Рудольф Рети

редактировать

Рудольф Рети, также Рети ( сербский : Рудолф Рети, романизированный : Рудольф Рети ; 27 ноября 1885 - 7 февраля 1957), был музыкальным аналитиком, композитором и пианистом. Он был старшим братом шахматного мастера Ричарда Рети, но, в отличие от своего брата, Рети не писал свою фамилию с острым ударением на «е».

СОДЕРЖАНИЕ
  • 1 Биография
  • 2 сочинения
  • 3 Библиография
  • 4 ссылки
биография

Рети родился в Ужице в Королевстве Сербия и изучал теорию музыки, музыковедение и фортепиано в Вене. Среди его учителей был пианист Эдуард Штойерманн, выдающийся поборник Шенберга и сторонник современной музыки. Рети находился в контакте с Шенбергом во время написания самых ранних атональных произведений этого композитора, и в 1911 году впервые исполнил его Drei Klavierstücke Op.11.

Произведения Рети не остались в репертуаре, но он был активным композитором и получил ряд громких исполнений. По окончании первого Международного фестиваля современной музыки в Зальцбурге в 1922 году его «Шесть песен» были исполнены вместе со Вторым квартетом Шенберга ; три года спустя, на 3-м фестивале ISCM в Праге, его Концертино для фортепиано с оркестром разделил программу с «Half-Time» Мартину и «Пасторальной симфонией» Воана Уильямса. В 1938 году его Сюита « Давид и Голиаф» была исполнена Эдуардом ван Бейнумом и Амстердамским оркестром Концертгебау. В 1948 году Жан Сальмарк была солисткой Первого фортепианного концерта своего мужа. Продукция Reti также включает несколько томов фортепианных пьес и песен, оперу (« Иван и барабан»), а также симфоническую и хоровую музыку.

С 1930 по 1938 год Рети был главным музыкальным критиком австрийской газеты Das Echo. Вместе с композитором и музыковедом Эгоном Веллесом он участвовал в создании Международного фестиваля современной музыки и в 1922 году основал Международное общество современной музыки. В 1939 году Рети эмигрировал в Соединенные Штаты, а затем стал американским гражданином. Он стал членом Американского музыковедческого общества и приехал на стажировку в Йельский университет. С 1943 года он был женат на пианистке, педагоге, музыковеде и редакторе Жане Сальмарке, который помог подготовить к изданию две его посмертные книги. Он умер в Монклере, штат Нью-Джерси.

Сегодня Рети больше всего помнят за его особый метод музыкального анализа, который, как он утверждал, раскрыл « тематический процесс» в музыке. Однако его подход не был связан с отслеживанием очевидных тематических и мотивационных «событий», отображаемых на музыкальной «поверхности», а скорее стремился продемонстрировать способ, которым поверхностное тематическое разнообразие подкрепляется менее очевидным единством. По мнению Рети, «разные части классической симфонии построены на одной и той же мысли» [TPM, p. 13], и композитор «стремится к однородности внутренней сущности, но в то же время к разнообразию внешнего вида. Поэтому он меняет поверхность, но сохраняет сущность своих форм». [TPM, стр. 13]

Способ Рети показать «поддерживаемую субстанцию» обычно включает построение музыкального примера, сочетающего ряд контрастирующих тем; «однородность во внутренней сущности» была представлена ​​банкнотами, напечатанными в полный размер; «разнообразие внешнего вида» будет отнесено к мелкому шрифту. Сосредоточившись на общих чертах и ​​скрытых сходствах по форме и контуру, тональное или гармоническое значение различных «значимых» нот в темах обычно игнорируется. То же самое и с ритмом - в результате метод Рети фокусируется на относительно абстрактных «ячейках высоты тона», а не на ритмически определенных «мотивах». В дополнение к признанию инверсионных и ретроградных отношений между ячейками, Рети также ввел процесс «интерверсии», при котором ноты ячейки будут переупорядочены.

Аналитическая процедура Рети лучше всего понимается одновременно с работами других современных немецких аналитиков того времени, таких как Шенкер и Шенберг. Подобно Шенкеру и Шенбергу, анализ музыкальных произведений Рети был в первую очередь мотивирован, прослеживая эволюцию музыкального произведения от мелодического ядра. Озабоченность трех вышеупомянутых теоретиков такой процедурой проистекает из метафизической веры в то, что работы «великих мастеров» (на примере Первой венской школы ) часто тематически объединялись из одной идеи. Метафизической основой этой идеи был тот факт, что такое единство считалось метафорой единства Божьего творения. Таким образом, в анализе Рети исследуется «тематический процесс», у Шенкера анализ принимает форму редукционистской процедуры, а у Шенберга утверждается единство музыкального произведения с «Grundgestalt» (базовой формой).

Метод Рети, который следует рассматривать в контексте музыковедения начала 20-го века, подвергся критике со стороны музыкального теоретика Николаса Кука, который считает, что Рети слишком озабочен доказательством достоверности своего метода за счет проведение убедительного анализа отдельных произведений.

Сочинения
  • 'Salzburg - Verheißung und Gefahr', 23. Eine Wiener Musikzeitschrift, Reprint, Nummer 15/16 (1935)
  • Тематический процесс в музыке (США 1951; Великобритания 1961). ISBN   0-8371-9875-5.
  • 'Роль дуотематизма в эволюции формы сонаты', Музыкальное обозрение, Том XVII, номер 2 (1956)
  • Тональность, Атональность, Пантональность: исследование некоторых тенденций в музыке двадцатого века (1958). ISBN   0-313-20478-0.
  • Тематические узоры в сонатах Бетховена (изд. Дерик Кук; Фабер, 1967)
Список используемой литературы
  • Кук, Николас (1987), Руководство по музыкальному анализу, Оксфорд: OUP
использованная литература

Последняя правка сделана 2023-04-21 09:33:28
Содержание доступно по лицензии CC BY-SA 3.0 (если не указано иное).
Обратная связь: support@alphapedia.ru
Соглашение
О проекте