Войти
| Анна Хроми | |
|---|---|
| Родилась | (1940-07-18) 18 июля 1940 (возраст 80). Крумау, Протекторат Богемии и Моравии. (ныне Чехия ) |
| Национальность | Чех |
| Известен | Скульптурой |
| Известные работы | Плащ совести, олимпийский дух, Европа, Улисс, Сизиф |
| Награды | Premio Michelangelo |
Il Commandatore, в память Моцарта Дона Премьера Джованни состоялась 29 октября 1787 года в Сословном театре в Праге.Анна Хроми - чешская художница и скульптор. В конце Второй мировой войны семья Хроми переехала из Богемии в Вену, Австрия. У ее семьи не было достаточно денег, чтобы она могла посещать художественные курсы. однако это стало возможным только после того, как она вышла замуж и переехала в Париж. Она получила образование в École des Beaux-Arts. Именно здесь она обнаружила интерес к Сальвадору Дали и другие сюрреалисты, и начала использовать мягкие цвета Уильяма Тернера в своих картинах.
В результате опасного для жизни несчастного случая в 1992 году Хроми не могла рисовать в течение восьми лет. Она обратила свое внимание на скульптуру, используя бронзу и мрамор в качестве медиа.
Европейская художница и скульптор, родилась в Чехии. мать и отец-немец 18 июля 1940 года в Крумау, Чехословакия. Детство Анны в Богемии дало ей первое увлечение искусством, и ее часто очаровывали изображения старинных дворцов со скульптурами, графикой и картинами. После Второй мировой войны в возрасте пяти лет Анна и ее семья были вынуждены покинуть Крумлов и переехать в Австрию. Находясь в Австрии, музыкальная культура Вены и Зальцбурга произвела на Анну неизгладимое впечатление и в конечном итоге стала источником вдохновения для многих ее произведений искусства. В 1970 году Анна и ее муж Вольфганг переехали в Барбизон, Франция, который является к юго-востоку от Парижа. Здесь Анну окружали художники, которые приезжали сюда издалека, чтобы рисовать прекрасные леса Фонтенбло. Находясь в Барбизоне, Анна начала учиться в Академии Гранд Шомир в Париже.
Именно во время учебы в Париже Анна встретила своего наставника, Сальвадора Дали, который также стал ее личным другом. Как его ученик, Дали вдохновил воображение и творчество Анны своим личным стилем искусства, известным как сюрреализм. Анна ценила стиль Дали, и ее картины основывались на ее восхищении Дали и другими художниками сюрреализма, такими как Макс Эрнст, Рене Магритт. Она нарисовала углем Дали и Гала под названием «Homage Dali Gala», и изображение Дали появляется на ее масляной картине 1981 года «Лодка Кадасов».
Начиная с 1980-х, работы Анны стали имидж многих широко освещаемых событий. В 1985 году Анна создала три эскиза под названием «Лица мира» для Года мира Организации Объединенных Наций в Нью-Йорке. Ее картина «Человек, Земля, Вселенная», которая была интерпретацией Анны перехода к лучшему миру, стала официальной картиной Всемирной выставки 1992 года, также известной как EXPO 92, в Севилье, Испания. В 1985 году Хроми и ее муж основали новый дом в Кап-Мартен, Франция, на Лазурном берегу, где они с мужем много лет наслаждались своими тремя собаками и несколькими кошками. На этой вилле у Анны было место для демонстрации всех своих произведений искусства, превратив свой дом в собственный эксклюзивный музей. Анне было приятно добавить этой вилле свою индивидуальность. Она нарисовала ангелов на одном из потолков и танцующих фигур напротив дверей своего гардероба. Одна из комнат она превратила в мастерскую, где написала «Тайную вечерю». Сегодня скульптура Анны «Герб Сен-Мартен» стоит у входа в Кап-Мартен.
У Анны Хроми есть студии в Пьетрасанте, Тоскана, где у нее также есть свои бронзовые заводы, Fonderia Artistica Mariani и Massimo Del Chiaro. Над своими мраморными скульптурами она работает в студии Массимо Галлени в Пьетрасанте. В Каррара она лепит в Студии Микеланджело Франко.
Живя в Кап-Мартен, Анна начала лепить мрамор в студии Массимо Галлени в Пьетрасанте и Карраре, Италия, а также в студии Микеланджело Франко Бараттини. В 2002 году скульптура Анны «Сердце мира» была подарена Папе Иоанну Павлу II на площади Святого Петра в Ватикане. В 2008 году Анна получила премию «Примо Микеланджело», которая является высшей наградой для скульптора в Италии. Не забывая о музыкальном влиянии Австрии, Анна была первым скульптором, изобразившим персонажей Дон Жуана в бронзе в натуральную величину. В 2000 году Анна показывала свою выставку «Дон Жуан и звук бронзы» в Праге. Эта выставка имела огромный успех и принесла ей большую известность. Сегодня фонтан Анны чешских музыкантов находится на площади Семоважни в Праге. Ее скульптура «Плащ совести» находится у главного входа в Ставовское Дивадло. В Праге Анна получила несколько престижных наград, в том числе Masaryk, Dali и Kafka Awards. Интерес Анны к греческой и римской мифологии повлиял на ее создание скульптур, таких как «Европа» и «Олимпийский дух». Все скульптуры мифических фигур Анны были выставлены на передней террасе Национального археологического музея в Афинах, Греция.
В 2009 году Китай пригласил Анну в качестве первого иностранного скульптора в Китайскую академию скульптуры, и ее работы в основном воспринимаются как послание мира и гармонии. Скульптура Анны «Кармен» станет экспонатом нового оперного театра в Гуанчжоу, а ее скульптура «Сизиф» занимает почетное место в Музее современного искусства в Гуанчжоу. Также в том же году скульптура Анны, Оливье д'Ор, была подарена Альбертом II, принцем Монако, лауреату Нобелевской премии мира Эли Визелю.
Анна занимается скульптурой более двадцати лет и имеет создала множество удивительных скульптур, которые можно увидеть в нескольких странах. В частности, одна скульптура, «Плащ совести», безусловно, является самой монументальной скульптурой Анны, это ее наследие. В 2008 году Анна представила модель «Плаща совести» "Папе Бенедикту XVI в Ватикане в ознаменование создания Института совести, организации, занимающейся развитием искусств." Плащ совести ", статуя пустого драпированного плаща, истинная сущность которого скрыта, имеет стать мотивацией и вдохновением Анны. Анна лепила этого невидимого героя, противостоящего коррупции, этот символ надежды, любви и мира из 200-тонного блока мрамора, добытого в пещере Микеланджело в Карраре. Непоколебимое количество силы, отваги и преданность этой глубокой скульптуре Работа длилась более пяти лет и близка к завершению. Другие скульптуры Анны Хроми - Плащ совести - можно увидеть в Национальном археологическом музее в Афинах, Foundation Ferrero, Foundation C'a la Ghironda, Болонья, Museo dei Bozzetti, Pietrasanta, Италия, в Австрии, в соборе Зальцбурга, в церкви Кейтум, Зильт, Германия, и во дворце Гримальди, княжество Монако.
Плащ совести высотой 15 футов
Плащ совести Совесть весит 45 тонн
Посетители могут пройти внутрь.
Плащ совести крупным планом
Самая известная вещь Хроми - это пустой плащ, известный как Плащ совести, Piétà или Commendatore, расположенный в Соборе в Зальцбург, Австрия, Ставовске дивадло в Праге, Национальный археологический музей в Афинах и в других местах. С тех пор Хроми превратил Плащ в часовню высотой более четырех метров, вырезанную из блока белого мрамора весом 250 тонн в пещере Микеланджело в Карраре.
Другие важные работы включают «Олимпийский дух», который будет помещен впереди новой библиотеки в Шанхае ; и Европа, современная интерпретация старого мифа, помещенная в европейские институты. В 2009 году ее «Оливье д’Ор» был подарен Альбертом II, принцем Монако лауреату Нобелевской премии мира, Эли Визель. В 2008 году она представила модель «Плаща совести» Папе Бенедикту XVI в соборе Святого Петра в Риме, чтобы отметить создание Института совести.
В В 2012 году на Олимпийских играх в Лондоне Chromy's Olympic Spirit располагалась в Олимпийской деревне, где жили спортсмены на время проведения игр. Он был подарен лордом Мойниханом, председателем Британской олимпийской ассоциации, и как комплимент спортсменам и женщинам, участвующим в Играх. Некоторые из них позировали рядом с ним, чтобы сфотографироваться, в том числе Мэтью Митчем, который забрался на его вершину для своей фотографии. Еще одна олимпийская коллекция «Улисс» была размещена в гавани Монако в 2011 году, а «Сизиф» - в Пизанском университете.
Улисс (2000)
Olympic Spirit (2004)
Хроми черпает вдохновение в музыке, в частности в опере; классический танец; и древние мифы. В ее картинах есть отсылки к Венской школе фантастического реализма и другим центральноевропейским художникам. В ее цветах, которые иногда используются также на скульптурах, есть тонкая Тернер. Она считается типичным европейцем.
Награды Chromy были задуманы Анной Хроми вслед за ней изучение и практика совести искусства. На первой церемонии награждения в 2013 году чествовали тех людей, которые были номинированы за их усердие и заслуги перед спасением человечества или Земли, или того и другого, в той работе, которую они делают. В число первых номинантов вошли такие люди, как Билл Гейтс, Десмонд Туту, Аунг Сан Су Чжи и Джин Шарп. После завершения «Плаща совести» и дальнейшего размышления о работе своей жизни Хроми в 2012 году написала серию масляных красок на холсте под названием «Хромология». Они были созданы, чтобы отразить эмоции, цель и значение тех, кто может выиграть награду Chromy. Эти картины были позже добавлены, и вся коллекция стала «Хроматология».
«Быть или не быть», 1982
«Вечная любовь», 1979
«Бал в Венеции», 1979
«Клоун», 1979
Анна Хроми проявляет интерес к Китаю с 1995 года, когда она была почетным гостем на ярмарке искусств в Гуанчжоу. С тех пор ее популярность в регионе выросла. В декабре 2011 года на своей выставке в Фошане Цяо Хуа, директор Художественной галереи «Дедушка», официально закрепил свою популярность, заявив, что ее работы завоевали расположение коллекционеров в Китае. Впервые ее пригласили выставить всю свою коллекцию в Национальном музее Китая на площади Тяньаньмэнь в Пекине. В июне 2012 года, во время размещения Chromy's Olympic Spirit в Национальной академии скульптуры в Пекине, У Вэйшань, директор Академии назначил Анну Хроми почетным членом Национальной академии.
 | Викискладе есть медиафайлы, связанные с Анной Хроми. |
