Войти
| Клиффорд Поссум Тьяпалтьярри | |
|---|---|
| Родился | 1932 (1932). Станция Нэпперби, Северная территория, Австралия |
| Умер | 21 июня 2002 г. в возрасте 69–70 лет). Алис-Спрингс, Северная территория, Австралия |
| Другие имена | Клиффорд Поссум, Клиффорд Поссум Тьяпалтьяри |
| Известен по | Живопись, современное искусство коренных австралийцев |
Клиффорд Поссум Тьяпалтьярри AO (1932 - 21 июня 2002) был австралийским художником, который считался одним из самых известных и собранных австралийских аборигенов. художники. Его картины хранятся в галереях и коллекциях в Австралии и других странах, включая Художественную галерею Нового Южного Уэльса, Национальную галерею Австралии, Фонд Келтона и Королевская коллекция.
Отцом Поссума был Тьяджити Тьюнгурраяи, а матерью - Длинная Роза Нангала. После смерти его отца в 1940-х годах его мать вышла замуж за Гвойя Джунгараи, более известного как Ванунт Джимми, изображение которого было использовано на хорошо известной австралийской почтовой марке. Его братом был Тим Леура Тьяпалтьярри, чьи работы были напечатаны на другой марке. Его старший брат Кэссиди Поссум Тьяпалтьярри был традиционалистом, который почти не выходил за пределы общины Юэламу и был одним из самых уважаемых старейшин до своей кончины в 2006 году. Клиффорд Поссум Тьяпалтьярри был самым известным из современных художников, живших поблизости Папуня, в Северной территории в Западной пустыне, когда стиль акриловой живописи (известный как «точечный арт ») был инициирован. Джеффри Бардон приехал в Папунью в начале 1970-х годов и призвал аборигенов переносить свои сновидения на холст, истории, которые раньше эфемерно изображались на земле. Клиффорд Поссум стал одним из лидеров этой школы живописи, получившей название Западное движение искусства пустыни. Поссум принадлежал к культурно-лингвистической группе анматайерров из сообщества Альхеррампа (Ларамба). Он был из кожи Пелтарра .
Когда в 2004 году проводилась выставка его работ, Художественная галерея Нового Южного Уэльса описывала его художественное прошлое:
Он был знатоком дерева- резчиком и живописью занялся задолго до появления папунийской тульской школы в начале 1970-х годов. Когда в начале 1972 года Клиффорд Поссум Тьяпалтьярри присоединился к этой группе художников «точка и круг», он сразу же проявил себя как один из самых талантливых ее членов и продолжил создавать одни из самых больших и сложных картин, когда-либо созданных.
Клиффорд Поссум Тьяпалтьярри вел новаторскую карьеру и был в авангарде коренных австралийских художников, получивших признание в международном мире искусства. Как и Альберт Наматжира до него, Клиффорд Поссум проложил путь для будущих поколений художников из числа коренных народов; преодоление разрыва между искусством аборигенов и современным австралийским искусством.
Клиффорд Поссум Тьяпалтьярри умер в Алис-Спрингс в день, когда он должен был получить Орден Австралии за его вклад в искусство и коренное население. Его некрологи, которые появлялись в газетах по всему миру, обычно называли его Клиффордом Поссумом и указывали его возраст около 70. Хотя год его рождения считается приблизительно правильным, день и месяц остаются недокументированными. Две его дочери, Габриэлла Поссум Нунгурайи и Мишель Поссум Нунгурайи, сами по себе известные художники. Вокруг его захоронения возникли юридические разногласия, поскольку его выжившая семья и община утверждали, что он хотел, чтобы его похоронили в месте, отличном от указанного в его завещании. Он был похоронен в Юэламу, что было предпочтением его общины и дочерей, через несколько недель после его смерти.
Посмертно работы Тьяпалтьярри привлекают все большее внимание. Величественная картина художника Варлугулонг (ранее купленная Банком Содружества всего за 1200 долларов) была продана с аукциона Sotheby's 24 июля 2007 года. Предаукционная работа. Предполагается, что войдет в историю искусства как самое дорогое полотно аборигенов на аукционе. Предполагалось, что за работу выручили 2,5 миллиона австралийских долларов, что более чем вдвое превышает тогдашний рекорд для произведений искусства аборигенов на аукционе. Работа была продана за 2,4 миллиона долларов; на следующий день выяснилось, что покупателем была Национальная галерея Австралии. Покупка галереи ослабила напряженность, вызванную слухами о судебном вмешательстве правительства, если бы работа была куплена зарубежным покупателем из опасений, что значительная часть местного искусства будет «потеряна» за границей.
