Войти
Лили Аитуи Лайта (род. 1969) - художник и преподаватель искусств в Новая Зеландия. Лайта имеет смешанное пакея и маори происхождение (Нгати Раукава ), а также самоанское происхождение. Лайта известна тем, что в своих картинах использует тексты маори, английского и самоанского языков.
Лайта окончила Бакалавр изящных искусств в Школе изящных искусств Элама в 1990 году и закончила степень магистра живописи в 2002 году. Она преподавала в Политехе Уонгануи и колледже Вестерн Спрингс, Окленд.
Работы Лайты сочетают в себе фигуративность и абстрактность, и она хорошо известна крупномасштабными картинами на различных основах, от натянутого холста до черной строительной бумаги. В интервью 1992 года она описала движение краски по поверхности своей работы руками. На вопрос в интервью «Так вы вписываетесь в традицию?» художник ответил:
Традиция - это то, чем вы занимаетесь сегодня. Я рисую на черной строительной бумаге и там такая надпись: «Боже мой, это на строительной бумаге!» В моих ближайших родственниках мой отец занимается изготовлением емкостей с концентратом, моя мать - промышленный машинист, а мой брат - каменщик.
Хелен Кедгли и Боб Мэйсмор, кураторы выставки Samoacon Contemporary в 2008 году, описывают работы Лайты как «многослойные с чувством». картины исследуют интенсивные личные переживания и семейные истории. Лайта часто вставляет слова и фразы в свои картины, намекая на завуалированные знания и скрытую информацию; она сознательно избегает явных посланий в своей работе ».
Карен Стивенсон пишет о работе Лайты:« Ее художественная практика связана с созданием визуального языка, отражающего сложность устных традиций прошлого ». Стивенсон добавляет: «Подобно тому, как человек медленно создает образы в воображении, Лайта создает образы, которые раскрываются; но только после того, как зритель по-настоящему посмотрел. Язык, люди и образы культурных знаний возникают из того, что кажется абстрактным холстом ».
Лили Лайта работает совместно с художниками Ники Гастингс-Макфолл и Лонни Хатчинсон как «Коллектив Вахайна». В 2012 году группа получила награды Creative New Zealand и Национальный университет Самоа Artist in Residence. Они провели один месяц в Самоа и основывались на исследованиях, которые они начали для своей выставки Vahine в 2002 году на древних скальных платформах, называемых tia seu lupe (курганы для ловли голубей).
Laita много выставлялась в Новая Зеландия и другие страны, включая Te Moemoea no Iotefa (1990/1991), Bottled Ocean (1993/1994) и Vahine (2003).
Она принимала участие в крупных групповых выставках, включая передвижную выставку «Современное искусство Самоа», которая открылась в Музее и галерее Патаки в Веллингтоне 2008, за которой последовала Галерея Сарджант, Художественная галерея Вангануи и Тауранга в 2009 году. Она была частью «Это не витрина, это океан» в музее Вайкато Те Whare Taonga o Waikato в 2011 году.
В 2014 году персональная выставка Лайты Va I ta - Illumination открылась в Whitespace в Окленде.
