Войти
Фронтиспис Consueta 1709 года или рукопись Misteri, содержащая диалог и партитуру. Мистерио де Эльче ( испанское произношение: [misteɾjo dé eltʃe] ), в английском языке мистерии Эльче или Эльче мистерия и в каталонском Misteri d'Эльче ( произношение Valencian: [mistɛɾi ðɛʎtʃ] ), это литургическая драма из Средних Ages, что reenacts в Успение и Вознесение о Деве Марии.
Двухактная мистерия проводится ежегодно 14 и 15 августа в базилике Санта-Мария в городе Эльче. В 2001 году ЮНЕСКО объявило его одним из шедевров устного и нематериального наследия человечества.
Существуют две истории относительно даты создания Misteri d'Elx. Более старая версия, которая берет свое начало в 13 веке, была представлена Кристобалем Сансом в его истории города, написанной в начале 17 века. Признавшись, что он не смог доказать свою историю, он предположил, что первые жители города праздновали его в 1276 году. Он также добавляет еще одну более древнюю историю: после завоевания города Яковом I Завоевателем в 1265 году жители город задумал мистическую пьесу в тот день, когда город был отброшен у мавров.
В 1717 году Хосе Антон, генеральный прокурор маркизата Эльче, также поддержал теорию и добавил чудесный элемент: прибытие на пляжи Эльче таинственного ковчега в мае 1266 года. В коробке было изображение Богородицы Успения Пресвятой Богородицы. это сегодня хранится в базилике и Consueta, документе, содержащем сценарий, а иногда и музыку пьесы. Эта история была приведена частично, чтобы извинить возможную ошибку композитора Оскара Эспла (1886–1976), который утверждал, что в 1924 году ему показали письмо от 1266, разрешающее пьесу. Это письмо якобы хранилось в муниципальном архиве Эльче, несмотря на то, что с тех пор его никогда не видели и даже не цитировали. Работа Эспла и его значимость как композитора возродили теорию происхождения пьесы в 13 веке.
С конца 19-го века, когда историки впервые прибыли в Эльче и изучили пьесу, датой ее создания была определена конечная точка примерно на рубеже 15-го века. В настоящее время большинство ученых из разных дисциплин (литературных, театральных, музыкальных, лингвистических, иконографических и т. Д.) Соглашаются с его составом во второй половине 15 века, не подчеркивая никаких прецедентов, существовавших в городе.
Спектакль проводится в Базилике, а сцена состоит из нескольких площадок и устройств:
Большое полотно, расположенное на высоте кольца купола базилики, выполняет двойную функцию: изображает небо и скрывает механизмы, которые позволяют подниматься и опускаться воздушным сценическим устройствам. Возможно, он такой же старый, как и нынешняя пьеса, поскольку более старые постановки еще в 1530 году, кажется, уже указывают на его присутствие.
Полотно действует как разделитель между небесными и земными действиями и имеет глазок к хору, который называется «Дверь в Небеса». Дверь представляет собой квадратный проем, который открывается и закрывается три раза во время спектакля, чтобы пропустить воздушные сценические устройства.
Ла Маграна частично перешла Дверь в Небеса во время Ла Веспры. Это воздушное устройство, называемое la magrana (« гранат »), переносит первого Ангела, который доставляет золотую пальмовую ветвь Марии и указывает ей путь на небеса. В нынешнем виде устройство датируется второй половиной 16 века. И его структура, и название напоминают механизмы того периода, которые обычно использовались в Испании, такие как коробки, глобусы и армиллярные сферы.
До недавнего времени термин «гранат» считался довольно современным, а термин «облако» считался более древним и правильным. Считалось, что это было результатом того, что устройство якобы изменило цвет с более старого синего на красный. Однако современные исследования показывают, что это название использовалось уже в 16 веке, возможно, потому, что нынешнее, более компактное и прочное устройство заменило менее прочную структуру из хлопка, бумаги и ткани.
Арасели - второе появившееся воздушное устройство, появляющееся на сцене дважды. Впервые он используется пятью ангелами, которые переносят душу Марии (в форме статуэтки) на Небеса; четыре ангела поют, поскольку центральный ангел (часто священник) несет дух Девы. Они являются апостолам, которые устраивают шествие, чтобы похоронить ее тело. Его второе появление - в большом финале, где пятый ангел с душой Марии заменяется полным образом Марии. Этот образ помещен в потолок и венчается Святой Троицей на полпути ее вознесения.
Арасели - не уникальная статуя детективного спектакля. Он похож на скульптуры конца 15 - начала 16 века.
Это платформа, на которой разворачивается большая часть драмы. Он имеет примерно квадратную форму и обшит деревом, он приподнят, чтобы скрыть пустоту, в которой находится. Там спускаются какие-то воздушные устройства, где актеры меняют костюмы или исчезают в них. Он расположен под куполом и Небесами, но частично простирается в хор, чтобы соединить Гробницу с шахтой Врат Небес.
В Эльче, том Cadafal, по словам Quirante Сантакруса, «площадь Марии, которая содержит те места, которые ее исключительно, ее дом и ее могила. Здесь Дева испытывают весь процесс сакрализации и прославления, содержащую работу, единственное место, где живут вместе небесные персонажи и земные люди ».
Термин « кадафаль » появляется в первых сообщениях о мистических пьесах, разыгрываемых в церквях, с неизменным значением: помост или платформа, на которой происходит драматическое действие.
Это великолепный пандус, построенный на вершине главного прохода Базилики. Он поднимается от главной двери в Кадафаль ; два небольших отсека с каждой стороны в месте, где он соединяется с последним, обеспечивают места для трех мирян- организаторов и священника, наблюдающего за игрой.
Его значение во многом символично, прежде всего потому, что это единственный физический элемент, который превращает всю церковь в каркас для драматических действий. Во-вторых, дорожка - это дорога, которая позволяет общаться между земным и божественным и представляет собой духовный путь, по которому идет каждый.
Во время спектакля актер, играющий Марию, также проходит этот путь от дверей до Кадафала, символизируя ее полное достижение христианского идеала единения с Христом через Его Страсти.
Музыка для спектакля содержится в Consueta, в чемодане слов Consuetudine и Ordinatio. Эти рукописи литургических церемоний, которые содержат ценные аннотации к сценическим указаниям, партитуре и сценическим устройствам, датируются 1625 годом.
14 августа исполняется первое действие, известное как La Vesprà («Бдение»). Поскольку это канун праздника Успения, в нем рассказывается о последних часах и смерти Богородицы, когда ее душа возносится на Небеса, оставляя ее труп в окружении скорбящих апостолов.
15 августа ставится второй акт, известный как La Festa («Пир»). Он посвящен погребению, Успению и коронации Богородицы. Он начинается в 10 часов с « El Soterrar » («Погребение»): эта часть происходит на улицах за пределами базилики, с процессией изображения мертвой Богородицы, актеров и групп, играющих песни La Festa.
За несколько недель до постановки « Мистери» происходит несколько подготовительных мероприятий.
6 августа в Зале Совета проходит « la prova de veus » («испытание голосов»), чтобы выбрать тех, кто будет петь в Misteri. Это показывает, что городской совет Эльче, а не церковь, финансово поддерживает пьесу.
В 6 часов вечера 10 августа в базилике проводится « La prova de l'àngel » («испытание ангела»). Это когда организаторы выявляют детей, устойчивых к головокружению и, таким образом, способных спускаться и подниматься на сценических устройствах.
11–13 августа проходят так называемые « генералы Ассахо » или внеочередные представления.
Пьесу критиковали за злобные средневековые изображения злых евреев, при этом критик Дэвид Ниренберг спрашивал, должны ли спонсоры удалять расистские материалы, как это сделали актеры в Страстной игре Обераммергау, и указывал, что пьеса, которая будет транслироваться на Facebook впервые в 2019 году нарушает политику Facebook в отношении языка вражды.
Координаты : 38 ° 16′01 ″ с.ш., 0 ° 41′54 ″ з.д. / 38,26694 ° с.ш.0,69833 ° з. / 38.26694; -0,69833
