Войти
| Дама Магдалина Одундо DBE | |
|---|---|
 Untitled Burnished, обожженный горшок с редукцией от Магдалины Одундо из коллекции WA Ismay в Йоркской художественной галерее | |
| Родившийся | Магдалина Аньянго Намахия Одундо 1950 Найроби, Кения |
| Национальность | Британский |
| Известен | Студия керамики |
Даст Магдалина Аньянго Namakhiya Odundo DBE (родился в 1950 году) является кенийской -born британской студии гончар, который сейчас живет в Фарнэме, графство Суррей. С 2018 года она является ректором Университета творческих искусств.
Магдалина Одундо родилась в Найроби, Кения, и получила раннее образование в Индии и Кении. Она училась в Национальном политехническом институте Кабете в Кении, чтобы изучать графику и коммерческое искусство, а затем переехала в Англию в 1971 году, чтобы продолжить выбранную ею профессию в области графического дизайна. После обучения в Фарнхэме, графство Суррей, она завершила квалификацию по основам искусства и графики в Кембриджской школе искусств, где начала специализироваться на керамике.
Через некоторое время в Англии она открыла для себя гончарные изделия, а в 1974–75 она посетила Нигерию, посетив Учебный центр гончарного дела в Абудже, и Кению, чтобы изучить традиционные методы изготовления гончарных изделий вручную. Она также побывала в Сан-Ильдефонсо-Пуэбло, штат Нью-Мексико, чтобы понаблюдать за созданием сосудов с черным воронением. В 1976 году Одундо получил степень бакалавра в Колледже искусства и дизайна Вест-Суррея (ныне Университет творческих искусств ). Затем она получила степень магистра в Королевском колледже искусств в Лондоне. Она преподавала в Институте Содружества в Лондоне с 1976 по 1979 год и в Королевском колледже искусств в Лондоне с 1979 по 1982 год, прежде чем вернуться в 1997 году, чтобы преподавать в Суррейском институте искусства и дизайна (ныне Университет творческих искусств), став профессором. керамики в 2001 г. в марте 2016 года она была открыта как Emerita профессор из университета творческих искусств, с событием торжества, состоявшегося в кампусе Фарнэма на фоне ее важной работы в стекле, Transition II. Она живет и работает в Суррее.
Ваза, 1990, Бруклинский музей. Самая известная керамика Odundo изготавливается вручную с использованием техники намотки. Каждое изделие полируется, покрывается накладкой, а затем снова полируется. Кусочки обжигаются в окислительной атмосфере, что делает их красно-оранжевыми. Второй обжиг в бедной кислородом (восстановительной) атмосфере заставляет глина почернеть; это известно как сокращающее зажигание. Она использует те же методы, что и древние греки и римляне, и любит черпать вдохновение из таких стран, как Китай и Мексика. Ее навыки графического дизайна все еще остаются у нее, поскольку она часто зарисовывает свой интерес к естественным формам и дизайну форм, чтобы помочь ей в своих керамических творениях. Многие сосуды, создаваемые Одундо, напоминают человеческую форму, часто повторяя изгибы позвоночника, живота или волос. Кроме того, форма выражения ее сосудов символизирует женское тело; Одно из самых известных ее произведений - это сосуд цвета охры и черного цвета с изогнутым основанием и удлиненной шейкой, напоминающий по форме беременную женщину. Сейчас ее работы находятся в постоянных коллекциях почти 50 международных музеев, в том числе:
Вороненый кувшин, автор - Магдалина Одундо. Из коллекции керамики WA Ismay Studio в Йоркской художественной галерее. В 2006 году ее работа была представлена на выставке под названием «Резонанс и вдохновение» в Сэмюэля П. Харн Музей искусств в Университете штата Флорида. Это была ее первая персональная выставка в США с 1997 года и ее первое сольное выступление во Флориде. На этой выставке ее рисунки и эскизы впервые были представлены вместе с ее сосудами. Ее стиль рисования свободной формы воспроизводит ту же форму и форму, что и ее сосуды, что дает представление о том, как Одундо воспринимает ее трехмерные работы в двух измерениях.
В 2019 году прошла крупная выставка, на которой была представлена группа из более чем 50 ее работ, а также другие произведения искусства, которые, по мнению Одундо, связаны с ее творчеством или влияют на нее; выставка называлась «Путешествие вещей». Шоу демонстрировалось в двух местах: в Хепворт-Уэйкфилде, Западный Йоркшир, а затем в Центре визуальных искусств Сейнсбери, Восточная Англия.
Odundo был удостоен награды за признание африканского искусства Детройтским институтом искусств в 2008 году и награды за выдающиеся достижения в области искусства африканского наследия в 2012 году вместе с почетными докторскими степенями Университета Флориды (2014 г.) и Университета искусств Лондона (2016 г.). Она была назначена кавалером Ордена Британской империи (OBE) за заслуги перед искусством на церемонии награждения по случаю дня рождения в 2008 году и кавалером ордена Британской империи (DBE) в новогодней церемонии 2020 года за заслуги в области искусства и художественного образования.
Одундо была признана значительным игроком в современной керамике, благодаря чему ее имя внесло большой вклад в африканское искусство в США в 1990-х годах. Как заметил Август Кейсли-Хейфорд, «[Она черпает] что-то из мудрости и опыта Лича или линии, заимствованной из древней европейской древности, чтобы создать собственную трансглобальную, трансвременную визуальную систему; современную, но одновременно старый, африканский, но решительно европейский... "
В 2017 году было объявлено, что с июня 2018 года Одундо возьмет на себя роль ректора Университета творческих искусств.
Одундо, который в 2008 году был назначен кавалером Ордена Британской империи (OBE) за заслуги перед искусством, стал Дамой (DBE) в новогодних почестях королевы 2020 года.
