Бруклинский музей

редактировать
Художественный музей в Бруклине, Нью-Йорк Историческое место США
Бруклинский музей
США Национальный регистр исторических мест
Достопримечательность Нью-Йорка
Brooklyn Museum Night 2015.jpg Ночью (2015)
Бруклинский музей расположен в Нью-Йорке Бруклинский музей Показать карту Нью-Йорка Бруклинский музей расположен в Нью-Йорке Бруклинский музей Показать карту Нью-Йорка Бруклинский музей расположен в США Бруклинский музей Показать карту США
Местоположение200 Восточный бульвар. Бруклин, NY 11238
Координаты40 ° 40′16,7 ″ с.ш., 73 ° 57′49,5 ″ з.д. / 40,671306 ° с.ш. 73,963750 ° з. 40.671306; -73,963750 Координаты : 40 ° 40'16,7 ″ N 73 ° 57'49,5 ″ W / 40,671306 ° N 73,963750 ° W / 40,671306; -73.963750
Построен1895
АрхитекторMcKim, Mead White ; Френч, Даниэль Честер
Архитектурный стильBeaux-Arts
Ссылка на NRHP №77000944
Добавлено в NRHP22 августа 1977 г.
Копия Статуя Свободы (Свобода, освещающая мир) на заднем участке.

Бруклинский музей - это художественный музей, расположенный в Нью-Йорке Город округ из Бруклин. Музей площадью 560 000 квадратных футов (52 000 м) является третьим по величине в Нью-Йорке по физическим размерам и содержит коллекцию произведений искусства, насчитывающую примерно 1,5 миллиона произведений.

Расположен рядом с Проспект-Хайтс, Краун-Хайтс, Флэтбуш и Парк-Слоуп в районах Бруклина, основанном в 1895 году, Beaux-Arts Здание, спроектированное Маккимом, Мидом и Уайтом, планировалось стать крупнейшим художественным музеем в мире. Первоначально музей изо всех сил пытался сохранить свое здание и коллекцию, но в конце 20-го века был возрожден благодаря капитальному ремонту. Значительные области коллекции включают древности, в частности их собрание египетских древностей, охватывающих более 3000 лет. Европейское, африканское, океаническое и японское искусство также составляют заметные коллекции древностей. Американское искусство широко представлено, начиная с колониального периода. Художники, представленные в коллекции: Марк Ротко, Эдвард Хоппер, Норман Роквелл, Уинслоу Гомер, Эдгар Дега, Джорджия О'Киф и Макс Вебер. В музее также есть «Мемориальный сад скульптур», в котором собраны уцеленные архитектурные элементы со всего Нью-Йорка.

Содержание

  • 1 История
  • 2 Финансирование
  • 3 Искусство и выставки
  • 4 Коллекции
    • 4.1 Египетское, классическое и древнее искусство Ближнего Востока
      • 4.1.1 Отрывки из египетской коллекции
    • 4.2 Американское искусство
      • 4.2.1 Отрывки из американской коллекции
    • 4.3 Искусство Африки
      • 4.3. 1 Избранные из африканской коллекции
    • 4.4 Искусство островов Тихого океана
    • 4.5 Искусство исламского мира
      • 4.5.1 Избранные из коллекции исламского мира
    • 4.6 Центр феминистского искусства Элизабет А. Саклер
    • 4.7 Европейское искусство
      • 4.7.1 Выборки из европейской коллекции
  • 5 Библиотеки и архивы
  • 6 Программы
  • 7 «Популизм»
  • 8 Произведения и публикации
  • 9 См. Также
  • 10 Источники
  • 11 Внешние ссылки

История

История Бруклинского музея восходит к 1823 году, когда он был основан Августом Грэмом из библиотеки Brooklyn Apprentices. y в Бруклин-Хайтс. Библиотека переехала в здание Бруклинского лицея на Вашингтон-стрит в 1841 году. Два года спустя учреждения объединились в Бруклинский институт, который предлагал выставки живописи и скульптуры и лекции по различным предметам. В 1890 году под руководством своего директора Франклина Хупера руководители Института реорганизовались в Бруклинский институт искусств и наук и начали планировать Бруклинский музей. Музей оставался подразделением Бруклинского института искусств и наук, наряду с Бруклинской музыкальной академией, Бруклинским ботаническим садом и Бруклинским детским музеем до 1970-х годов, когда все стали независимыми.

Открытое в 1897 году здание Бруклинского музея представляет собой стальную каркасную конструкцию, облицованную каменной кладкой, спроектированную в неоклассическом стиле возрождения архитектурным фирмы МакКим, Мид и Уайт, построенной Carlin Construction Company. Первоначальный проект Бруклинского музея был в четыре раза больше построенной версии; окончательный дизайн отражает компромисс со спецификациями правительства Нью-Йорка. Дэниел Честер Френч, скульптор статуи Авраама Линкольна в Мемориале Линкольна, был главным дизайнером скульптуры фронтона и монолитные фигуры 12,5 футов (3,8 м) вдоль карниза. Фигуры были созданы 11 скульпторами и вырезаны братьями Пичкирилли. Френч также спроектировал две аллегорические фигуры Бруклин и Манхэттен, которые в настоящее время окружают вход в музей, созданные в 1916 году для Бруклинского подхода к Манхэттенскому мосту и перенесенные в музей в 1963 году.

Открытка начала 20-го века

К ​​1920 году Метро Нью-Йорка дошло до музея со станции метро ; это значительно улучшило доступ к некогда изолированному музею от Манхэттена и других отдаленных районов.

Директор Бруклинского института Франклин Хупер был первым директором музея, его сменил Уильям Генри Фокс, служивший с 1914 по 1934 год. За ним последовал Филип Ньюэлл Ютц (1934–1938), Лоранс Пейдж Робертс (1939–1946), Изабель Сполдинг Робертс (1943–1946), Чарльз Нагель младший (1946–1955) и Эдгар Крейг Шенк (1955–1959).

Томас С. Бюхнер стал директором музея в 1960 году, что сделало его одним из самых молодых директоров в стране. Бюхнер руководил крупными преобразованиями в способе экспонирования искусства в музее и привез около тысячи произведений, томившихся в запасниках музея, и выставил их на обозрение. Бюхнер сыграл ключевую роль в спасении французских скульптур Даниэля Честера от разрушения из-за проекта расширения Манхэттенского моста в 1960-х.

Дункан Ф. Кэмерон занимал этот пост с 1971 по 1973 год. его сменил Майкл Ботвиник (1974–1982), а Линда С. Фербер исполняла обязанности директора в течение части 1983 года, пока Роберт Т. Бак не стал директором в 1983 году и проработал до 1996 года.

Бруклинский музей изменил свое название на Бруклинский художественный музей в 1997 году, незадолго до начала срока полномочий Арнольда Л. Лемана в качестве директора. 12 марта 2004 года музей объявил, что ему вернется прежнее название. В апреле 2004 года музей открыл входной павильон Джеймса Полшека на фасаде Восточного бульвара. В сентябре 2014 года Леман объявил, что планирует уйти на пенсию примерно в июне 2015 года. В мае 2015 года следующим директором музея была назначена президент и художественный руководитель Creative Time Анна Пастернак ; она заняла эту должность 1 сентября 2015 года.

Финансирование

Бруклинский музей, а также множество других нью-йоркских учреждений, включая Метрополитен-музей, Американский музей естественной истории и Бруклинский ботанический сад входят в состав Группы культурных учреждений (CIG). Учреждения-участники занимают землю или здания, принадлежащие городу Нью-Йорку, и получают часть своего годового финансирования от города. Бруклинский музей также дополняет свой заработанный доход финансированием федерального правительства и правительства штата, а также пожертвованиями отдельных лиц и организаций.

В 1999 году в музее прошла выставка Чарльза Саатчи Sensation, в результате которой произошла судебная тяжба из-за муниципального финансирования Нью-Йорка учреждений, демонстрирующих неоднозначное искусство. в пользу музея на основании Первой поправки.

В 2005 году музей вошел в число 406 учреждений искусств и социальных служб Нью-Йорка, получивших часть гранта в размере 20 миллионов долларов от Корпорация Карнеги, в свою очередь, финансируется мэром Нью-Йорка Майклом Блумбергом.

Основными благотворителями являются Фрэнк Ласк Бэбботт. Музей является местом ежегодного Бруклинский художников Бал, который включает знаменитости хостов, такие как Сара Джессика Паркер и Лив Тайлер.

Спорно, среди COVID-19 пандемия и его отрицательное влияние на доходы музея, музей увеличил эксплуатационные расходы за счет закрытия. Распродажа в октябре 2020 года состоит из 12 старых мастеров, включая работы Лукаса Кранаха Старшего, Гюстава Курбе и Жана-Батиста-Камиля Коро. Хотя обычно это запрещено Ассоциацией директоров художественных музеев, ассоциация разрешила такие продажи продолжаться в течение двух лет до 2022 года.

Искусство и выставки

Бруклинский музей представляет коллекции, которые стремятся воплотить художественное наследие мировых культур. Музей хорошо известен своими обширными коллекциями египетского и африканского искусства, а также картинами, скульптурами и декоративным искусством 17-го, 18-го, 19-го и 20-го веков в самых разных школах.

В 2002 году музей получил в дар от Фонда Элизабет А. Саклер работу Званый ужин художницы-феминистки Джуди Чикаго. Его постоянная выставка началась в 2007 году как центральное место в Центре феминистского искусства им. Элизабет А. Саклер. В 2004 году Бруклинский музей представил Manifest Destiny, фреску маслом на дереве размером 8 на 24 фута (2,4 м × 7,3 м), созданную Алексисом Рокманом, которая была заказана музеем как центральное украшение для мезонинная галерея на втором этаже и ознаменовало открытие отреставрированного Большого вестибюля и площади музея. На других выставках были представлены работы различных современных художников, в том числе Патрик Келли, Чак Клоуз, Денис Петерсон, Рон Мюк, Такаши Мураками, Мат Беноте, Кики Смит, Джим Дайн, Роберт Раушенберг, Чинг Хо Ченг, Сильвия Слей и Уильям Вегман, а также обзорная выставка работ бруклинских художников в 2004 году Open House: Работа в Бруклине.

В 2008 году куратор Эдна Рассман объявил, что треть коптского искусства, хранящегося в коллекции музея, второй по величине в Северной Америке, является поддельной. Руссман считает, что из 30 произведений искусства 10 - подделка. Поддельные произведения искусства будут выставлены на выставке, начиная с 2009 года.

Коллекции

Египетское, классическое и древнее искусство Ближнего Востока

Бруклинский музей собирает коллекцию Египетские артефакты с начала двадцатого века, включая обе коллекции, приобретенные у других, например, у американского египтолога Чарльза Эдвина Уилбура, наследники которого также пожертвовали его библиотека, которая станет музейной библиотекой египтологии Уилбура, а также предметы, полученные во время спонсируемых музеем археологических раскопок. Египетская коллекция включает в себя самые разные предметы, от скульптур, таких как хорошо известная фигура «Птичья леди» терракотовая, до папируса документов (среди прочего, Бруклинский папирус ).

Египетские, классические и древневосточные коллекции размещены в нескольких галереях музея. Египетские артефакты можно найти на долгосрочной выставке Egypt Reborn: Art for Eternity, а также в Марте А. и Роберте. Галереи С. Рубина. Ближневосточные артефакты находятся в галерее Акопа Кеворкяна.

Выдержки из египетской коллекции

Американское искусство

Гилберт Стюарт, Портрет Джорджа Вашингтона, 1796 г.

Коллекция американского искусства датируется первым завещанием Фрэнсиса Гая «Зимний пейзаж» в Бруклине в 1846 году. В 1855 году музей официально объявил коллекцию американского искусства, при этом первой работой, заказанной для коллекции, была пейзажная картина Ашера Б. Дюрана. Предметы коллекции американского искусства включают портреты, пастель, скульптуры и гравюры; все предметы в коллекции датируются c. 1720 и ок. 1945.

В коллекции американского искусства представлены работы таких художников, как Уильям Эдмондсон (Ангел, дата неизвестна), Джон Сингер Сарджент Пол Сезар Хеллеу рисует свою жену Алису Герэн (ок. 1889); Темные стволы деревьев Джорджии О'Киф (приблизительно 1946) и Уинслоу Гомер Восемь колоколов (приблизительно 1887). Среди наиболее известных работ в коллекции - портрет Джорджа Вашингтона Гилберта Стюарта и портрет Эдварда Хикса Мирное королевство . В музее также хранится коллекция Эмиля Фукса.

. Работы из коллекции американского искусства можно найти в различных помещениях музея, в том числе в Саду скульптур семьи Стейнбергов и на выставке «Американская идентичность: новый взгляд». который находится в видимом хранилище музея ▪ Учебный центр. В общей сложности на хранении хранится около 2000 американских предметов искусства.

Выдержки из американской коллекции

Искусство Африки

Самые старые приобретения в Коллекция африканского искусства была собрана музеем в 1900 году, вскоре после его основания. Коллекция была расширена в 1922 году предметами, происходящими в основном из территории, которая сейчас называется Демократической Республикой Конго. В 1923 году в музее прошла одна из первых выставок африканского искусства в США.

Бруклинский музей, насчитывающий более 5000 предметов в своей коллекции, может похвастаться одной из крупнейших коллекций африканского искусства в любом американском художественном музее. Хотя название коллекции предполагает, что она включает искусство со всего африканского континента, произведения из Африки делятся на подкатегории среди ряда коллекций. Искусство к югу от Сахары из Западной и Центральной Африки собрано под знаменем африканского искусства, тогда как произведения искусства Северной Африки и Египта сгруппированы с коллекциями исламского и египетского искусства соответственно.

Коллекция африканского искусства охватывает 2500 лет истории человечества и включает скульптуры, украшения, маски и религиозные артефакты из более чем 100 африканских культур. Примечательные предметы в этой коллекции включают резную фигурку царя Кубы, которая считается одним из старейших сохранившихся резьб на ней, и фигурку матери и ребенка Лулуа.

В 2018 году музей вызвал критику со стороны групп. в том числе Деколонизировать это место за то, что он нанял белую женщину в качестве консультанта-хранителя африканского искусства.

Отрывки из африканской коллекции

Искусство островов Тихого океана

Коллекция произведений искусства островов Тихого океана началась в 1900 году с приобретения 100 деревянных фигур и теневых кукол из Новой Гвинеи и Голландская Ост-Индия (ныне Индонезия ); с тех пор коллекция выросла и насчитывает около 5000 работ. Источниками произведений искусства из этой коллекции являются многочисленные острова Тихого и Индийского океанов, включая Гавайи и Новую Зеландию, а также менее густонаселенные острова, такие как Рапа-Нуи и Вануату. Многие из маркизских предметов коллекции были приобретены музеем у знаменитого норвежского исследователя Тура Хейердала.

. Предметы искусства в этой коллекции созданы из самых разных материалов. В музее перечислены «кокосовое волокно, перья, ракушки, глина, кости, человеческие волосы, дерево, мох и паутина» среди материалов, используемых для изготовления произведений искусства, включая маски, ткани тапа, скульптуры и ювелирные изделия.

Искусство исламского мира

В музее также есть предметы искусства и исторические тексты, созданные мусульманскими художниками или о мусульманских деятелях и культурах.

Отрывки из коллекции исламского мира

Центр феминистского искусства Элизабет А. Саклер

Музейный центр феминистского искусства открылся в 2007 году; он посвящен сохранению истории движения с конца 20 века, а также повышению осведомленности о вкладе феминисток в искусство и информированию о будущем этой области художественного диалога. Наряду с выставочным пространством и библиотекой в ​​центре есть галерея с шедевром Джуди Чикаго, большая инсталляция под названием The Dinner Party (1974-1979).

Европейское искусство

В Бруклинском музее есть, среди прочего, поздняя готика и ранний итальянский ренессанс картины Лоренцо ди Никколо («Сцены из жизни Святого Лаврентия»), Сано ди Пьетро, Нардо ди Чионе, Лоренцо Монако, Донато де Барди («Святой Иероним»), Джованни Беллини. В нем есть голландские картины Франса Хальса, Жерара Доу и Томаса де Кейзера, а также других. В нем представлены французские картины XIX века Шарля Добиньи, Нарцисса Вирджилио Диаса, Эжена Будена («Порт, Гавр»), Берты Моризо, Эдгар Дега, Густав Кайботт («Железнодорожный мост в Аржантёе»), Клод Моне («Дворец дожей, Венеция»), французский скульптор Альфред Бари, Камиль Писсарро и Поль Сезанн, а также многие другие.

Отрывки из европейской коллекции

Библиотеки и архивы

Библиотеки и архивы Бруклинского музея содержат около 300 000 томов и более 2 000 футов (610 м) книг, документов, гравюр, текстиля и других предметов. Коллекция началась в 1823 году и сейчас размещались в помещениях, которые подвергались ремонту в 1965, 1984 и 2014 годах.

Программы

В 2000 году Бруклинский музей начал программу музейного ученичества, в рамках которой музей нанимает подростков старших классов для проведения экскурсий по музейные галереи в течение лета, помогают в семейных программах музея на выходных в течение года, участвуют в беседах с музейными кураторами, обслуживают Консультативный совет для подростков при музее и помощь в планировании мероприятий для подростков.

В первую субботу каждого месяца Бруклинский музей открыт до 23:00. Общий вход отменяется с 17:00 до 23:00, хотя на некоторые выставки с билетами может потребоваться плата за вход. Регулярные мероприятия в первую субботу включают образовательные мероприятия, ориентированные на семью, такие как художественные мастерские на основе коллекций, экскурсии по галереям, лекции, танцевальные вечеринки с живыми выступлениями.

Музей разместил множество произведений в электронной коллекции в Интернете, в которой представлены пользователи: основанная на системе тегов, которая позволяет публике отмечать и курировать наборы объектов в Интернете, а также запрашивать дополнительные стипендии.

Программа стипендий для музейного образования - это десятимесячная должность, на которую стипендиаты приобрести теоретические и практические навыки для проведения групповых посещений школ K-12 с акцентом на различные темы из коллекции.

Школьные молодежные и семейные стипендиаты преподают программы Gallery Studio и школьные партнерства, в то время как стипендиаты для взрослых и общественных программ курируют и организуют вечер четверга, а также программирование в первую субботу.

Музей также привлек внимание своим недавним приложением ASK, в котором посетители могут взаимодействовать с персоналом и преподавателями относительно произведений из коллекции через мобильное приложение, которое можно загрузить через магазины приложений Apple и Google.

«Популизм»

Джеймс Тиссо, Ученики, покинувшие свое убежище, наблюдают издалека в агонии, ок. 1886-1894 гг.

Посещаемость Бруклинского музея в последние годы снизилась: с высокого показателя "десятилетия назад" почти в миллион посетителей в год до более поздних цифр в 585 000 (1998) и 326 000 (2009).

The New York Times частично приписала это снижение политике, установленной тогдашним директором Арнольдом Леманом, который решил сосредоточить энергию музея на «популизме» с выставками на такие темы, как «Звездные войны фильмы и хип-хоп музыка », а не на темы классического искусства. Lehman также принес в музей более противоречивые экспонаты, такие как выставка 1999 года, в которую входил Крис Офили, печально известная, украшенная навозом Святая Дева Мария. Согласно Times:

Качество их выставок снизилось, - сказал Роберт Сторр, декан школы искусств Йельского университета и бруклинец. - «Звездные войны» демонстрируют худший вид популизма. Я не думаю, что они действительно понимают, где находятся. Середина мира искусства сейчас находится в Бруклине; это все более искушенная аудитория, и она всегда была такой.

С другой стороны, Леман отмечает, что демография посетителей музея демонстрирует новый уровень разнообразия. По данным The New York Times, «средний возраст [посетителей музея в опросе 2008 года] составлял 35 лет, большая часть посетителей (40 процентов) была из Бруклина, и более 40 процентов назвали себя цветными». Lehman утверждает, что интерес музея состоит в том, чтобы быть гостеприимным и привлекательным для всех потенциальных посетителей музея, а не просто собирать их большое количество.

Работы и публикации

  • Чой, Конни Х.; Гермо, Кармен; Хокли, Руйеко; Моррис, Кэтрин; Вайсберг, Стефани (2017). Моррис, Кэтрин; Хокли, Руйеко (ред.). Мы хотели революции: черные радикальные женщины, 1965-85 / Справочник (каталог выставки). Бруклин, Нью-Йорк: Бруклинский музей. ISBN 978-0-872-73183-7. OCLC 964698467. - Опубликовано по случаю выставки в Бруклинском музее, 21 апреля - 17 сентября 2017 г.

См. Также

Ссылки

Внешние ссылки

На Викискладе есть материалы, связанные с к Бруклинский музей.
Последняя правка сделана 2021-05-13 13:50:29
Содержание доступно по лицензии CC BY-SA 3.0 (если не указано иное).
Обратная связь: support@alphapedia.ru
Соглашение
О проекте