Войти
| Хелен Эскобедо | |
|---|---|
 Хелен Эскобедо, 1960. сфотографировано Кэти Хорна | |
| Родился | (1934-07-28) 28 июля 1934 г.. Мехико, Мексика |
| Умер | 16 сентября 2010 г. (2010-09-16) (76 лет). Мехико, Мексика |
| Гражданство | мексиканец |
| Образование | Университеты Мотолинии Королевский колледж искусств |
| Известен | скульптурой |
| Супруг (ы) | Фредрик Кирсебом (m.1957–1977) . Ханс-Юрген Рабе (m.1995) |
Хелен «Елена» Эскобедо (28 июля 1934 - 16 сентября 2010) была мексиканским скульптором и художником-инсталлятором, чьи работы выставлялись по всему миру из Мексики., от Латинской Америки, США и Канады до Великобритании (Германия), а также Израиль и Новая Зеландия.
Ее карьера художника охватила более пятидесяти лет. и исследует экологические и городские проблемы с помощью лэнд-арта. Ее работы ориентированы на сайты и эфемерны.
Эскобедо родился 28 июля 1934 года в семье мексиканского юриста и матери-англичанки в Мехико. Она получила образование в своем доме в небольшом районе со своим младшим братом Мигелем, которого учила французская гувернантка до десяти лет. В юном возрасте она выучила балет, пока не переросла его. Ее обучал игре на скрипке тот, кто в то время был участником всемирно известного Lener Quartet. Несмотря на то, что она стала мастером игры на скрипке, Эскобедо в конце концов решила переключиться на искусство.
В 1949 году в возрасте 15 лет она решила поступить в Мехико. Колледж и два раза в неделю во второй половине дня посещал уроки рисования. В университете Мотолиния она брала уроки рисования у скульптора-абстрактного Хермана Куэто, где она экспериментировала с множеством различных материалов. Впечатленный ее работой, профессор Джон Скипинг, британский скульптор из Королевского колледжа искусств, призвал ее заняться скульптурой. Он предложил ей годичный грант на обучение в Лондоне в своем учебном заведении, куда она в конечном итоге поступила, получив трехлетнюю стипендию. Она училась под руководством Фрэнка Добсона, Генри Мура, Джейкоба Эпштейна, Леона Андервуда, и в течение короткого времени Осип Задкин. На втором курсе она написала диссертацию: «Ренуар и Дега: два импрессиониста в скульптуре».
Она получила степень бакалавра гуманитарных наук в Университете Мотолиния в Мексике и степень магистра скульптуры в Королевском колледже искусств в Лондоне, Великобритания, к 1954 году в возрасте 20 лет.
Помимо скульптуры, Эскобедо при жизни была талантливым художником, гравером, художником-инсталлятором, писателем, художником-перформансом, лектором, куратором и директором музея.
Эскобедо согласился возглавить и стал директором Museo de Arte Moderno и Департамента музеев и галерей Национального автономного университета Мексики ( УНАМ) в 1960 году, где работала до 1978 года, организовывая выставки. Работая директором, она продолжала свое ремесло и выполняла заказы, а также выставки своих работ. В период с 1982 по 1984 год она продолжала работать директором Музея современного искусства. С 1985 по 1989 год она работала художественным куратором Музея УНАМ, специализируясь на международных выставках. Оставив свою режиссерскую роль в управлении искусством, Эскобедо решила сосредоточиться на собственном творчестве.
Ее первая персональная выставка состоялась в 1956 году в Galeria de Arte Mexicano в Мехико. В него вошли ее работы из бронзы, рисунки и картины. Выйдя замуж за норвежца Фредрика Кирсебома, они переехали в Швецию, где Эскобедо провела два года, изучая свой новый дом и создавая некоторые религиозные скульптуры, которые будут показаны на ее второй персональной выставке в Galería de Arte Mexicano, когда она вернулся в Мексику два года спустя.
В 1968 году Матиас Гериц пригласил ее принять участие в Рута-де-ла-Амистад (Дорога дружбы) на XIX летних Олимпийских играх 1968 года в Мехико, для которых она сделала скульптуру под названием Puertas al Viento (Врата ветра). «Маршрут дружбы» был построен как олимпийская магистраль, состоящая из монументальных скульптур, созданных избранными художниками. Это была ее первая масштабная скульптура. В том же году Эскобедо организовал выставку, созданную и курируемую Уиллоуби Шарпом, на которой были представлены пятнадцать крупномасштабных сред, созданных многими отдельными международными художниками.
Когда Эскобедо установил свои «Динамические стены» На выставке он путешествовал по разным городам, начиная с Праги, но в конце концов затерялся на своем пути в Рим. Он снова появился в 1971 году в плохом состоянии, что привело к ее методу создания временных или эфемерных работ на месте для одноразовой установки, вместо того, чтобы позволить ее работе путешествовать и снова разрушаться. Это станет ее подписью, известной во всем мире, для создания ориентированных на места эфемерных скульптур с использованием материалов, доступных на этом месте или рядом с ним.
Эскобедо создал бумажную фреску в Галерее Пеканинс в Барселоне в 1973 году. В следующем году она провела еще одну выставку в Музее современного искусства, и на тот момент она также была директором Департамента музеев и галерей.
В 1978 году Эскобедо создал Коатль в университете. Культурный центр УНАМ в Мехико, из стальных балок, окрашенных от желтого до оранжевого или красного цвета, размером до 15 метров.
В качестве заявления, ее выставка под названием Negro basura, negro mañana (Черный мусор, черный завтра) в 1991 году. был составлен из окрашенного в черный цвет мусора, шириной три метра и высотой в сто футов внутри парка Чапультепек в Мехико, который просуществовал три дня. С годами она участвовала во многих других выставках по всему миру.
Ее следующая персональная выставка называлась Estar y no estar и была представлена в Университетском музее в 2000 году. Два года спустя она провела три выставки, одну в Мехико под названием Salón Bancomer, а две другие в Германии под названием Die Fluctlinge: Беженцы и велосипедное такси. В следующем году она вернулась в свой дом в Мехико на свою выставку escasr Ríos Perenes.
В период с 2007 по 2008 год Эскобедо продолжала свои выставки в разных местах, еще одна в Германии, а также еще четыре в Мексике. В Wakefield в Соединенном Королевстве у нее была персональная выставка под названием Summer Field. В 2010 году у нее будет последняя персональная выставка в своем доме в Мехико под собственным именем.
Эскобедо участвовал в конкурсе скульптур UNAM и был награжден приз в 1976 году. Приняв участие с небольшой командой из двух других архитекторов для проектирования здания в 1980 году, они получили выдающееся достижение Reaseguradora Patria за победу.
В 1991 году она была удостоена стипендии Guggenheim Fellowship для творческих искусств, Латинской Америки и Карибского бассейна. В 1999 году она была удостоена гранта для творцов FONCA.
Эскобедо также был писателем, чьи произведения публиковались в общественных собраниях. Она даже придумала и скоординировала книгу в 1989 году под названием «Мексиканские памятники: странные встречи», которая была напечатана на испанском и английском языках и имела одинаковый успех. Это был ее способ записать свое мексиканское наследие с помощью. В 1999 году она опубликовала статью под названием «Работа как процесс или работа как продукт: концептуальная дилемма» в сборник «Смертность: бессмертие ?: Наследие 20-го века».
В 2004 году написала книгу, наполненную с инсталляциями Эскобедо «Хелен Эскобедо: Шаги по песку» с прологом, написанным Дором Эштоном.
У Эскобедо было двое детей от Фредрика Керсебома, Андреа в 1962 году и сын Майкл в 1964. Она получила развод в 1977 году. Ее мать умерла после землетрясения в Мехико 1985 года. К 1987 году Эскобедо решила разделить свой год, по шесть месяцев между проживанием в Мексике и Германии со своим партнером Хансом-Юргеном Рабе, за которого она вышла замуж в 1995 году. В 2003 году Эскобедо сделали замену тазобедренной кости из-за внезапного падения.. Ее первая внучка родилась, когда ей исполнилось семидесятилетие в 2004 году. Она жила в Мехико, Швеция, Германия, Гамбург и Берлин
16 сентября В 2010 году Хелен Эскобедо умерла в своем родном городе Мехико в возрасте 76 лет.
 | На Викискладе есть средства массовой информации, связанные с Категория: Хелен Эскобедо. |
