Войти
Чердачный терракотовый киликс (чашка для питья), ок. 550 г. до н.э.; Метрополитен-музей, Нью-Йорк Painter Никосии Olpe был древнегреческая ваза художником, который производил работу около 575 г. до н.э. до 475 г. до н.э., и эти даты заключаются из вазы, которые были найдены и приписанной к конкретному художнику. Все фигуры - чернофигурные, и это тоже можно определить по датам. Большинство ваз, которые он нарисовал, были более крупными; это не то, что он контролировал, но он действительно контролировал сцены на вазах.
Существует сорок пять ваз, приписываемых художнику из Никосии Ольпе, которые записаны и размещены в архиве Бизли. Из этих сорока пяти ваз более половины - это вазы большей формы, такие как амфора, амфора B, амфора на шее, скифос и другие. Эти большие вазы были найдены в основном в Италии, а это означает, что большинство ваз, которые художник и мастерская производили, предназначались для итальянского рынка. Двенадцать из сорока пяти ваз были найдены в разных частях Италии, таких как Этрурия, Капуя, Нола, Таранто и Южная Италия. Учитывая количество ваз, отправляемых в Италию, можно сделать вывод, что в Италии была большая потребность в больших вазах. Мастерская производит большое количество ваз большего размера, а это значит, что художник мог рисовать и раскрашивать большие сцены по своему выбору. В данном случае художник в основном сосредоточился на сценах отъезда и сценах бога Диониса с менадами и сатирами. Есть два типа сцен отправления, которые включают всадников или колесницу, однако в обоих типах есть юноши и женщины.
Первый тип сцены отъезда - это мужчины и молодые люди, готовящиеся отправиться на поле битвы, оставив свои семьи. Художник в полной мере воспользовался размером вазы, потому что он решил нарисовать лошадей с бокового вида, который использует большую площадь поверхности вазы. По бокам коня художник изобразил уходящего воина юношей и женщин с копьями. Женщины нарисованы белой краской, а мужчины и юноши - черной. Второй тип сцены отправления - это полная колесница и всадники с женщинами и юношами, держащими копья сбоку от колесницы. Лошади, которые тянут колесницу, нарисованы фронтально, то есть лица лошадей обращены лицом к смотрящему в вазе.
Вторая тема, которая очень распространена в рисунках художника Никосии Ольпе, - это бог Дионис с менадами и сатирами. Дионис - бог плодородия в природе, а также бог вина, поэтому его обычно изображают с тыквой или какой-то чашей. Менады - женские существа, которые всегда танцуют с сатирами, мужскими созданиями с хвостами и бородой. В этих сценах Дионис является центральной фигурой и окружает его менады и сатиры, которые также танцуют вокруг него.
Эти темы ухода и Диониса с менадами и сатирами характерны не только для Никосийской Ольпе; есть и другие художники, которые рисуют эти сцены. Следует отметить тот факт, что у художника много отъездов и тематических сцен Диониса, но это не тот атрибут, который может помочь отличить этого художника от других художников его времени. Что характерно для художника из Никосии Ольпе, так это то, как он рисует глаза, и это также относится к лошадям и другим существам, таким как сатиры, не только к мужчинам и женщинам. Глаза прорисованы не очень продуманно, кажется, будто художник нарисовал круг и две линии по бокам. Эти темы и характеристики также могут помочь найти, с какими другими художниками и мастерскими Художник Никосии Ольпе мог иметь отношение или иметь отношение к ним. Художник Лувра F 28 использует ту же технику рисования глаз; они тесно связаны. Другой художник, использующий ту же технику, - художник типа А Юре. Глаза опущены аналогичным образом, однако способы прорисовки шумов отличаются. Художник Никосии Ольпе имеет более округлый шум, а Художник Юрского Типа А нарисовал более резкий шум. Третий художник или группа, которая связана с этим, - это группа из Брюсселя R 300. Художник из Никосии Ольпе и группа из Брюсселя R 300 разделяют тему Диониса. Основное различие между ними состоит в том, что в группе Брюссельского R 300 движутся менады и сатиры. Действие танца ясно видно в сцене, потому что ноги менад и сатиров находятся в позе, демонстрирующей их движение.
