Хилари Джеймс с мандобасом | |
Классификация | |
---|---|
Связанные инструменты | |
|
Мандобас - самый большой (и наименее распространенный) член семейства мандолин, иногда используемый в качестве басового инструмента в оркестрах мандолин. Он настолько большой, что обычно держится не на коленях, а опирается на шип, опирающийся на пол. Длина грифа на полноразмерном мандо-басе аналогична длине стандартной оркестровой контрабасовой виолы: около 43 дюймов (110 см). В остальном инструмент похож на более мелких членов семейства мандолин с более высоким тоном, с зубчатой шеей, грилем с зубчатыми настройками и большим резонирующим телом, часто - но не всегда - по форме, как у других мандолин.
Существует три основных варианта мандобаса:
Когда оркестры мандолин были организованы в количестве, участники осознали проблему добавления баса в свои оркестры. Пытаясь играть на бас-гитаре, многие мандолинисты неохотно переходили на контрабас, потому что считали его смычок вторжением в мир щипковых струн. Однако они столкнулись с проблемой: басы мандолины были слишком тихими; от них трудно было получить форте (громкий звук). Кроме того, они не получили глубоких басовых нот контрабаса. По этим причинам большинство оркестров мандолин предпочитали использовать обычный контрабас, а не специализированный инструмент семейства мандолин. Смычок не только помогает с громкостью для сильных музыкальных секций, но и в контрабасе доступны более глубокие ноты.
Вплоть до 1911 года в семействе инструментов мандолины, известном в Соединенных Штатах, не было настоящих басистов. Мандолины были относительно новыми для Соединенных Штатов, они стали известны в середине 1880-х годов и достигли пика популярности до 1910 года. Американская публика в основном не знала о том, что в Европе делают несколько басов мандо. Опубликованные протоколы собрания Американской гильдии банджоистов, мандолинистов и гитаристов 1911 года включали запись о басовых мандолинах, разработанных в Великобритании, и указывают, что вопросы, связанные с мандо-басом, были одними из первых, обсуждаемых на встрече. Именно на этой встрече Джордж Д. Лориан из компании Gibson Mandolin-Guitar Company объявил, что его отдел разработал бас-гитару для семейства мандолин.
Gibson Melody Maids из Каламазу, штат Мичиган, из торгового журнала 1922 года. Один из музыкантов играет на мандобасе, в центре слева.На следующем собрании Гильдии в 1912 году четыре компании представили свои версии бас-гитары: Gibson, Leland, Vega и Wm. C. Stahl. Все четыре компании широко рекламировали свою продукцию, но, в отличие от своих конкурентов, только Gibson продвигал свой мандо-бас на фотографиях музыкантов, играющих на нем в больших группах, подчеркивая социальные аспекты игры на своем инструменте. В конечном счете, два самых успешных инструмента были произведены Gibson и Vega.
Гибсон разработал свои мандобасы для игры в вертикальном положении или на боку (как на обычной мандолине), изменив положение штифтов, на которых опирается инструмент. Гибсон изготавливал мандобасы с 1912 по 1930 год. Большинство мандобасов, сохранившихся до наших дней, - это гибсоны.
Мастера музыкальных инструментов производили мандобасы самых разных размеров и форм. Модели Gibson в основном представляли собой увеличенную версию традиционной мандолины в стиле «А» (в форме капли), за исключением модели «O. Pagani», выпущенной ограниченным тиражом, которая по форме больше напоминала оркестровый контрабас. Модель Pagani также была одной из немногих восьмиструнных мандо-басов, сделанных в США, с четырьмя двунитными струнами, такими как европейский бас-тремоло. Vega выпустила как мандо-бас с плоской спинкой, так и с горбатой спинкой (известную как «цилиндрическая спинка»), оба с в целом формой мандолины по очертаниям, но с заметно заостренными верхними выступами. Другие строители (HF Meyer; Prairie State; Wm. C. Stahl) производили инструменты в форме гитары, лютни или циттерна.
К концу 1920-х годов популярность мандолиновых оркестров пошла на убыль, и спрос на мандо-бас начал испаряться. Gibson прекратил производство в 1930 году, и к середине 1930-х годов большинство других компаний последовали его примеру. Известно, что коммерческие мандо-басы не производились после 1940 года, и в настоящее время (2015 год) они не производятся. Однако иногда в частном порядке заказывался инструмент, например, созданный в 1992 году английским мастером Робином Гринвудом для музыканта Хилари Джеймс.
Как отмечалось ранее, для мандо-баса использовалось несколько настроек в зависимости от стиля и размера отдельного инструмента, предпочтений музыканта и требований к исполняемой музыке. Настройка на полноразмерном 4-струнном инструменте обычно составляла четверти и идентична оркестровому контрабасу: E1 A1 D2 G2. Эта настройка была популярна как в Америке, так и довольно распространена в Европе. Меньшие инструменты с более коротким масштабом обычно настраивались в квинтах, на две октавы ниже мандолины: G1, D2 A2 E3. В Европе, особенно, этот строй иногда предпочитали даже для более крупного инструмента.
Восьмиструнный инструмент, кажется, всегда настраивался в квинтах, либо на две октавы ниже мандолины: G1 D2 A2 E3, либо на две октавы ниже мандолы: C1, G1, D2 A2. Имеется скудная информация о том, насколько распространена была эта более низкая настройка (более низкий диапазон, чем у оркестрового контрабаса) или в каких обстоятельствах люди ее использовали.
При игре на инструменте левая рука удерживает струны у верхней поверхности грифа ( грифа ) для разных высот тем же способом, что и на других струнных инструментах. Учитывая масштаб грифа и наличие ладов, "ощущение" левой руки инструмента похоже на современную бас-гитару.
Как и в случае с настройками, методы игры для правой руки были разными. Фотографии используемого инструмента показывают, что некоторые игроки используют традиционную технику мандолины с медиатором, в то время как другие играют на инструменте голыми пальцами, как пиццикато на контрабасе. Тремоло возможно с любым методом игры, но несколько сложнее, чем на инструментах с более высоким тоном, из-за толщины басовых струн.