана ».
