Войти
| Ева Гонсалес | |
|---|---|
 Ева Гонсалес (1849–1883) | |
| Родилась | (1849-04-19) 19 апреля 1849 года. Париж, Франция |
| Умерла | 6 мая 1883 (1883-05-06) (34 года). Париж, Франция |
| Национальность | Француз |
| Известен по | Живописи |
| Известные работы | Une loge aux Théâtre des Italiens (1874) |
| Движение | Импрессионизм |
| Супруг (ы) | Анри Герар (m.после 1879) |
Портрет Евы Гонсалес, 1869–70, автор Эдуард Мане Ева Гонсалес (19 апреля 1849 г. - 6 мая 1883 г.) была французским импрессионистом художник.
Ева Гонсалес родилась в Париже и в раннем возрасте познакомилась с искушенными литературными и художественными кругами ее отец, писатель Эммануэль Гонсалес. В 1865 году, в возрасте шестнадцати лет, Ева Гонсалес начала свое профессиональное обучение и уроки рисования у светского портретиста Чарльза Чаплина. Благодаря связям своего отца в качестве президента-основателя Société des gens de lettres она познакомилась с множеством представителей парижской культурной элиты и с юных лет познакомилась с новыми идеями, связанными с искусством и литературой.
Гонсалес наиболее известна тем, что начала учиться у художника Эдуарда Мане в феврале 1869 года. плохие отзывы, которые Мане получил о своих записях в Салоне, из-за чего он не решался открыто обсуждать свою работу; однако что-то в присутствии Евы вывело Мане из его скорлупы. Говорят, что Мане сразу приступил к ее портрету, который был завершен в марте 1870 года и выставлен как мадемуазель Э. на Парижском салоне в том же году. К сожалению, ее дебютные работы в Салоне, также в 1870 году, были омрачены присутствием портрета Мане. В «Портрете Евы Гонсалес» Мане изображает ее работающую за мольбертом, но ее жесткая осанка и дорогое платье явно не подходят для создания произведений искусства. Такое ее изображение, вероятно, заставило некоторых критиков воспринять ее просто как молодую декоративную модель, работавшую с более старшим художником-мужчиной. Гонсалес был единственным формальным учеником Мане, а также моделировал нескольких членов школы импрессионистов. Mlle E.G. обсуждалась больше, чем творчество Гонсалес на ее собственной ретроспективе 1885 года и на выставке Galerie Daber ее работы в 1950 году.
Стиль Гонсалеса очень близок к стилю испанского периода Мане, с годами были внесены небольшие изменения. поскольку ее формы искусства состояли из дисциплины с трезвой палитрой. Предметы, которые она выбрала для использования, были отражением повседневной жизни, которая была глубоко раскрыта, находясь под руководством Мане.
В течение 1871 года Мане стремился включить в свои работы более яркие цвета и активные поверхности импрессионистов. Тем временем Гонсалес решила сохранить нейтральные цветовые схемы и точные контуры шестидесятых, оставив пастели в более мягких тонах, что позволило ей создать более светлую палитру. Работу Гонзалеса нельзя назвать новаторской, но она по-прежнему обладает шармом и чувством искреннего личного самовыражения, что придает ей значительную ценность. Несмотря на то, что она ассоциирует себя с ученицей Мане, ее работа по-прежнему несет в себе смысл и развивается в направлении, которое идеально соответствует ее темпераменту.
Рецензенты Салона отметили работу Гонсалес за врожденную интуицию, с которой она подходила к искусству, а также за ее технические навыки. В какой-то момент она указала себя ученицей Чарльза Чаплина со своими представлениями в Салоне, возможно, как метод, к которому следует относиться более серьезно. Многие ее работы были охарактеризованы в обзорах Салонов с обсуждением ее «женской техники» и ее «соблазнительной гармонии». Однако ее крупномасштабная картина «Коробка в итальянском театре» (1874 г.) была охарактеризована жюри Салона как «мужская энергия», что заставило их отклонить ее с вопросами относительно подлинности ее картины. Тем не менее, ее работа была положительно оценена множеством критиков. Луи Лерой, Жюль Кастаньяри и Эмиль Золя высоко оценили работу, которую она успешно показала в Салонах. Кроме того, искусствовед Мария Дересм защищала Гонсале за создание картин, которые бросали вызов тому, как женщины-художники рассматривались и отделялись от художественной сцены в Париже.
Как и Эдуард Мане, Гонсалес никогда не выставлялся в Выставки импрессионистов в Париже, но она считается частью группы из-за ее стиля живописи. Во время учебы у Мане автопортреты Гонсалес предполагают, что она исследовала свою индивидуальность и идентичность как художника, внося тонкие коррективы в ее версию Мане. До 1872 года она находилась под сильным влиянием Мане, но позже выработала свой собственный, более личный стиль. Это можно увидеть в таких работах, как Enfant de Troupe (1870), которая является отсылкой к Le Fifre Мане (1866), в то время как многие из ее более поздних картин были связаны с портретами ее сестры Жанны. Гонсалес часто использовала членов своей семьи, особенно мужа и сестру Жанну Гонсалес, в качестве моделей в своей работе.
В 1879 году, после трехлетней помолвки, она вышла замуж за Анри Герара, графического деятеля. художник и гравер Мане. У пары родился сын по имени Жан Раймон в апреле 1883 года, незадолго до того, как стало известно о смерти Мане. Во время франко-прусской войны она искала убежища в Дьеппе.
. Ее работы выставлялись в офисах художественного обозрения L'Art в 1882 году и в Galerie Georges Petit в 1883 году.
В 1883 году Гонсель умерла при родах в возрасте тридцати четырех лет, через пять дней после смерти своего учителя Эдуарда Мане, в результате чего ее сын остался воспитан его отцом и ее сестрой Жанной, которая позже стала второй женой Герара. После ее смерти выставки работ Гонсалеса проводились в Салонах La Vie Moderne (1885), Осеннем салоне (1907), в нескольких галереях Парижа. Ее работы также были выставлены в 1952 году в Национальном музее изящных искусств в Монте-Карло.
Картины Евы Гонсалес были куплены французским правительством вместе с частными коллекционерами. Из всех ее работ самое широкое представление о ее творчестве можно найти в коллекции ее сына и его наследников.
Некоторые другие достижения, которые она имела на протяжении всей своей карьеры, включают в себя покупку ее пастелей газетой L'Art и признание в Англии, Бельгии и Франции.
Бейль, Поль, «Ева Гонсалес», «Возрождение», июнь 1932 года.
Мэти, Франсуа, Six femmes peintres, Париж, 1951, 8.
Монако, экспозиция Евы Гонсалес, каталог Клода Роже-Маркса, 1952.
Моро-Нелатон, Э.., Manet raconte par luimeme, Париж, 1926, I.
Париж, Salons de la Vie Moderne, Catalog des peinntures et pastels de Eva Gonzales, предисловие Филиппа Бурти, эссе Теодора де Банвиля, 1885.
Париж, Galerie Bernheim-Jeune, Eva Gonzales, 1914.
Париж, Galerie Marcel Bernheim, Eva Gonzales, ретроспектива экспозиции, каталог Поля Бейля, 1932 год.
Париж, Galerie Daber, ретроспектива Евы Гонсалес, каталог Альфреда Дабера, 1959.
Роджер-Маркс, Клод, Ева Гонсалес, короткое эссе Теодора де Банвиля, Париж, 1950.
Маленький солдат
Выставки:
Салон 1870 года: ретроспектива Евы Гонсалес,
Galerire Daber, Париж, 1959.
Литература:
Карл Берран, " Salon de 1870, "L 'artiste",
апрель – июнь 1870, 319; Roger-Marx, n.p.,
Rewald, 240–41 и примечание 4, 268; Женевьев Лакамбр и Жаклин Рохан-Шабо, Люксембургский музей в 1874 году, Париж, 1974.
Дама с веером, 1869–70
Enfant de труппа (Маленький солдат), 1870
L'Indolence, 1871–72
La jeune élève (Портрет сестры как художника) 1871-72
Plage de Dieppe, vue depuis la falaise Ouest (Пляж Дьеппа к западным скалам), 1871
Порт L'Avant (Дьеп) (Передний порт), c. 1871
Une loge aux Théâtre Italiens, 1874
Le petit lever (Маленький рычаг), 1875
Утреннее пробуждение, 1876
Nounou avec enfant (Няня с ребенком), 1877–78
Тайно, 1877–78
Модистка, ок. 1877
Туалетная вода, 1879
Портрет женщины в белом, 1879
Женщина в белом, 1879
Белые туфли, 1879–80
Чтение в лесу, 1880
Послеобеденный чай, или На террасе, 1875
Поездка на осле, 1880
Roses dans un verre (Розы в стакане), 1880-82
Портрет Жанны Гонсалес в профиль
Pommes d'Api (Sweet Яблоки), 1877-78
| Избранные Персональные выставки Евы Гонсалес | Дата |
| Париж, Salons de la Vie moderne. Каталог красок и пастелей Евы Гонсалес. | 1885, январь |
| Париж, Galerie Berhneim-Jeune. Ева Гонсалес. | 1914, март-апрель |
| Париж, Galerie Marcel Bernheim. Ева Гонсалес, ретроспектива. | 1932 год. 20 июня - 9 июля |
| Париж, Альфред Дабер. Ева Гонсалес. | 1950. 10 марта - 1 апреля |
| Principauté de Monaco. Спортинг. Ева Гонсалес. | 1952, 3 - 23 марта |
| Париж. Galerie Daber. Ретроспектива Евы Гонсалес. | 1959, 28 мая - 3 июня |
| Также было много групповых выставок, часто с участием Берты Моризо и Мэри Кассат. |
 | Викискладе есть медиафайлы, связанные с Евой Гонсалес. |
