Войти
Зеленый скрипач - картина художника Марка Шагала 1923-24 годов, которая сейчас находится в перманентном коллекция Музея Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке. На картине скрипач изображен как центральная фигура, которая, кажется, парит или танцует над гораздо меньшими крышами туманной серой деревни внизу. Эта работа часто считается вдохновением для названия мюзикла 1964 года Скрипач на крыше.
«Зеленый скрипач» был закончен после возвращения Шагала в Париж после долгого визита на свою родину в России. Эта конкретная версия является более поздней переработкой более ранней версии, написанной во второй русский период Шагала. Эта версия, скорее всего, была завершена, когда оригинал 1920 года демонстрировался в Париже. Это произведение представляет собой предмет, почти идентичный его предшественнику 1920 года, «Музыка», который был одним из семи полотен, созданных по заказу Московского государственного еврейского театра. Прямая связь между Зеленым Скрипачом и его более ранним собратом была явно установлена еще при жизни художника на его ретроспективе в Музее современного искусства.
. В 1917 году, во время Второго русского периода, Шагал начал принимать заказы на работу над декорациями и декорациями. дизайн костюма. В 1919 году Шагалу было поручено создать декорацию для премьерного спектакля Алексиса Грановского Московский государственный еврейский театр. Сьюзен Комптон дает прекрасное описание физического макета работы Шагала в театре: «Когда он был готов, его картины - темперой и гуашью на холсте - украсили стены и даже потолок театра: четыре вертикальные панели между ними. окна с одной стороны на темы музыки, танца, драмы и литературы […] и узкий фриз, изображающий свадебный пир […] над ними; одна длинная композиция «Введение в еврейский театр» […] на стене без окон напротив; единственная панель «Любовь на сцене» […] между двумя входными дверями в задней части театра; сценический занавес; и роспись потолка, на которой изображены летающие влюбленные [.] ». В сюжете картины« Введение в еврейский театр »Шагал выступает в качестве важного и определяющего голоса нового направления еврейского театра. Существует множество свидетельств того, что художественный стиль Шагала глубоко повлиял на манеру игры, что было принято в первой постановке труппы - сборнике коротких пьес, написанных Шолом-Алейхемом.
Стиль этой работы отражает авангардные стили, которые были распространены в Париже после того, как Шагал переехал туда в 1910 году, но сюжет очень свидетельствует о его хасидских корнях в России. Это особенно очевидно из центральной фигуры скрипача, который был «жизненно важным элементом церемоний и фестивалей» из-за веры хасидов в достижение «общения с Богом через музыку и танец». Эта конкретная работа, переработка предыдущей картины, демонстрирует некоторую ностальгию по его собственной работе. Л.Л. Циммерман пишет о стилистическом влиянии Шагала на театральное пространство, занимаемое его работами: «Его картины и театральные замыслы с полным игнорированием традиционной математики пространства и времени выделяются среди других произведений современного искусства и театра».
Связь между этой картиной и бродвейским мюзиклом 1964 года «Скрипач на крыше» часто интерпретируется разными театрами по-разному. компании, искусствоведы и ученые. Материалом для мюзикла послужили «Истории Тевье» Шолом-Алейхема. Доказательства связи между картиной Шагала и названием мюзикла можно найти, поместив произведение в контекст русской революции, поскольку оно «утверждает приоритет определенной этнической культуры против гегемонии русских. общества, из которого художник был институционально исключен с юности ». Есть также свидетельства того, что Шагал очень сочувственно изображал жителей местечка, которые лежат в основе рассказов Шолом-Алейхема и, следовательно, «Скрипач на крыше». Помимо идеологического сходства между работами Шолом-Алейхема и Шагала, аргументы в пользу связи между картиной и мюзиклом подкрепляются тем фактом, что постановка мюзикла 1964 года была разработана Борисом Аронсоном, который также написал одну из самых ранних монографий. о Шагале.
