Войти
| Кэтлин Моррис | |
|---|---|
 Кэтлин Моррис, 1930 | |
| Родилась | Кэтлин Мойр Моррис. (1893) -12-02) 2 декабря 1893 г.. Монреаль, Квебек, Канада |
| Умер | 20 декабря 1986 (1986-12-20) (93 года). Родон, Квебек, Канада |
| Национальность | Канадец |
| Образование | Художественная ассоциация Монреаля |
| Известна | Живописью |
Кэтлин «Кей» Мойр Моррис (2 декабря 1893 - 20 декабря 1986) был канадским художником и членом Beaver Hall Group.
Четвертый ребенок и единственная дочь Монтегю Джона Морриса и Элизы Ховард Белл, она родился в Монреале, Квебеке и получил там образование, продолжая учиться десять лет (1907–1917) в Художественной ассоциации Монреаля с Уильям Бримнер. Она также провела два лета под руководством Мориса Каллена на его уроках рисования на открытом воздухе. Ее отец умер в 1914 году, в том же году она начала выставляться в Королевской канадской академии искусств и Художественной ассоциации Монреаля. В начале 1920-х она присоединилась к Beaver Hall Group, а в 1921 году она начала выставляться вместе с Обществом художников Онтарио.
. В 1922 году Моррис переехала жить со своей матерью в Оттаву, Онтарио. Элиза Белл была сильной женщиной с феминистскими взглядами и поощряла участие дочери в искусстве. Такая поддержка была значительной, поскольку в то время женщинам приходилось бороться за то, чтобы пересечь общепринятые социальные границы и добиться успеха в качестве художника. Двоюродный брат ее матери, портретист Роберт Харрис также активно интересовался ее карьерой. Группа Beaver Hall официально распалась в 1922 году, но она все еще участвовала в их выставках, живя в Оттаве. Она вернулась в район Монреаля в 1929 году и прожила там всю оставшуюся жизнь. В том же году Моррис стал членом Королевской канадской академии искусств. Она черпала вдохновение из работ Джеймса Уилсона Морриса, в то время как Моррис тоже интересовался ею; он купил одну из ее картин в художественных галереях Watson в Монреале. Ее работы выгодно сравнивают с работами А. Ю. Джексон, а в 1930 году она получила почетную награду на Втором конкурсе искусств в Уиллингдоне, заняв второе место после Фредерика Варли.
Моррис страдал от врожденного расстройства нервной системы, которое бросало ей физический вызов, но не могло ее подавить. радость на всю жизнь. Текущий медицинский термин - церебральный паралич. Она никогда не была замужем и после смерти матери в 1948 году жила со своим братом Гарольдом. В 1978 году она перенесла инсульт и больше не могла рисовать. Она умерла в Родоне, Квебек в возрасте 93 лет. В ее некрологе просили пожертвовать в память Обществу по предотвращению жестокого обращения с животными.
Village Street Scene, 1920 Моррис рисовал сцены городского и доиндустриального сельского Квебека не в поддержку французско-канадской идентичности, а для того, чтобы предположить, что «примитивный» мог обеспечить убежище от современной жизни. От первых, глубоко текстурированных мазков ее ранних работ до нежных переходов цвета и линий в ее более поздних пейзажах, Моррис продемонстрировала уникальный стиль, который отличал ее от ее современников. Она рисовала по эскизам, в которых упрощала формы и наносила цвет жирными, толстыми пятнами. Ее тема отражала ее родство со своим окружением и понимание простой жизни. Она также глубоко сочувствовала животному миру, публично выражая свое беспокойство в знак протеста против ежегодной охоты на тюленей. На протяжении всей своей жизни она проводила каждое лето по два месяца в заливе Маршаллс недалеко от Арнприора, Онтарио, в небольшом уединенном коттедже, который принадлежал семье более ста лет. Там она рисовала поля и закаты или предавалась любви к животным, рисуя коров и овец. Однако, поскольку экспоненты предпочитали ее город, а не сельские пейзажи, большую часть времени она тратила на то, чтобы преобразовать свои зимние зарисовки в более крупные полотна.
«На днях я выиграл сотню долларов в лотерее Общества защиты животных Онтарио. Они и они. Международный фонд защиты животных проводит кампанию по отмене ловушки для удержания ног в Фредериктоне, штат Северная Каролина, и я очень заинтересован в этом, поскольку считаю, что это худшее из всех. Поэтому отправлено пятьдесят к одному и пятьдесят другому. Я не мог сделать это иначе, и это были деньги. Они сделали это в Англии и в разных частях Штатов, но я боюсь, что они никогда не сделают этого здесь, но единственное, что нужно сделать - это попытаться. о том, что ваш палец застрял в дверце машины в течение недели или дольше, без еды или воды, и вас убило другое животное или жестокий зверобой. В наши дни, когда они могут делать такие замечательные вещи, они, безусловно, могут делать очень хорошие искусственные меха, но Конечно, меховщики будут бороться с этим изо всех сил. Правление должно заставить их использовать убивающую ловушку. Женщины, конечно, больше всего виноваты ».
— Кэтлин МоррисКартины Морриса можно сравнить с работами Les Nabis, группы преимущественно французских художников, работавших в 1890-х годах, чьи работы были под влиянием Поля Гогена выразительного использования цвета и ритмического рисунка. Подобно им, Моррис перевела свое окружение интуитивно, руководствуясь цветом больше, чем формой, причем последние служат первым. Они резонируют с мужеством, личным и художественным, и поместите ее в ту же категорию, что и Дэвид Милн. Они парят на грани между реальностью и невидимым, позволяя глазу завершать образ, позволяя тем, кто смотрит в мир картина, чтобы заглянуть в сердце художника. Моррис рисовала именно так, как она была, скромная, но в то же время очень присутствующая. В своей оценке выставки Beaver Hall Group в галереях Королевского института 1937 года в Лондоне Р.Г. Констебль выделил Морриса как выдающийся пример. импрессионистов второго поколения. хотя некоторые из ее картин датированы, а названия часто используются более одного раза, ее картины - ностальгические напоминания о былых временах.
В 1923 году газета Монреаля La Presse начали замечать ее работы. Канадский писатель Альберт Лаберж назвал ее чрезвычайно интересной, и в 1924 и 1927 годах ее имя попало в заголовки обзоров ежегодной весенней выставки Art Association of Montreal. В 1928 году одна из ее картин с изображением рыбного рынка в Квебеке была воспроизведена в газете Toronto Telegram под названием Canadian Art Reaches Peak at R.C.A. Шоу. Журнал Canadian Homes and Gardens также воспроизвел одну из ее картин под названием Sunday Morning в 1932 году. В 1980 году ее картина McGill Cab Stand, 1927 была выбрана для серии рождественских почтовых марок Canada Post.
Кот-дю-Бивер-холл, 1936 В период с 1914 по 1940 год ее работы регулярно выставлялись с группой Бивер-холл и канадской группой художников на ежегодных весенних выставках искусства. Ассоциация Монреаля, а также в ежегодных выставках в Художественной галерее Онтарио с Обществом художников Онтарио и Королевской канадской академии.
Она также участвовала в следующие международные групповые выставки:
Персональные показы ее работ проводились в Художественном объединении Монреаля в 1939 году, в Монреальском клубе искусств в 1956 и 1962 годах, на что Дороти Пфайффер отметила:
«Работы Кэтлин Моррис выглядят как единое целое. Ее добротно созданные сувениры из Старого Монреаля и его окрестностей должны стать сокровищами коллекционеров.... Такая живопись приносит душевный покой. Это гуманно, технически авторитетно, это личное выражение радости жизни и осязаемых эмоций одаренным, откровенным и бесстрашным художником ».
В 1983 году Центр искусств Агнес Этерингтон в Королевском университете состоялась ретроспектива ее работ.
Работы Морриса, в первую очередь, включены в коллекции этих галерей и музеев.
