Войти
Телематическое искусство - это описание художественных проектов, использующих компьютерные телекоммуникационные сети в качестве среды. Телематическое искусство бросает вызов традиционным отношениям между активными наблюдающими объектами и пассивными объектами искусства, создавая интерактивные поведенческие контексты для удаленных эстетических встреч. Телематика впервые была изобретена Саймоном Норой и Аленом Минком в "Компьютеризации общества". Рой Эскотт рассматривает форму телематического искусства как трансформацию зрителя в активного участника создания художественного произведения, которое остается в процессе на протяжении всего своего существования. Эскотт был в авангарде этого Он занимается теорией и практикой телематического искусства с 1978 года, когда он впервые вышел в Интернет, организовав различные совместные онлайн-проекты.
Хотя Аскотт был первым, кто назвал это явление, первое использование телекоммуникаций в качестве художественного средства произошло в 1922 году, когда венгерский художник-конструктивист Ласло Мохоли-Надь сделал рабочий телефон картинки [1]. Эта работа поставила под сомнение идею изолированного отдельного художника и уникального арт-объекта. В 1932 году Бертольд Брехт подчеркнул идею телекоммуникаций как художественного средства в своем эссе «Радио как средство коммуникации». В этом эссе Брехт отстаивал двустороннюю связь для радио, чтобы дать публике власть репрезентации и увести ее из-под контроля корпоративных СМИ. Историк искусства Эдвард А. Шенкен написал несколько исторических отчетов о телематическом искусстве, в том числе «От кибернетики к телематике: искусство, педагогика и теория Роя Эскотта».
В 1977 году «Спутник» Художественный проект Кит Галлоуэй и Шерри Рабиновиц использовал спутники для связи художников на восточном и западном побережье США. Это был первый случай, когда артисты были связаны телематическим способом. При поддержке НАСА артисты создали составные изображения участников, что позволило провести интерактивный танцевальный концерт среди географически разрозненных исполнителей. Приблизительно 25 000 зрителей увидели дискуссии на двух побережьях о влиянии новых технологий на искусство, а также импровизированные интерактивные танцевальные и музыкальные представления, которые смешивались в реальном времени и показывались на разделенном экране. Эти первые спутниковые работы подчеркнули первостепенное значение процесса, который оставался центральным в теории и практике телематического искусства.
Аскотт впервые применил телематику в 1978 году, когда он организовал проект компьютерной конференц-связи. между США и Соединенным Королевством называется Terminal Art. Для этого проекта он использовал систему блокнота Infomedia Жака Валле, которая позволяла пользователям извлекать и добавлять информацию, хранящуюся в памяти компьютера. Это сделало возможным взаимодействие с группой людей, чтобы «эстетические встречи стали более активными, культурно разнообразными и богато многозначными». Аскотт реализовал и другие подобные проекты, такие как «Десять крыльев», которые были частью романа Роберта Адриана «Мир за 24 часа» в 1982 году. Самым важным телематическим произведением Аскотта является «Плиссюр дю Текст» [2] 1983 года. Этот проект позволил Аскотту и другие художники, чтобы участвовать в коллективном создании текстов к развивающейся истории с помощью компьютерных сетей. Это участие получило название «распределенное авторство». Но самое важное в этом проекте - это интерактивность художественного произведения и то, как оно преодолевает барьеры времени и пространства. В конце 1980-х годов интерес к такого рода проектам с использованием компьютерных сетей расширился, особенно с выпуском World Wide Web в начале 1990-х.
Благодаря Minitel, Франция имела общедоступную телематическую инфраструктуру более чем за десять лет до появления World Wide Web в 1994 г. Это позволило использовать другой стиль телематического искусства, чем технологии точка-точка, которыми другие места были ограничены в 1970-х и 1980-х годах. Как сообщили Дон Фореста, Карен О'Рурк и Жильберто Прадо, несколько французских художников провели несколько коллективных художественных экспериментов с использованием Minitel, среди них Жан-Клод Англад, Жак-Эли Шабер, Фредерик Девеле, Жан- Марк Филипп, Фред Форест, Марк Денжан и Оливье Обер. Эти почти забытые эксперименты (с заметными исключениями, такими как все еще активный Poietic Generator ) предвосхитили более поздние веб-приложения, особенно социальные сети, такие как Facebook и Twitter, даже несмотря на то, что они предлагали их теоретическую критику.
Телематическое искусство теперь все чаще используется телевизионными исполнителями. Такие шоу, как American Idol, основанные на опросах зрителей, включают телематическое искусство. Этот тип потребительских приложений теперь сгруппирован под термином «transmedia ».
